○ 黄钟军 李 祯

2006年，在相继推出《英雄》《十面埋伏》等国产“大片”后，张艺谋在贺岁档推出的这部商业大片《满城尽带黄金甲》，使得当时略显疲态的中国电影市场重现生机，并最终以近三亿的票房刷新国产电影票房纪录，成为2006年华语电影票房冠军，还被美国《时代周刊》评为年度十大最佳电影。尽管该片在上映后争议过大，认为其不过又是新世纪以来国产大片泛滥下以及张艺谋转向商业电影创作后的又一产物。十年过后，当我们重新回望及审视这部影片，会发现这部影片在其时所遭遇的“差评”，既有张艺谋饱受诟病的前两部大片的连累，也有观众对华而不实的“国产大片”仇富式的报复。

事实上，这部脱胎于华语话剧典范《雷雨》的电影，将残缺的诗剧建构枝接到唐代，又加入杰王子突破原著的均衡，使这场宫闱之战显得更加错综复杂、险象环生。影片对原著的人物身份及关系进行了大胆的改造和位移，将封建家族的故事改为皇家故事，通过这种远距离观照的方式去重新解读经典。更值得一提的是，电影延续了张艺谋导演一以贯之的电影话语图式，讲述了一个压抑与反抗的主题寓言，表现了年长的当权者及其“规矩”对年轻生命的压抑、迫害和凌辱，以及年轻弱势者的挣扎、反抗和毁灭。因此，它可以称之为《红高粱》《大红灯笼高高挂》《菊豆》《秋菊打官司》《活着》和《摇啊摇，摇到外婆桥》等所有张艺谋前期影片的“古装宫廷版”。这个富丽堂皇、规矩森严的宫廷，与陈家大院（《大红灯笼高高挂》）、杨家染坊（《菊豆》）等一样，正是鲁迅关于“铁屋子”的民族寓言的又一次书写。……