文化与科技深度融合下中国主题公园演艺娱乐文化产业的创新发展研究述评

2018-01-23王才升周璇

黄河之声 2018年23期

王才升周璇

（南昌大学，江西南昌 330031）

一、文化与科技深度融合下中国主题公园演艺文化产业研究的历史进程

主题公园的演艺文化娱乐表演产业作为旅游演艺最初且最主要的表现形式，早在20世纪90年代便如火如荼的发展起来。在中国期刊网的主题检索下，关于中国主题公园演艺文化产业的研究最早的一篇文献是1998年徐菊凤发表于《旅游学刊》的《中国主题公园及其文娱表演研讨会综述》，此文章也成为关注中国主题公园演艺文化产业的学者极佳的参考材料，但该文章中的理论观点过于零碎，只停留在较浅层面，并未对其进行总结概括提升的研究。2000年楼嘉军《娱乐旅游概论》一书中主题公园演艺文化产业作为旅游娱乐形式之一而被提及。该书较为详尽的叙述了娱乐旅游概念。2003年，刘振宾发表的《对主题公园的思考——兼仪主题公园的生存条件、文娱表演及存在的问题》中指出，在有气候优势及文化演出场所的南方地区可以搞大型实景演出。2005年李蕾蕾、张晗、卢嘉杰、文俊、王玺瑞共同发表了《旅游表演的文化生产模式：深圳华侨主题公园个案研究》。这是中国期刊网主题检索下，第一篇关于中国主题公园演艺文化产业的个案研究分析。

“旅游演艺”这一概念最早于2001年李永红发表的《“蜀凤”“蜀魂”双星辉映》中提出的，真正的研究在2005年才开始。2006年至2016年十年间旅游演艺的研究呈上升趋势，在中国期刊网的主题检索下，这十年间相关文章达96篇。2002年起，梅帅元创造了山水实景演出形式并邀请著名导演张艺谋合作一起在中国桂林制作并实施了中国第一部山水实景演出《印象·刘三姐》，创造了一个全新的演出形式，此项目成为中国文化产业重点项目。实景演出，一个以真山真水为演出舞台、以当地文化、民俗为主要内容、融合演艺界、商业界大师为创作团队的独特的文化模式，是中国人的独创，是中国旅游业向人文旅游、文化旅游转型下的特殊产物。这一期间正处于实景演出模式发展的繁荣时期。这一时期的旅游演艺个案研究多以实景演出为对象。2007年王艳发表的《休闲产业突围中的风险规避—以河南演艺秀为例》中指出当时国内的旅游演艺发展出现了五大趋势，即大手笔、大投入、大场面、大运作、大文化。同时提出功的旅游演艺必须做到“五化”。特色化；大众化；产品化：第四是科技化;第五是品牌化。国家十二五规划提出：“扩大文化消费，增加文化消费总量，提高文化消费水平。创新商业模式，拓展大众文化消费市场，开发特色文化消费，扩大文化服务消费，提供个性化、分众化的文化产品和服务，培育新的文化消费增长点。”党的十八大明确提出“科技创新是提高社会生产力和综合国力的战略支撑，必须摆在国家发展全局的核心位置。”受方针政策影响2010年至2016年期间文化创新与旅游演艺相结合的概念频频被提及、研究。2010年赵抗卫编著的《主题公园的创意和产业链》，2011年黄炜、黄权伟、李媛发表的《旅游演艺企业体系创新与发展——以张家界“魅力湘西”公司为例》、2012年黄炜发表的《旅游演艺业态创新驱动因素的扎根研究》、2013年杨卫武编著的《旅游演艺的理论与实践》、2015年黄炜编著的《旅游演艺业态创新驱动因素的扎根研究》、2016年孙琪雯发表的《从文化创意谈丽江旅游演艺》等。这一时期也开始进行文化产业与旅游演艺产业相融合的研究与探索。

二、文化科技战略下中国主题公园演艺文化产业研究的维面展开

在文化与科技深度融合下中国主题公园演艺文化产业研究格局中，普遍存在以下几种研究路径：

（一）中国主题公园演艺娱乐文化产业的个案化研究

个案化的研究方法是此类研究常用的研究方法，抓住矛盾的主要方面，以小见大从而推动宏观的中国主题公园演艺文化产业研究的发展。研究者们就国内典型主题公园进行细致考察与深刻挖掘从而对整个主题乐园演艺文化产业生产运营模式进行探究。自研究开始以来，个案化分析文章共有五篇，其中三篇均是以深圳华侨城为具体研究对象，张伟的《主题公园表演艺术产品的发展现状，经营问题及管理建议—以华侨城为例以主题公园表演艺术产品为例》，李楚、张伟、卢家杰、文俊、王玉瑞《旅游表演文化表演制作模式，深圳华侨城主题公园案例研究》，郝雪莲《华侨城主题公园旅游表演艺术概况及启示》。

（二）中国主题公园演艺娱乐文化产业的跨学科交叉研究分析

主题公园娱乐文化产业的跨学科分析侧重于旅游和文化经济学。赵莹、汪丽、黄潇婷、塔娜发表的《主题公园演艺项目对旅游者活动空间的影响—基于时间和空间可达性的分析基于主要的旅游景点“旅游者”》以主题公园内的演艺项目为研究切入点对原有旅游产品的合理性、开发新型旅游产品的设计、选址与创意进行评估。这是与旅游学相交叉研究的典型范例。李川、张伟、陆家杰、文君、王玉瑞《旅游业文化产业生产模式—以深圳华侨城主题公园为例》是一种融合文化经济学的研究产品。艺术强调产品个性设计和内容创作，而商业表演迎合了大多数观众的艺术，不可避免地忽视了艺术的专业追求和创造。华侨城的旅游表演不仅仅是艺术表演或纯粹的商业表演，而是艺术与商业的结合。每个表演的独立性可以被视为艺术表演，但其表现形式是商业性的，目的是吸引游客的注意力。在整个公园内创造一种艺术和商业的热门氛围。李雷雷、张伟、陆家杰、文俊、王玉瑞共同出版了《旅游业绩文化生产模式：福特系统和后福特经济学概念》在深圳华侨主题公园的案例研究中被引用。福特系统强调劳动分工，提高劳动效率和强度，增加产量，实现规模经济。相反，后福特凭借差异化的产品赢得了胜利，并通过专业化的分工和灵活的生产方法来应对快速变化的市场。艺术和商务旅行的混合表现为福特提供了明确的双重生产机制。一方面，性能产品市场相对肯定。演员的分工很明确。以固定工资的形式，缺乏对生产和生产的激励。根据场地的环境，创建了程序，甚至根据观众的要求调整了表演。但也存在与其他学科进行交叉研究进而获得其他学科成果的问题，主题乐园演艺娱乐产业研究推动作用小。

（三）从宏观角度对主题公园演艺娱乐文化产业的发展进行理论研究

从宏观角度把握研究对象的概念和发展模式是一种基本的研究方法。刘玲的“大连主题公园表演艺术文化产业发展”和余琦“国内大型主题旅游表演艺术发展概论”张文萃的《海南旅游演艺产业发展战略研究》、2016年河南文化旅游研究院（河南大学）著《中国文化旅游发展报告2015》、2017年毕剑编著的《基于空间视角的中国旅游演艺发展研究》2017年王新编著的《中国旅游文化表演艺术发展研究》是在总结国内旅游表演艺术市场的基础上发展起来的。通过相关理论的应用和现有经验的总结和改进，为产品开发提供了基本的指导思路，为整个旅游表演艺术市场的发展提供了一定的理论依据和保障。这也是最为基础的一种研究方式。

三、在文化科技强国战略下中国主题公园演艺娱乐文化产业研究评略

中国主题公园演艺娱乐文化产业研究自二十世纪九十年代末取得了不小成绩，为后来学者的研究奠定了基础，这是值得大力肯定的。但回顾这二十多年的研究，仍存在不少问题，甚至在许多方面仍然处于空白状态。这表现在以下几个方面。

（一）仍需进一步完善概念等理论研究

主题公园表演艺术娱乐文化产业是表演艺术产业与旅游产业相结合的新形式。对相关理论的界定模糊，对整个产业发展模式也并未形成完整的认识，当前对于主题公园演艺娱乐文化产业仍是描述性分析、现象分析较多，主题公园演艺娱乐文化产业急需加强理论研究的深度，也需要新思想、新概念、新研究思路的涌现。

（二）个案化分析过少，且过于集中

在中国期刊网的主题检索与图书检索下，对主题公园演艺娱乐文化产业进行个案化分析的文献仍然较少，并未成为一种普遍的研究方法，个案分析数量过少则很难从中提炼出主题公园演艺娱乐文化产业发展的最一般规律。且其中大多集中于珠江三角洲地区及东部发达地区主题公园的个案分析，研究地域过于局限并不能完全适用于全国各地区。因此，应增加不同地区不同类型主题公园样本的研究数目。

（三）从政策研究角度进行研究的文献过少，新时期对主题公园演艺娱乐文化产业研究有新的要求

文化产业的发展必须以国家指导方针和政策为指导。过去，关于政策研究的文献很少。在中国特色社会主义新时期，文化建设的地位更加重要，其作用更加突出。在第19届全国代表大会上，提出了新时期文化建设的目标。坚持走中国特色社会主义文化发展道路，激发全民族文化创新和创造力，建设社会主义文化强国。中国创新驱动型发展战略的目标是成为创新型国家的前沿，并建立世界一流的技术力量。在文化与科技深度融合下的今天，中国主题公园演艺娱乐文化产业如何发展、如何转型是一个急需研究的课题。

（四）对主题公园演艺娱乐文化产业的可持续发展研究

目前，大多数主题公园演艺娱乐文化产业的研究主要集中在主题公园演艺娱乐文化产业的功能意义和发展现状。从长远来看，主题公园演艺娱乐主题文化产业可持续发展的研究还有待进一步加强。主题公园演艺娱乐文化产业是一个大规模的生产和高投资项目。我们不仅要关注眼前的短期利益，还要关注综合效益，文化保护，风险规避和利益最大化的视角。实现主题公园演艺娱乐文化产业的可持续发展。

（五）研究方法单一，中外对比意识不强

中国主题公园演艺娱乐文化产业研究仍处于摸索阶段，产业运作方法仍较为单一，研究资源较为贫乏。在对中国主题公园演艺娱乐文化产业进行研究的同时，有必要对国外先进主题公园演艺娱乐文化产业模式进行研究，并进行中外比较，为中国主题公园娱乐，娱乐和文化产业的研究找到新的突破口。对其他国家主题乐园进行研究可参考2013年闫琴，付尧，尹桂淑等编著《国家主题公园》及《畅游世界》系列图书等文献。