文︱邢秀

孙加俊自幼喜欢书法，在这方面也确实有天赋，上学时一手好钢笔字经常被老师夸赞。中专毕业后分配到企业工作，因为字写得好，厂里不仅让他搞技术还兼搞宣传。后来为了有更充足的时间实现自己的书法梦，他便毅然辞职，自己办起了书法培训班，一方面养家糊口，更主要的是想专心致志地研习书法。在书坛辛勤耕耘二十年来，他遍临历代楷帖，重点是唐楷，先临欧颜，后落实到褚体上，投入大量心血，褚遂良的《大字阴符经》《倪宽赞》《雁塔圣教序》诸帖他都临习过千遍以上，连相近的《龙藏寺碑》也作过精心研习。如此一丝不苟，苦探穷追，从而使他的书法深得褚体之精髓。

书法独特的审美意识的形成，与道家文化中渗透的中和之美密不可分。这在刘熙载的《艺概》中早有论述：“高韵深情，坚质浩气，缺一不可以为书。”而孙加俊的作品，着重强调这种刚与柔的和谐统一，重视以形写神，并具备气静端庄的形质，实为不易。

先观孙加俊的楷书，取褚字笔势中宽绰虚灵之气，又结合欧字之险峻。点画中，撇捺开张，线条对比强烈，纤巧却不乏厚朴，疏密相应又巧于变化。行笔之间暗连牵丝，俯仰呼应，各具形态，气息畅达，生动传神，颇具古韵。

楷书虽重“藏头护尾”，而实是为了令点画浑圆淳厚，使笔力含而不露。蔡邕在《九势》中指出“藏头护尾，力在字中，令笔心常在点画中行”“点画势尽，力收之”。孙加俊的楷书，如用一句话来形容就是：温而不媚，力蕴其间。习褚欧者，多易细处露骨，实处现肉，此是行笔者气脉不通之致。《书论》有言：“笔法尚圆，过圆则弱而无骨，体裁尚方，过方则刚而无韵。”可见这其中的方圆相济，令书家在运笔中难于得心应手。但从他的精到的点画中，我们能感受到这种弹性的力感，一股书卷气跃然纸上。孙加俊的作品，大多以中锋行笔，作品劲键疏朗，秀美圆润，线条节奏感强。在结字方面，总体平正端庄，疏密合度，自然明畅。在此基础上，又极尽变化，显得活泼有趣味。

李白《将进酒》

再观孙加俊的行书，从中也能看出他扎实的基本功。“真书难于飘扬，而行草书难于严谨。”孙加俊“写行如真”，作品法度严谨，点画灵动而不呆滞，字与字，行与行之间也能和谐不失度，巧于变化，使整体无论从章法，还是线条都能显现美的法则。他从不一味求正，也不一味求奇，而是你中有我，我中有你，随机应变，天真烂漫。他在教学生习字时，严谨认真，强调平直依法，实则反映出他稳中求变的追求书法意趣的态度。他的行书作品字字分明，主笔突出，余笔如众星拱月，从疏朗滋润中见风姿神韵。

孙加俊的书法作品不论是楷书还是行书，我们都能够感受到他对书法不凡的领悟力，以及他的作品中所散发的那种不拘世俗，直追古意的清净之气，这一方面依赖于他熟练的笔法技巧，另一方面，也在于他恬谈自如的心境和追求俊雅的审美情趣。在这种气质的引领下，他的书法道路定会不断散发光彩，而他作品中那种力与柔美必能更好地得以展现。