张继刚

中国人民大学文献书画保护与鉴定研究中心副主任、教授云庐艺社社长

心性与画境
——石涛的山水画创作

张继刚

中国人民大学文献书画保护与鉴定研究中心副主任、教授云庐艺社社长

纵论历史人物，不能离开历史背景及在特殊历史背景下形成的人生观及个人性格，石涛从幼年起一直在避难中长大，生活的惊恐与寺庙的清苦，躲避与平安的渴望，交织中的无奈，形成他少年时期鲜明个性。急欲冲破避世已久的决心，换一种新的生活方式来拥抱世界成为他性情中最强烈情愫，这种永恒的追求与激荡，淋漓尽致地表达在他的心性与诗画作品中。从流传最早1664年在先开寺旁创作的十二开《山水花卉册》起，至历年作品看，其笔墨、构图、设色、意境、诗情无不流露石涛“心性”的痕迹。我对石涛习惯性的笔墨运用做了大量的工作和仔细分析，他的笔墨从痕迹上看总体是粗糙的，不属精微一路，尽管有部分传世佛教人物画作堪称细笔，但都多出于寺庙留下的前人民间稿本加以改造，流露世俗气息，且无佛徒大德气象，未能强烈反映出石涛“心性、育相、化象”过程中独树一帜的个人风格与面貌。纵观之或者说与前人作品相差不远，与石涛“心性”无二。

石涛一生中从未间断笔墨追求与劳动，除后十年扬州生活外，多数时间都在寺院中度过，生活虽不富裕但尚能温饱，故其一生乐此不疲的创作，绝非完全追求画金，而是对绘画本身的追求与自然万物及诗情的陶醉，从陶醉中快意地吐出喜怒哀乐的情绪，以其“心性”滋养画意，冲破樊篱，完成属于自己的笔墨——“石涛山水画的独有面貌意境及画作中的生命气息”。……