梁晓宁

沉静如渊

梁晓宁

中国新一代写实油画家

心愿布面油画 90cm×60cm 2014

主要艺术活动：

2016 中国文化部艺术发展中心中国书画院油画创作院首届油画邀请展，中国书画院美术馆2016 中国文化部中国书画院油画创作院研究员陈列展，油画创作院陈列馆

2016 第四届中国写实油画邀请展，深圳大芬美术馆

2015 正艺术油画作品展，北京艺术粮仓美术馆

2014 第十二届全国美展油画展 ，浙江省美术馆

2014 第十六届大路画展，获优秀奖奖，中国美术馆

2013 远东 2011 融合与创造Ⅱ——中国油画名家学术邀请展，中国油画院美术馆

2012 “新疆油画中国行——情系神州”巡回展,广州,上海,新疆,北京,香港

2011 融合与创造Ⅱ——中国油画名家学术邀请展，中国油画院美术馆

2011 时代杯青年写实绘画大展入围展，北京时代美术馆

2010 时代杯青年写实绘画大展，获铜奖，北京时代美术馆

2010 流动艺术-造型研究-经典艺术展，北京时代美术馆

2009 第十一届全国美展油画展 ，湖北省美术馆

纵观绘画史，女性尤其是少女、少妇在几个世纪以来都是绘画的主题，古代的宗教绘画中的圣母玛利亚就是典型代表。现代女性更独立自主，率性自然，开放宽容。在城市这个复杂多变的现实社会，少女出淤泥而不染，如孩童般的天真让城市的空气更清新。在历代绘画中少女的形象都是纯净和圣洁的代表。女性即使是在青春焕发的时期也会散发出母性特有的温柔特质，自带着圣洁的光辉。女性孕育万物，有着包容和厚重的特性，优雅而精致的气质；有着谜一样的神秘感，又有着无限想象的深度和锐度，是最适合进行艺术表现的形象。女性使得整个西方绘画史的艺术作品充满灵性，是人们对现实世界的艺术想像，也提升了绘画艺术的品味和格调。

绘画的这种静态特质使得艺术家在寻找着画面平衡的同时，尽量用最纯粹、直观的语言来表述丰富复杂的心理活动或情感世界。也由于这种局限性，画家总是要在方寸之间用最典型的形象来传情达意。艺术作品的独特性也往往取决于所表现对象的形象特征的主观性。但凡优秀的艺术作品都会用形象说话，而写实油画由于对细节的描绘使得人物形象更耐看，有更丰富的内涵。但是，如果画家所表现的艺术形象不够鲜明，再丰富的细节也会使之平庸。

在绘画中，那些单纯明确或深沉平静的画面效果，却有着深邃的精神内涵的作品更能打动我。当代写实油画的发展需要吸收多方面的营养来充实，并有别于其他时代的特征。今天人们的视觉习惯是由生活的时间、空间、光线以及人文环境的变化而发展。如果想要表达一种具有时代的典型特征的形象，就需要尽量在画面中能体现出本时代的风貌。

我喜欢用简洁、纯净的画面来直观的表现人物与环境的复杂关系并强调画面的结构与空间关系，就像书法的内在抽象结构，尽量寻找并形成自己个人的画面结构特征。线条、光线、色彩的应用使得画面相得益彰。利用黑白的对比、明暗的对比和色彩的对比来强化画面效果。我比较注重画面整体氛围的表达，我认为，一幅作品的成败主要是在早期构思时对画面整体的把握能力，其次是有足够的绘画技巧能充分表达出来。早期以自己身边熟悉的人物和生活作为绘画题材，如《父母》、《母与子》等，这几年我的油画作品重心更多的是用人物的情态来营造意境，人物在画面里作为主角来体现此情此景，传情达意。城市少女系列油画作品《小雅的世界》、《绿茶》、《金鱼》、《柱顶红》、《红酒》等，主要表现城市日常生活的闲暇时光，特别是少女的休闲舒适状态，一种慵懒、迷茫的情怀。室内沙发、少女、猫构成画面的主要形象，有时也用植物、花卉和其他日常用品来丰富画面。白猫是我最喜欢画的形象，它是纯洁、神秘的象征。猫是很有灵性的动物，有神圣的一面，它可以让人发挥丰富的想象力。沙发在我的作品中是画面基本的构架，有很重要的作用，我认为它既是沙发又是床，是现代城市生活的标志元素。大空间，光线或明或暗。我喜欢用大的空间结构来营造画面。不仅用人物形象特征，人物的大透视也可以让身体动作语言来说话，画面会有别具一格的风味。

油画《柱顶红》就是运用了大的空间透视，利用构图、明暗和色彩的强烈对比赋予画面安静深沉的效果，体现女性深邃如渊的内心世界。前景是比实物夸张放大很多倍的一只朱顶红花，室外照进来的一缕强光与室内大面积阴影形成鲜明的对比，显得画面异常安静。处于明暗之间的少女全身大透视卧态和守在沙发上的白猫赋予画面安逸而宁静的氛围。

人物的形象特征是作品的灵魂。现实社会人们的内心充满浮躁与忙碌，能静下心来思考和思想，人性本真的释放显得尤为珍贵。我喜欢画面有宁静的感觉，由内而外散发出纯净、安逸的氛围。油画《小雅的世界》是表现纯情的城市少女，像是含苞待放的花蕾，质朴、天真、不谙世事而又有很多幻想，圆润、可爱的形象是美好生活的象征。我用白衣蓝裤衬托出少女的健康红润的肤色、乌黑长发和明晰的眼眉，在闲暇时光会露出人性本真的一面，少女与猫嬉戏的这种放松、自在的身心状态是当今社会女性自我崛起的体现。在现实世界中，女性的生活状态是人类文明程度和社会进步的最直接反映。我也喜欢画夜晚的情节，光线对比强烈，充满神秘感，如油画作品《心愿》。

就绘画而言我喜欢沉静而深邃的作品，如果说对艺术境界的追求，我喜欢表达人物的内心世界。如果能在画面上找到那种很纯粹、直观的效果，而在人物内心找到庄重、纯净、圣洁的神圣品格是我的艺术理想的追求。超脱于现实之上的艺术作品总是能带人进入一种理想的世界。从古至今，优秀的艺术作品总是想表达人类的精神世界，挖掘人性的本真，或批判性或理想化。

去年夏末秋初，到甘南藏区写生，汽车一路爬升到人迹罕至的山顶。高原湖泊达尔宗湖海拔3000米，湖水湛蓝清澈，时而碧波荡漾、时而风平浪静，在四周云雾缭绕的雪山和山涧松柏的围绕下，像明镜一样。大自然的造化为我们提供了取之不尽用之不竭的艺术源泉，人类的精神世界也需要大自然的净化，一方净土挽救了多少迷途的羔羊。达尔宗湖湛蓝深邃，深不可测，沉静如渊。宛如娴静温柔的少女，散发着纯净而圣洁之美，站在湖边一种神圣感油然而升。这难道不正是我要的感觉吗？

而在阿拉善的额济纳是沙漠中的绿洲，几公里金灿灿的胡杨林，屹立千年而不倒。

今年在美国密歇根州卡拉玛祖温暖的冬日阳光下，四季常青的新年松树在雪白的积雪上投射出的蓝色是如此纯净和圣洁，大自然真神奇！艺术创作需要发现与尝试一些不同的东西，不断丰富自己的艺术语言。

朱顶红花布面油画 45cm×60cm 2015

郑艺

男，汉族，1961年1月18日生，清华大学美术学院党委副书记，绘画系主任，教授，博士生导师，中国美协油画艺委会委员，中国油画学会理事，俄罗斯列宾美术学院名誉教授。

油画代表作品《历史的审判》、《春风雨露--毛泽东和上海文化名人》、《毛主席在庐山》、《朱元璋与南京城》等，其中《历史的审判》入选由中宣部、文化部、财政部主办的“国家重大历史题材美术创作工程”；作品《北方》获第七届全国美展银奖，作品《走近永恒》获第八届全国美展优秀创作大奖，作品《眺望新世纪》获“走向新世纪--中国青年油画展” 优秀创作大奖，作品《凡心已炽》获第九届全国美展银奖，作品《炽心已飞》获第三届中国油画展创作大奖，作品《稻草人》获第十一届全国美展优秀作品奖。

被评为北京市“四个一批”人才，曾任哈尔滨市美协主席，哈尔滨市文联副主席，哈尔滨市第十一、十二届人大代表，哈尔滨市十大杰出青年，有突出贡献的中青年优秀专家。荣获第四届全国“德艺双馨”文艺工作者称号。荣获比利时国会“东方艺术骑士勋章”。

《旷野》160cm×130cm

《天问》160cm×130cm

《稻草人》160cm×130cm

《炽心已飞》195cm×165cm

于少非

中国戏曲学院新媒体艺术系主任，教授，硕士研究生导师。长期从事舞台美术创作、戏曲动画与教学工作。2003年担任中国动画学会理事；2004年至2008年担任中国舞台美术学会副会长；2009年12月担任北京影视动漫协会副会长；曾担任文化部国家精品工程剧目初评评委、第十二届国家文华奖终评评委；广电总局中视协动画艺委会动画中评委、中国学院奖动画奖评委；国家扶持动漫产业发展部际联席会议专家委员会委员。

《戏曲凤冠与荔枝》70cm×85cm

《扮杨排风的女生》

张骏

教授（1954-）是全国高等艺术院校中最早推行电脑美术教学和创作的先行者之一，留法硕士（巴黎第八大学造型艺术系）。1978年9月考入北京中央美术学院版画系就读李桦教授工作室并于1982年留校任教。1993年在中央美术学院创建电脑美术工作室并任主任。曾为中国传媒大学动画学院副院长兼动画系主任，出版有专著6本。中国美术家协会动漫艺委会委员，享受国务院发给的政府特殊津贴，北京市第十一届人民代表大会代表。