冯刚

果靖霖以演员的身份在荧屏上塑造了不少经典人物形象，11月22日，由他历时8年进行剧本创作，并担任出品人、艺术总监，扮演主要角色的电视剧《生逢灿烂的日子》在北京卫视和东方卫视同步开播。剧中富有时代特色的四合院、胡同等场景，唤起了一代人尘封的记忆。

CSM媒介研究52城数据显示，该剧播出后，连续多日位列同时段电视节目收视率排行首位，收视率双台同破1%，最高收视率1.391%，豆瓣评分7.9分。

呼唤现实主义题材作品

《生逢灿烂的日子》讲述了北京胡同内一家兄弟四人的成长故事，时间跨度从上世纪70年代直到当下。精彩的故事，温暖的情怀，以及被主创以“草蛇灰线”手法深埋其中的时代烙印，是该剧最大看点。

从少年到不惑，剧中的郭家四兄弟有人锒铛入狱，有人率性而活，有人为追逐梦想而努力，喜怒哀乐背后反映的则是一个时代前行的印记。北冰洋、大冰棍……带有浓重时代特色的生活场景瞬间引起观众共鸣。果靖霖表示，“这都是我们小时候的生活。”

作为“胡同里的孩子”，果靖霖用8年时间打磨剧本，从初稿的70万字修订到最终的50万字，并成功将其影像化。果靖霖称，整个创作过程实际上是对自己人生的回顾和梳理，“写作也是我年少时的兴趣和爱好。”

近几年来，电视剧市场上的现实主义作品越来越少，果靖霖对此深有感受，“我接的那些戏都有点儿不想去演了。”果靖霖认为，作为演艺界中生代演员，应该为行业、为观众做些事情。

2017年，從《鸡毛飞上天》到《人民的名义》，再到《生逢灿烂的日子》，由中生代演员共同参与制作的“良心剧”接连上映并受到热捧。果靖霖表示，这是我们的社会责任，也是我们的艺术责任，大家不约而同地发声，“这是一个好潮流。”

为观众点亮“理想之光”

近年来，老北京题材的影视作品佳作颇多。此前在北京卫视热播的《情满四合院》，讲述了敬老、养老的邻里文化，引发社会热议。其他如《北平无战事》《金水桥边》《平凡岁月》等剧作也受到大众广泛好评。

果靖霖表示，70后一代经历了70年代的红色培养，80年代改革初期的熏陶，感受着90年代的经济腾飞和巨大的社会变革。在他心中，70后一代人在传承文化担当的同时，也有着对理想不变的追求，这也是果靖霖想要通过《生逢灿烂的日子》传达的思想内涵。“如果用几个字来表达，这部剧的主旨是理想之光。”

作为一名有着多年表演经验的演员，果靖霖认为自己相较纯文字领域的创作者，在捕捉人物方面更具优势，能够避免“千人一面”。

作品中的人物对理想、爱情、朋友和兄弟情义的抉择直接而充满人情味。“物质和理想是可以并存的，多一个理想也不会添多大压力，关键是你得有。”果靖霖希望通过该剧提醒现在的年轻人，不要放弃对理想的追求。

不同的成长环境，形成了人们不同的人生观和价值观，从而造就了“千人千面”的精彩众生相。面冷心热的老大，敢打敢拼的老二，充满激情的老三和所有怀揣理想的平凡人一起，构筑起剧中的百态人生。姜武、张嘉译、果靖霖、刘佩琦、迟蓬等一批老戏骨将小人物在时代大潮中的跌宕起伏演绎得淋漓尽致。

呈现时代大潮变迁

《生逢灿烂的日子》平实的表述方式和真实的剧情故事打动了观众。有豆瓣网友评论，“超有年代感，真实不做作。” “这样平平淡淡的小老百姓生活才更容易打动人心。”

同时，剧中极具年代感的布景和道具也唤起了不少观众的儿时记忆。果靖霖介绍，实际上老北京元素场景的还原难度非常大。以胡同的拍摄场景为例，随着城市发展，符合条件的取景地点已经基本消失殆尽。“拍一条胡同，外边都挂着空调、电表箱，不可能让人家拆了，后期特效处理，费用又太高。”剧组只能在拍摄时尽量避开这些“穿帮”镜头。

对于观众的认可，果靖霖并没有欣然自喜，而是认真分析着观众提出的每一个问题，比如剧中主要角色扮演者的年龄问题。“我觉得观众提出的问题是对的。”果靖霖称，《生逢灿烂的日子》中几位主要角色的年龄跨度从童年、少年到青年再到中年，如果用四批演员诠释，演员频繁更换容易影响观众的观看体验。如果选30岁左右的演员担纲，到了中年也很难办，而且年轻一代演员也很难还原70后一代人的风采，“最终我们几个70后决定，自己的事儿自己来，凭诚意和演技还原自己的生活。”

除了通过道具和场景营造年代感，剧集所处年代的真实历史事件也在剧中有所体现，如首集中的东方红卫星发射成功，改革开放背景下的电视新闻播报等。故事发生的时间线索通过人物之间的对话、服装风格的变化、流行歌曲的换代，甚至一份报纸上的内容得以交代。

对于剧中大时代元素的表达，果靖霖将其上升到了哲学范畴。“中国从改革开放到经济腾飞，再到和谐社会，实现了三级跳。在大的历史背景下，人们开始了思想解放、意识前进。那么，这是时势造英雄还是英雄造时势？我们只能站在中立的角度上——时势造就了英雄，英雄也造就了时势。”

或许是在这种辩证思维的影响下，《生逢灿烂的日子》除了厚重的年代感，剧中人物的抉择和成长也充满了浓重的思辨意味。