罗青

楔子

第一次看到杨渭泉的画，是在曾佑和的《中国画选新语》（some Contemporary Elements in Classical Chinese Art）的黑白封面上，那是一张八破图的局部放大，翻开内页，只有简单的说明：“封面：近代画家杨渭泉作《集锦图》，庚午一九三零年。”其后并无画家介绍，也无画作说明。不过，从此杨渭泉的名字与画作，在我脑海里，留下了深深的印象。20世纪初的中国式拼贴画，比西方要早，而且还是非实物“绘画式”拼贴。时问是1973年，地点是美国西雅图华盛顿大学图书馆（图一）。

此后，我便一直细心留意杨氏的画作，因为他的“绘画式拼贴”画，对在摸索找寻中国绘画新方向的画家，十分具有启发作用。当时在台湾的现代派画家，如“东方画会”的萧勤与秦松，“五月画会”的刘国松与庄喆，从1960年代开始，都把自西方起自1910年代的“實物拼贴法”，视为最前卫，最现代的画风，争相引用。他们纷纷在画纸上，黏贴旧报纸、包装纸、照片、花布，以及各种食物。当时，大家对中国传统艺术中的拼贴使用，例如在绘画及刺绣中的各种传统拼贴法，包括贴绢、堆绫、缝缀、堆线、打子网线、草编……等等技法，一无所知，也无心也无力探索，自然更谈不上继承与发展，这实在是很可惜的事。总之，民国以来的新派画家，对传统艺术的技术与知识，基本上是相当贫乏无知的。

一、拼贴画法的西方源头

那是1970年代初的美国，世界艺术中心之一的纽约，正开始兴起“照相写实主义”（photo-realism）。而早在1912年，法国巴黎的画家布拉格（Georges Braque，1882-1963）

与毕加索（Pablo Picasso，1881-1973），在绘画上所使用的实务“拼贴法”（collage or college），六十年后，在美国依旧风行不衰。