文/曹庆晖

陈恺的“变”与“不变”

文/曹庆晖

在我看来，陈恺艺术变化的基本路向是绘画语境在总体上由出世到入世之变。我觉得，陈恺具有出世意味的作品，个人理念化成分比较多，这类作品无论是山水还是人物都着重超越一般的实在性而深入探究和呈现个人对形而上精神本质的发现，与社会的大动向及纷繁的生活处境关联并不直接，比如他的巨幅山水画代表作《丰碑》和水墨人物画作品《小园景色依旧》中，无论是山石还是人物都以一种理念提炼的形式变奏着沉静自足的旋律，以此吟唱个人对山川人物内在静穆的诗歌。从某种程度上说，这和陈恺的气质直接相关。陈恺呈现入世情结的作品大约出现在20世纪90年代中期，这和他走向社会的人生历练不无关系，这类作品不再拘泥于呈现超然物外的精神满足和笔墨表现，而逐步开始将个体情感、语言表现和对社会、人生、人世的关注直接对接起来。我分明可以从他的人物画作品中看到他艰苦寻求自己的言说角度、表达方式所付出的努力，他既想使自己的作品呈现出入世的人文关怀，又不愿意使自己的作品流于风格俗套和一般的怀旧、时尚情调，这确实是一个巨大的挑战。其实，这种挑战又何止是陈恺所独有的啊。然而，让我高兴的是，陈恺最近的作品呈现出一些新的样相，他找到了一些属于自己但又不同于以往和他人的东西，在《江山美人图》《南音北韵》等作品中，他没……