李旻原

观众入场时，穿着西装的5位演员在舞台上丢掷棒球、踼着足球，肢体的运动时快时慢。场灯暗，7位演员于舞台上面对观众一字排开，舞台灯光一开始只照在他们的脚上，他们的动作像是战士在战前的暖身。整体舞台灯亮后的开场，台词是诗意性的短语，简单传达了语义情境，展现了整体空间氛围，片段式的台词让戏剧情境留白，随着古筝音乐渐入，演员与观众一同进入这虚构却又真实的时空……

序曲后开始的《战》共有9个片段，描述不断地被压迫变形、远离自然天真的现代上班族生活。1：0英文叫One-Love，1：0用于网球比赛之中表示有一方得分超前，0、Love是爱的鼓励还是同情的怜惜？爱情也逐渐变得暴力与竞争，如同一场比赛，1：0二人之间已有人领先，另一方又该如何去追赶这一开始就不平等的爱情，在追赶之中又是否能意识到自我的变质以及无形中的暴力相对。这样的主题巧妙地与运动联结，呼应了肢体，合理了美学动机，成为了导演独特的巧思。

简单的舞台元素，一张桌子，一张沙发，些许的小道具在舞台上随着运动肢体的变化而被置放、位移、拆卸，一切演员的运动都以运动形态的肢体为变化轴心，之间穿插演员的独白，将1：0的主旨用语言清楚传达给观众，让观众能“懂”导演所要表达的，而懂了之后，观众又被带入半写实的老板与员工之间压迫与被压迫的暴力相向的情境中。最后大量的乒乓球从舞台上方落下，象征性不言而喻，人于变形后仍力争上游，像是濒死待救的鱼儿，只能默默地祈祷，以花朵的柔软来抚慰。