摘要：素描课程是数字媒体专业学生大一的必修基础课程，针对专业要求，通过该课程的学习，同学们需要掌握物的造型方法、空间透视关系、物的质感表现与人物的结构造型。重点提升造型能力与质感的打造能力，能够整体构图画面，也能够深入刻画细节，做到张弛有度，掌握绘图节奏。

关键词：素描基础 物的质感 表现方法

素描是一切造型之母。素描写生中，石膏、陶器、金属、麻质、玻璃等都可能成为绘画中表现的对象。不同材质的表达需要不同的表现方法。绘画者必须通过细致的观察才能体会到各种材质的差别，并将其再现于纸上。与石膏像相比，金属、玻璃等材质对光线变化更为敏感，调子节奏时起时伏，变化异常，并且通常物体的亮部会变为高光。再比如，麻质材料的调子变化也十分丰富，但相对于玻璃与金属，因其固有色、质地和吸收光线的差异，明暗反差就相对较弱。

笔者认为，在大学一年级阶段开设素描基础课程，通过该课程学习进行素描绘画练习的目的与所选择的专业息息相关。环境艺术专业的学生，讲究设计中的空间布局、透视关系。在素描学习的过程中，物体的透视、物与物之间的空间关系是在素描课程中重点需要去解决的问题。而数字媒体专业的学生，素描学习的重点会更靠近设计素描概念，更多地去练习学生的造型能力、材质表达能力和物与人的变化的能力。针对学习目标的不同，我们在教学的过程中所设置的学习项目也就不同了。……