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论中国传统戏曲表演艺术意境美

2017-10-30陶一楠

科教导刊·电子版 2017年25期
关键词:意境美表演艺术

陶一楠

摘 要 戏曲是中华民族的国粹,笔者结合多年工作经验,针对中国传统戏曲表演艺术的意境美进行了简单的介绍,希望能够使人们更加了解戏曲、更加热爱戏曲,能够将我国的国宝一直传承下去。

关键词 中国传统戏曲 表演艺术 意境美

中图分类号:J812 文献标识码:A

0引言

所谓“意境”,是中国传统古典美学中最具民族特色的核心范畴,是我国传统艺术不断追求的最高境界。而戏曲作为一门综合的舞台艺术,集文学、音乐、舞蹈、美术于一体,在表演过程中能够体现出虚实相生、情境交融的意境美。长时间以来,中国传统戏曲理论研究的焦点一直在文本范畴内,对于舞台上的演出关注度并不高,导致目前戏曲表演往往难以将意境深化。

1中国传统戏曲表演的特点

中国传统戏曲表演主要有两种表现形式,一种为表现派,另一种是体验派,这两种形式都需要夸张的手法和脸谱变化来呈现。戏曲的动作都是歌舞化的,在这一过程中形成了人们常说的“四攻五法”。四攻即唱、念、做、打这四种表现手段,这些表现手段虽然不是戏曲艺术本身,但也是构成戏曲的重要成分,是表现人物性格特点的基本手法。五法即手、眼、身、法、步,这五法对演员的要求较高,需要不断地练习。这两大类型使得戏曲独具表演特色,情感体验也是戏曲表演中的重要方式,它强调的是对于戏曲故事中的人物有鲜明的感受,需要不断地进行揣摩,才能达到最好的舞台意境效果。

2中国传统戏曲表演艺术意境美

2.1时空交错的写意美

在戏曲舞台上,既可以表现白天也可以表现黑夜;既可以在短短几分钟内表现出十年八载,也可以把几秒钟的思想冲突拓展到一场戏。例如在《水浒传》中的一折《坐楼杀惜》中,宋江在黄昏遇到阎婆,进入到乌龙院会见阎惜姣。由于房门被阎婆反锁,宋江和阎惜姣各怀心事,闷坐到天亮。宋江走时,阎惜姣因藏起了招文袋,而被宋江杀掉。这一折戏囊括了前日的黄昏、深夜到第二日的黎明,而在舞台上表现的时间却不长,由此可见,戏曲的舞台非常灵活,横跨度可以非常大。

在空间上,舞台既可以表现千军万马的战场,又可以表现守卫森严的皇宫,还可以是寻常的百姓人家。例如越剧《梁山伯与祝英台》的“十八相送”里,舞台布景变化并不大,演员也只是在有限的舞台上转圈。但是观众却能透过演员的演唱、对白、旁白,看到“十八相送”所经过的长亭短亭、小桥流水、庙宇村庄等流动景象。戏曲舞台不大,透过这个舞台却能表现出时间与空间的交错,使观众体会出意境之美。

2.2“乐而不淫、哀而不伤”的中和美

“中和”,中,指心无偏奇;和,和谐,中节,合乎节度。孔子以他的“中庸”哲学思想为基础,提出了艺术的最高审美理想—中和美,他认为,文艺的最高审美理想就是能使人内心趋于平静,并唤起庄敬和睦与仁爱的感情,从而对恢复周礼、协调人际关系,维护社会的法度和秩序,产生了巨大的作用。孔子说“《关雌》乐而不淫,哀而不伤”是言其和也。

这种审美理想,就要求中国的戏曲要讲适度、讲和谐、不走极端、喜怒哀乐皆有节制,悲欢离合相辅相成。在表演过程中,要求演员要“合于雍容度”、“举步发音,一钗横,一带场,无不曲尽其致。”,其浓淡简繁,折衷合度。总的来说,戏曲艺术所表现出来的情感,必须是一种有限度、有节制的情感,在舞台上在竭力避免过分刺激感官的图景和语言,使人物的形象脱离世俗而具有审美价值。假如演员需要表现悲哀的哭泣,只需要眼角含泪,拿水袖将脸挡住即可,没有必要真的泪流满面。表演喜悦时的笑也一样,我国著名的京剧表演艺术家荀慧生曾经说过“嘴微微一动就行了,略一开合,立刻用手捂住,自然就美了”,他这里就要求演员要把握分寸,不能表现过度,把舞台上的感情转化为艺术的感情,要“乐而不淫,哀而不伤”,从而显示出温柔宁静之美。

2.3情景交融的诗意美

戏曲与古诗之间的界限并不明显,在很多的戏曲表演中,诗歌的利用也是非常广泛的,可以这样说,中国传统戏曲的意境绝大部分都来源于诗歌,其中包括两个方面,分别为情和景。自身的情感体验即为情,需要将想要抒发的情感体验表达出来。情来源于景,面对着美好的景色、令人心怀感伤的景色,才能因景生情、情景交融,谱写出令人动容的戏曲或诗歌。但是情和景不仅仅是简单的相加,还需要两者之间亲密无间地融合才能够获得。语言和表演在对戏曲题意的表达上存在着极美的诗意化,其与生俱来的古诗美是无法用简单的语言表达出来的,需要细心具体地揣摩。例如《西厢记》中有诗云“东风摇曳垂杨线,游园牵惹桃花片,珠帘掩映芙蓉面”,这只是一个意向,但是却深刻地描绘出了张生和崔莺莺之间想见而不能见的哀愁。在戏曲的表演中需要对此进行深度解读,才能在舞台上营造出相思的意境,使得广大的观众能够感同身受,体会到其中的诗意美。

3结语

综上所述,戏曲是我们中华民族的无上瑰宝,经过了我国成百上千年的历史文化积淀,具有丰富的文化内涵,并且一直在中华大地的舞台上展露这份独具意境美的魅力。戏曲因其具有独特的地位与审美价值而受到人们的广泛重视,而我国有部分人不了解戏曲艺术,不能体会戏曲艺术的意境美,而影响戏曲的传承。希望本文能够引起这部分人的注意,开始尝试了解戏曲艺术,爱上戏曲艺术。

參考文献

[1] 龚利.中国传统戏曲表演艺术意境美分析[J].浙江艺术职业学院学报,2011,02:23-27.

[2] 兰君.浅谈中国传统戏曲表演艺术的意境美[J].戏剧之家,2016,13:30.

[3] 孙丽萍.戏曲表演意境营造的探索与研究[J].戏曲艺术,2014,04:61-65.endprint

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