张梦娴

20世纪是中国传统音乐发展中关键的历史时期。在这一世纪中，中国传统音乐从演奏技术、创作理念、演出场合、演出形式以及传承方式，都无不体现了中国民族音乐的发展。而这一时期的古筝艺术也以其它传统音乐为契机，探索新的古筝传承发展之路，其中包括对戏曲音乐元素的吸纳。戏曲音乐元素存在于筝曲中并不是近年来才出现的一种现象，实际上，戏曲对古筝的影响一直贯穿于古筝艺术发展之中，它的存在具有一定的历史基础。

一、筝与戏曲共生的古代传统

《史记·李斯谏逐客书》一文中记载，“弹筝搏髀而歌呼呜呜，快耳目者，真秦之声也……”可见，秦朝时，筝乐与声乐艺术共同发展。汉魏六朝留下不少与筝的演奏相关的文献和文学作品，焦文彬在《秦筝史话》[1]一书中统计约有百余曲名，可见已经出现筝作为伴奏乐器而产生的“筝歌”，形式多为边弹边唱的即兴表演。春秋战国时期，筝乐艺术早已流行在中原大地上，主要形式是与民间俚歌相唱和。西汉时期，“相和歌”兴起，筝作为主奏乐器随之发展起来。在之后漫长的历史进程中，涌现出无数弹筝名手，他们高超的技艺使得筝乐弹奏技术得以快速发展，演奏形式也呈现出多样化，除为声乐伴唱外，筝乐也出现了独奏、重奏、合奏的形式，积淀了许多传统曲目。筝发展至唐代已是繁盛时期，据记载，唐代筝歌便有30余首。

元代是中国戏曲发展的第一个黄金时代，而古筝就是杂剧的主奏乐器。