□ 周阿杰

传统元素与流行元素下的美术教学

□ 周阿杰

一、结合传统寓意和现代汉字进行教学，引导学生进行创新

教材中会涉及很多传统的美术作品，在这些作品中，艺术家们通常会在自己的作品中寄托自己的情感，使人们在鉴赏作品时能够从中感受到作者本人的思想，这种附有传统寓意的作品影响了后来的美术形式。以往，教师可能只是说一说这些传统作品本身的意蕴，然后让学生进行体会。

事实上，这样做是远远不够的，教师还应该结合现代汉字丰富美术作品的传统寓意，使学生能够捕捉到美术作品的神韵。所以，由此看来，学生在这样的教学方式下，就会进行创新。例如，在针对苏教版初中美术七年级（上册）第2课“物品上的花廊”这部分的知识点进行讲解的时候，教师应该结合传统寓意和现代汉字进行教学。“物品上的花廊”中涉及很多传统美术作品，很多和我们的生活习俗有关。比如，古代男女结婚时，他们的枕套和被套上都会绣上“龙凤呈祥”或者“鸳鸯戏水”的纹饰，事实上“龙凤”和“鸳鸯”都代表着男女双方，有着“夫妻同结连理”的寓意。当然，还有一幅剪纸作品“寿星图”中描述了老人额头前面的大包，有着福气的寓意。教师应该将这些传统纹饰和现代汉字相结合，让学生赋予新的寓意。比如，有一位学生利用现代汉字“飞”进行美术创作，将传统作品中鸟的纹饰加入到自己的作品中，使作品变得更有韵味。

二、结合传统图形和现代图案进行教学，帮助学生提高美术素养

传统的美术作品中往往寄托着作者的精神向往，对于作者的信仰也是一种很好的诠释。在不断地发展当中，人们逐渐理解了这种图案的内涵，并在后来的创作中对这种图案加以运用。就目前而言，教师在教学过程中很少注意这方面的教学，他们只是对单个作品进行简单的说明，并不对作品进行比较，是学生不能够把握作品之间的区别和联系，从而也就无法真正地理解传统图形的内涵。

教师应该在讲解传统图形时，结合现代图案进行说明，这样可以使学生创作出更好的美术作品。例如，在针对苏教版初中美术八年级（下册）第9课“中国古代雕塑欣赏”这部分的知识点进行讲解的时候，教师就应该结合传统图形和现代图案进行教学。“中国古代雕塑欣赏”涉及很多古代的雕塑作品。教师可以让学生比较中国各个朝代的佛像雕塑，然后从中发现变化所在。比如，魏晋佛像清瘦飘逸，而唐朝佛像表情丰富。教师让学生通过对比从中发现雕塑的不同之处。当然，在学生对佛像雕塑有了一定的了解之后，教师就应该将这些雕塑作品和现代图案结合，让学生看到传统雕塑身上的新内涵。有一位学生在自己的创作中，将古代山水画和现代的茶叶包装结合，既突出了文化的韵味，同时又丰富了传统作品的内涵。所以，通过这种方式，可以有效提高学生的美术素养。

三、结合传统色彩和现代造型进行教学，使学生掌握色彩技巧

传统的美术作品通常有着独特的色彩技巧，并且这些技巧逐渐成为一项不成文的规定。教师在进行教学时，没有对色彩技巧进行探讨，他们只是对相关图形进行分析，而这些分析内容往往是书中所记载的，所以教师的讲解往往会显得较为枯燥。针对这一情况，教师应该在教学过程中结合现代造型，让学生在学习的同时理解传统色彩的曼妙之处。学生在教师的引导下，就会对传统用色观念加以重视，并借鉴这些用色经验进行创作。例如，在针对苏教版初中美术七年级（上册）第6课“多变的颜色”这部分的知识点进行讲解的时候，教师就应该结合传统色彩和现代造型进行教学。“多变的颜色”主要描述了一些颜色的意义。传统作品中的颜色有着不同的文化意义，古人对于配色也有着较深的研究。

教师对作品中的配色方法进行讲解，可以使学生明白冷暖色调搭配在一起的优点以及同色调相搭配的好处等。教师让学生根据传统作品中的色彩技巧进行创作练习。有一位学生在自己的创作中，将青花瓷这种特殊的配色加到酒壶上，这样可以突出一种朴素的美感。

（作者单位：江苏省盐城市毓龙路实验学校）