材料一：

像《中国诗词大会》这样的节目，之所以能让人耳目一新，是因为它从形式到内容都是地道的“中国制造”。老百姓之所以特别喜欢这档节目，是因为它没了往常靠明星脸吸人眼球的矫揉造作的表演，是地道的普通老百姓来唱主角，所有登台的选手都是从基层攻关夺隘起步，一步步战胜对手，最后冲向高峰对决。这个设计理念是让朴实的草根平民来演绎原生态的中国文化，它本身就打破了过去一贯盛行的“非明星便没有观众”的惯性思维。此外，在“百人团”“飞花令”等一系列的节目细节安排和精心编织的竞赛流程中，登台选手口若悬河、主持人仪态端庄、海内外观众倾心介入，不仅精彩纷呈，也把中国古诗词文化的深刻内涵，用丰富多彩的形式加以展示，因此一个本来普通的综艺节目，便呈现了精彩迭出、好戏连台、引人入胜的最佳效果。可以说，它是具有地道的中国气派、中国风格、中国特色的一档综艺节目，它理应对中国时下的文化创新以更多更深的启示。

（摘编自《为文化创新者点赞》）

材料二：

西方物质文明的侵入与现代化传播形式无疑深刻地改变了中国人接受内容、感受内容的形式。曾经，中国人在残酷的暴力打击下如饥似渴地拥抱外来文明，盼望以此自强，却因此在这一过程中矫枉过正，摒弃和遗忘了一些原本珍贵的精神文明。而在物质文明获得高度发展后，人们不可避免地感受到精神家园的虚无。人们重新品味古老的歌谣，竟让我们获得如沐春风的感觉。

每一个时代的人都会喜怒哀乐，究其本质，往往都有这相似的心理成因。千年前的古人和今天三步不离低头看手机的人同样为生活烦恼，同样存在感情困扰，同样为美好事物称赞，为美好的消逝感叹。今天的人不一定会写古诗词，但今天的人乃至未来的人，内心始终会留有诗意，人类尚在，诗意永存。所以古诗词在任何时代，凭借恰当的渠道与方式，都能成为流行文化，而不应在图书馆的藏书中昏睡，更不该沦为语文课后加于学生肩上的负担。

（摘编自《〈中国诗词大会〉展现了中华优秀传统文化的诗意》）

材料三：

如何让优秀传统文化变得更加“时髦靓丽”？以广东粤剧院为例，该团近年来就做了很多工作，例如瞄准大学生群体，尝试用“互联网+戏曲”的理念吸引年轻观众，动漫主题粤剧《决战天策府》、以及交响乐伴奏排演的《白蛇传·情》吸引了一大批年轻人走进剧场。“粤剧进校园”活动自2011年至今已举行80多场，受众累计达8万人，仅在2016年就做了22场。2016年5月底，在暨南大学华文学院汉语系留学生汉语节目表演中，俄罗斯姑娘塔尼娅和美国小伙子乔治表演的粤剧折子戏《帝女花》之“香夭”片段，引发现场最热烈的尖叫声。今年春节前，由国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主、广东粤剧院副院长麦玉清率领七颗“新星”共同演绎的粤剧折子戏专场在广东粤剧艺术中心上演，通过“以老带新”的形式，让粤剧艺术生生不息。

（摘编自《〈中国诗词大会〉等人文综艺节目人气高涨》）

材料四：

全球文化节目方向和模式的九大创新规律

1 文化活动＼现象是文化节目的一大创意来源

2 海外鉴宝类、穿越类文化节目数量增多

3 老套益智节目形式做创新

4 文化节目的游戏化尝试

5 文化节目喜剧化呈现

6 文化与音乐玩混搭

7 教學模式的文化节目改变主体身份

8 文化纪实节目融入情感故事

9 更娱乐的文化脱口秀

（资源来源于微信公众号“娱乐长镜头”）endprint