李子军

随着我国教育事业的蓬勃发展，合唱已经是中小学音乐教育中的必修课，合唱队也成为中小学课外活动的主要形式之一。新课程改革的推进使新的教育理念走进校园，使得更多的学生走近合唱，从合唱中找到乐趣。在校园中亮起一朵美丽的奇葩。但是合唱队的建设并不是一朝一夕中所能达到的，需要老师用真确的方法教导学生，再加上学生的努力和长时间的坚持。我们在大学学习的独唱发声方法和没有经过训练的喊唱都不适合合唱的声音要求。如何使学生理解正确的声音概念、掌握正确的发声方法、用和谐，统一的声音表现音乐作品，这是每一位合唱教师必须掌握的知识和具备的能力。初中学生不同于小学生，也不同于高中生。他们大多数同学真处于变声期，不正确的发声方法不但不能获得正确的合唱声音，还会破坏他们的声带，影响他们今后的歌唱生涯。我们每一位合唱老师必须慎之又慎。我结合本校合唱队的教学实践，简单从以下几个方面谈谈初中学生合唱的训练方法：

一、建立正确的合唱音响观念

正确的声音概念必须是建立在自然的基础之上，通过科学、积极、主动地调动身体的各个发声器官而获得的声音。它必须具备以下特性：①音色优美圆润、悦耳动听；②声音变化协调、统一；③力度伸缩自然、灵活；④咬字、吐字准确、清晰；⑤歌唱表情兴奋、得体；⑥艺术表现崇高、大方。要使合唱队获得正确的、理想的声响，必须从基础做起，在实践中不断提高。对于刚接触合唱处于变声期的中学生，首先让他们听一些优秀的比较熟悉的合唱作品，让他们辨别与自己歌唱的不同点，感受什么是正确的声音（绝不是随心所欲的喊唱）。其次，通过简单巧妙的小练习来建立正确的合唱音响观念。上海著名中学音乐教师张展英老师曾经在讲座中提及一条精巧的声音练习，通过音乐故事的形式，让学生最直观的认识了正确的合唱音响：均衡、协和，同时了解到合唱最独特的魅力——合作。

二、合唱的气息训练问题

气息在歌唱中的重要性是不言而喻的，几乎所有的声乐理论都在强调。也一直为声乐教师和学生倍加重视。唐朝时期，段安节在《乐府杂录》中说：”善歌者必先调其气。”这就是人们常说的，不会呼吸就不会歌唱。可见，气息是发声的原动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。对于初中学生来说，没必要把歌唱搞得那么神秘。要启发让学生在轻松自如的状态中愉快的歌唱。不能像我们在大学学习声乐的形式来教孩子唱合唱。当然，严格的训练还是要有的。下面就我在合唱教学中的体会谈几点自己的看法。

1.正确的歌唱姿势

唱歌的姿势对于呼吸和发声都是相当重要的。所以在训练中首先要强调歌唱的姿势。指挥要时时要求，久而久之学生自会建立良好的习惯。坐时，身体要直，不能靠椅背，坐半个臀部，双脚着地，略与肩同宽。站立时，身体重心要保持平稳，两腿分开与肩同宽，不能弯曲。肩膀自然向后打开，颈部放松，面部自然微笑，眉毛上提。

2.歌唱的呼吸訓练

我们每一位专业老师在大学学习声乐中的呼吸无疑是正确的。但是那些理性知识对于孩子来说不重要，反而让学生觉得歌唱很神秘，不利于教学。所以我们应该摒弃那些理性的说教和枯燥的机械练习，而用一些生活中学生熟知的，易于掌握的动作或游戏来训练。不用讲过多语言，应依靠指挥的手势感性学习。对于从来没有进行过系统训练的初一学生来说，要理解“横膈膜”、“胸腔”等专业名词，掌握正确的歌唱呼吸是存在困难的，所以应当采用比较贴近学生年龄特点的练习，完成三种呼吸练习。

（1）快吸快呼。快速的无声吸气后停留瞬间（快速吸气其实就已经把气息吸到了腹部），快速呼出。这种气息训练不仅能放松紧张的心情，还能锻炼学生气流的平稳性。我们可以用军训时喊口令的样子来做这个训练。每个人快速吸气后停留一会，然后一口气数一到十，来回数，要求每数一个数小腹都要有跳动，就像部队军训时喊口令一样，不准“偷偷”吸气。当数到没有气时也要坚持数下去，看谁数得多（数一到十为1次）。这种练习可锻炼学生腹部的弹性。

（2）快吸慢呼。我们可以用《纸巾飞舞》的游戏来做着一个训练。将餐巾纸撕成轻薄长条状，保证可以将其吹得飘动。学生快速吸气停留瞬间后，慢慢呼出，使竖放在面前的纸巾飘动起来，看谁的纸巾保持飘动的角度最平稳还坚持的时间长。

（3）慢吸慢呼。口鼻一起缓缓吸气后停留一会儿，然后缓缓的呼出。这个练习可以用发“si”来训练。缓吸一口气后停一会，然后发“si”。就像蚕吐丝一样，慢慢的、缓缓的吐出来。坚持的时间越长越好 。

三、合唱的音准和节奏训练问题

音准的训练：首先要进行固定音高的训练，先让学生记住标准音“a1”，然后再记住它上方小三度音c2的音高，让学生闭口哼鸣（m）时的声音位置及音准高度。在记住al和c2的基础上，再推想出其他各音的音高，如gl、bl、fl等。在唱准单音的基础上，进一步要求学生唱准音阶，同时重视练耳。

节奏的训练：合唱队在演唱一部多声部的作品时，每个声部的节奏也是不同的，这就需要他们之间的默契配合，在平时的训练中我们就可以加强这方面的训练，把节奏单独拿出来训练，而柯达伊节奏训练法是从节奏模仿开始。老师拍节奏学生模仿，起初模仿2小节，渐渐增加到4小节8小节，到后来的2个声部的节奏卡农3个声部的卡农……循序渐进。把枯燥、单调的音乐节奏变得生动有趣、易学，从而达到预期的教学目的。

四、合唱的音色统一训练

（1）合唱与独唱训练的最大区别就在于对待发音个体的个性音色的态度不同。当声乐教师在训练单个学生时，必须基于学生本人的声带及生理条件“因材施教”，让他的声音特质得到最好的发展。

（2）先从轻声歌唱开始。中学生多处在变声期，声带经常水肿，在尚未学会运用共鸣腔体和气息技巧帮助扩展发音能力之前，先控制音量，不充分振动声带，更不可让喉部肌肉拉紧帮忙。如果一开始任其大声发音，非常不利于放松下巴找高位置，音色也杂乱随意。必须把声音统一到高位置，用“直声唱法”来唱，统一共性去除个性。

（3）中高音区音色的统一。这个音区容易真假声脱节，是许多孩子学习的难点。林俊卿教授咽音练习方法中的发气泡，哼咪，张大口伸舌，做舌沟等等一系列练习，可以训练舌骨向后提高，喉头与舌根松弛，咽壁形成管道的状态下，真假声带同时工作，发出混合的声音。（具体方法较复杂，可参见林俊卿所著《咽音练习八步骤》）这样的高音区声带闭合好，声音有金属感，上下状态统一。

五、合唱的和声训练

丰富的和声色彩，交织的声部进行是合唱的主要魅力所在。我在实践中由浅入深，由易到难，唱咪在聆听中自我调节：

A.1 2 3 | 3 — | 2 3 4 | 4 — | 3 4 5 | 5 — |……

mimi mi mi mimi mi mi mimi mi mi

B.1 2 3 | 1 — | 2 3 4 | 2 — | 3 4 5 | 3 — |……

mimi mi mi mimi mi mi mimi mi mi

大小调的和声功能运动趋向使得学生唱起来自然流畅，经常哼唱可以增强孩子推找任意一个自然音高的能力，对于跨度很大的音程，可以用几个骨架音搭桥，迅速推到。

以上是我对初中学生合唱声音训练的几点看法，也是我在合唱教学实践中总结出来的。我认为在合唱教学中，声音训练方法是灵活多样的，每一位教师都有自己训练学生的一套方法。我们的共同目标就是得到和谐统一、平衡、美妙的声音，让学生更多的了解合唱，从合唱中找到乐趣！所以我们要像古代雅典著名政治家梭伦说的“活到老学到老”，这样才不会落伍。如果我的体会对各位同行有所帮助，将是我莫大的欣慰。endprint