许维鸿

据统计，2017年上半年我国专业的剧场演出总场次突破4万场，演出市场的票房收入增长势如破竹。大力发展艺术院团是满足广大人民群众日益增长的精神文化需求的客观需要，开心麻花、德云社、宋城演艺等一系列演艺企业的火爆也正是顺应了这一消费需求的必然结果。那么，开心麻花们的成功能否被体制内文化企业复制？

自2011年加快改制以来，国有演艺院团已经初步形成了公司制改革。但改制后的国有演艺企业仍存在现代企业制度还不完善、企业运营仍高度依赖财政资金、市场运营资金不足、人员工资包袱沉重和人才资源严重匮乏并存等等问题。院团改制后的市场化生存能力并不乐观，需从顶层设计出发，利用更加市场化的机制来激活国有演艺企业的活力，我们建议从以下几方面着手：

第一，制定多层资本市场的试点方案，是改革的重要突破口。混合所有制是演艺行业改革的主方向，加速体制改革进程。借助政策的东风以产业基金、PPP等金融创新的模式盘活现有文化资产，引入社会力量参与演艺行业基础设施建设和先导性的文艺项目建设，推动国有演艺行业的多元化发展，加强综合竞争实力。

第二，国有文化资产，作为非物质产品，除了其他经营性资产所具备的经济功能之外，还具有社会文化功能，兼备上层建筑、意识形态等多重属性，因此对文化产业不同资产需进行分类处理，明确股份制改造的范围、股权结构和管理要求，可剥离进行转企改制，积极稳妥开展试点。

第三，演艺企业的特殊性决定了与其他国企改革的差异，在改革过程中必须坚持把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一，始终保有国有资本最大的决策权和控制权，同时推进国企投资主体多元化。

作为社会主义文化事业的重要组成部分，国有文艺演出院团是我国舞台艺术发展的中坚力量，肩负着传播价值观、文化遗产传承、国民文化素养提升、大众娱乐休闲等重要使命。谋利当谋天下利，国有演艺企业的改革之路，任重而道远。▲

（作者是中航证券首席经济学家）