印象主义视角下钢琴教学模式初探

2017-12-22韦嘉

北方音乐 2017年20期

关键词：印象主义印象派音量

韦嘉

（广西玉林师范学院，广西玉林 537000）

印象主义视角下钢琴教学模式初探

韦嘉

（广西玉林师范学院，广西玉林 537000）

通过对印象主义视角下钢琴音乐的学习研究与探索，不仅可以让学生真正了解到印象派钢琴音乐的特点及朦胧美，而且可以尽快使学生融入到音乐学习氛围打开学习钢琴音乐的思维。本文针对印象主义视角下钢琴教学模式进行研究。

印象派；钢琴音乐；钢琴教学

引言

钢琴音乐由于乐派不同，其所呈现出来的风格以及演奏方式方法便会有极大不同，这是教学过程中的重要内容之一。其次让学生充分了解印象主义音乐的产生背景以及发展历程，事例分析作品的表达特点音乐的风格，也是增加学生学习兴趣学好音乐的方式之一。本文将会重点讲解对印象主义视角下钢琴音乐教学方式的探究。

一、印象主义视角下钢琴音乐教学方式的特点及意义

由于印象派音乐在创作手法上与其它乐派作品相比较有很大的区别，导致在听觉上就会有很大的不同，这是源于印象派作品在和声、织体等都有它自己独特的表达体系。因为在我国的钢琴音乐教学过程中，均以浪漫主义、古典主义音乐为代表传授，不仅导致学生在听觉上面受到影响，而且在接触其他演奏风格、方式方法上面也受到一定的限制。这也就是为什么即使现在有为数不少的人在教授、表演印象派音乐，但我国仍然缺乏一整套完整的印象派音乐的教学。要想提高我国钢琴教育界的质量和水平丰富完善教育系统使其愈加具有实用价值，就必须将我国的民族音乐与国外音乐区别开来，细致划分表达风格、演奏方式方法。

二、印象派主义钢琴音乐的多种演奏方法与教学方式

（一）色彩性音乐的演奏方法与教学方式

印象派钢琴音乐要想表现出其独特的音乐风格，重点就体现在它的和声部分，和声部分变化演奏的方式方法也要相应地做出反应。钢琴的触键音色大致可以分为：流光般音色和魔幻感音色。

1.流光般音色

流光给人的印象就是耀眼、连续性强、快稍纵即逝给人一种装饰美的感觉。体现在音乐音色上的表现就是：弹奏者弹奏的手速要快，音符的连续性强较密集，声音展现时间短，同时要保证演奏时的每个音色都要干净清楚，声音均匀有力。所以初学者在练习的时候不要急于求成，静下心来慢慢练习，重点练一句先慢速弹奏这一句熟练后慢慢加快速度直到完全掌握。比如：肖邦的《英雄》

肖邦《英雄》钢琴谱

2.魔幻感的音乐

声音有层次之分，音区相比较也有不同，演奏过程中可以让人产生充分的想象，拥有一种意境美。所以老师在教学过程中要指导学生分清各个声部慢慢练习，等各个声部都可以正确分清时再恢复到原来的速度。例如，德彪西《原野上的风》、《西风所见》等。

三、把握好印象派钢琴曲整体音效

（一）音量与音色的辩证关系

首先要注意区分什么是音色，什么是音量。音量是演奏者弹奏出的各个声音的大小；音色是指各个不同音质的声音。音量的变化是非常细致的，要求教师在教学的过程中要严格要求，因为音量是要区别声音由强到弱各个层次各个等级之间的变化，并且让听众可以用耳朵区分开来的音量；音色的变化带有情感色彩的调整，通过不同的按键表达不一样的情感的变化或细腻或平淡。音量与音色的辩证关系即音色较沉重所以按键要有重量感音量相对较轻，但这并不是绝对的，并不意味着要求音色有重音所以音量就一定要重。例如，有些作品的要求就恰好需要轻灵的音色带有重量感的强奏，这就要求演奏者尽量减少手指与琴键的接触面积。像这样情况的作品还有很多，所以就要求老师在教学过程中一定要教学生领会音色与音量间的关系。

（二）钢琴曲中踏板的正确运用

钢琴中踏板的应用主要是因为印象派主义的钢琴曲中声部以及和声的变化多样，表达的色彩感较强，织体与旋律间的关系错综复杂。踏板的低音声部一般习惯性用在连续的单音或者是和弦上边，而上边的其他声部分配较为复杂有的用在旋律的表达上，有的用做和声的变化等等，这时候低音声部就必须保持在2到8小节以上。相反，如果保持不变一直踩在右边的踏板上，就会导致上面的声音听起来混乱，如若变换节奏更换踏板，就会使下边的和声没办法完成，所以此时就需要用到中间的踏板很好地衔接起来，既能保证整个节奏旋律的正常进行又能使低部的声音不会受到相关的影响。鉴于以上的原因，老师可以建议同学们采用角琴来练习会顺手很多，角琴正好可以弥补立式琴弹奏印象派钢琴曲的不足。

（三）整体音效浑然一体的教学方法

要想更好地掌握印象派主义钢琴曲的整体音效，首先就要求老师要告诉同学们必须正确分清所学习的曲目中和声与色彩的特点以及变化规律，从中详细了解到曲目的演奏风格。其次，基于以上的正确分析后再决定用什么样的音色配合和声的变化，注意不要与作品的表现风格背道而驰。之后，要严格按照作者的要求注意音量大小的变化，既要重点注意琴谱上面音量强弱的标记，此外教师在教学过程中要明确告诉学生为了可以让观众听起来感受到音乐整体音效的婉转动听，根据自己对曲目的理解与认识进行标记之外的细致处理与运用。最后，仍然是对踏板的应用，在教学过程中告诉学生音量、音色的变化都需要用到踏板的相互配合，这样才能让观众在听的时候更好地描述出一种独特的意境。