巩春亭

摘要：黄真伊是朝鲜时期的著名女诗人，虽然是当时的名妓，但她不屑于媚俗，不委屈自己，正视自身的情感和精神。她的作品里有用女性特有的声音表达出的真实情绪。正因为此，她们的作品才在女性文化里占有了特殊的位置。她的时调作品在内容方面具有细腻、浪漫的特点，形式上具有士大夫阶层平时调的正统性，思想的层面上体现了对自身女性尊严的坚守及自我意识的确认，在作为诗歌的教育价值方面意义凸显。

关键词：时调；黄真伊；文学教育

引入：

朝鲜诗歌的代表样式“时调”，最初在士大夫、文人阶层盛行。“时调是朝鲜朝统治者宣传封建伦理的媒介。忠节、孝悌、戒世等儒教理念固着于时调之中……”依照金东旭先生的时调理论，这一特征被称为“古典性”。

朝鲜后期是“词说时调”的形成期，也是专门唱客登场的时期。这些专门唱客就是妓女，她们不仅传唱而且参与时调的创作。也可以说，由于她们的加入，使“时调”从士大夫阶层的禁锢中解脱出来，从而让时调在朝鲜后期得以光大。

朝鲜古典文学史上女性文学并不占多数。由于女性文学的作者大多是出身于妓院的女性，也使作品具有一些不一样的性格特色。在当时的社会，女性受教育并不普遍。甚至在儒教思想的影响下，女人学习被认为是一种不恰当的行为。但就算是这样，文学史上还是留下了一些更胜于男子才华的女性作家的作品。这其中，最有代表意义，最值得深度研究的是黄真伊的作品。

李德洞《松都记异》上载：“真娘，虽在娼流，性高洁，不事芬华，虽官府酒席，但加梳洗，而衣裳不为改易，不喜荡佚，若市井贱隶，虽赠于金而不顾，好与儒士交游，颇解文字，喜观唐诗…”“宋公，为大夫人设寿席……真娘不施丹粉，淡妆来诣……”这是教坊生活前期的黄真伊的真实写照，是一个与世人有距离感的黄真伊，她不屑于媚俗，不委屈自己，正视自身的情感和精神。黄真伊是生活在妓院里的诗人，她的作品里有用女性特有的声音表达出的真实情绪。正因为此，她们的作品才在女性文化里占有了特殊的位置。我们可以从内容、形式思想的层面来分析黄真伊的时调，从而研究这些时调的文学教育意义。

一、内容层面

黄真伊时调的主题一般都是对恋人的期盼和思念。我们首先要来分析一下，黄真伊与爱情相关的时调作品。

我要把这漫长冬至夜的三更剪下

轻轻卷起来放在温香如春风的被下

等到我爱人回来那夜一寸寸将它摊开

上面的作品是黄真伊的代表作，具有明显的妓女文學的特点，包涵了等待和思念的情绪。第一个夜晚里的话者是与相爱的郎君相隔千里的。因此，在思念郎君的冬至夜晚是如此漫长孤独。第二个夜晚是与相爱的郎君共度的，充满欢喜和浪漫的短暂而依依不舍的夜晚。从内容上来看体现的是诗人想无论什么时候见面都想把与爱人短暂的爱情无限延长的欲望。把自己内心的希望，毫无羞涩地通过诗的方式新奇地表达了出来。

这种等待和思念情感的表达也体现在她的其他时调里。

我何曾对你不信任，对你无信，

当月沉三更，丝毫未见人到来迹象？

我怎能阻止那秋风中飘荡的落叶声？

这首收集在《瓶窝歌曲集》的时调，依然在歌唱着恋慕之情。她盼望他如期出现，但直至三更仍未见踪影，她无法阻止无情的落叶声一而再、再而三地让她误以为他已来到。那颗等待情郎，望穿秋水的女人心跃然于纸上。

从另一方面看，诗人对离去之后，了无音讯的情郎的埋怨和对情郎思念，都通过诗歌的方式的细腻又美好地表达出来。时调的初章和中章表现的是对情郎的埋怨和悲叹。终章则表达是思念的切切之情。

在当时的朝鲜，士大夫的时调主要是以江湖情恨、安贫乐道、忠君奉主、学问道德等为内容的。是以黄真伊为代表的妓女阶层的时调打破了这一固有观念。相比之下，黄真伊创作的时调勇敢大胆的表达情感，是更有浪漫性。黄真伊时调作品的内容主要是自己的爱情史，仅从这一点来看，她时调就具有极强的性格特点，有极高的文学价值。

二、形式层面

黄真伊的时调从整体形式上来看，与士大夫最初作的时调是相似的。通过时调的发展史可以了解到，时调是高丽时期新晋士大夫表现世界观的文学样式。所以说，时调形式的形成和发展全是士大夫阶层在推进的。下面我们来了解一下士大夫时调的一般形式。

时调的形式从大的方面可以分成短型时调、中型时调、长型时调。它们又被称为平时调、于已时调、辞说时调。平时调是六句三行短诗，分初章、中章、终章。一章是一行。初章和中章，前句由3、4音节，后句由3（4）、4音节组成；终章前句由3、4音节，后句由4、3音节组成，是共3章6句45字的有固定格式的诗歌样式。字数是每句7字为主的7·8·7·8·8。士大夫的时调主要是采用这种平时调的形式，在朝鲜前期士大夫们一直固守着平时调的形式，从黄真伊和其他妓女的时调作品来看，初章和中章是7字、8字的比例比较高。终章是第5句的情况，8字以上的比率高。第6句7字的比例有压倒性的优势。即黄真伊等妓女阶层的时调在形式上也遵照了士大夫的3章6句45字的形式。

这也是黄真伊时调比较除了士大夫其他阶层比较特殊的一种现象。这主要是由于妓女阶层间接或是直接的接触士大夫阶层，这使她们所作的时调具有着正统性。

也就是说，由于身份的缘故，她们所作的时调并不是平民阶层的辞说时调，而是继承了两班阶层的规范性。

三、思想的层面

黄真伊作为朝鲜朝时期杰出的时调女诗人，她在自己的文学作品中始终把自己置于一个和男性相对平等的位置上，追求爱情自由，保持精神独立，坚守女性尊严，展现了不同于以往女性作家的女权主义思想认知。

青山里碧溪水，

莫夸易移去，

一到沧海不复还，

明月满空山，

暂休且去若何。endprint

这是黄真伊的时调作品《青山里碧溪水》在这首时调里，黄真伊在地位远高于自己的封建王族宗室碧溪守的面前，丝毫没有对自身歌妓地位卑下的自我意识，并且在诗文中巧妙的使用谐音的手法把碧溪守比喻成“碧溪水”，同時把自己的妓名“明月”嵌入到诗句当中，以“明月满空山”的自信表达，冲破了当时社会强加给她的身份束缚，展现了对封建贵族男性贪恋女色的嘲弄讽刺，并完成了对自身女性尊严的坚守及自我意识的确认。

啊，我做了什么，居然不知我会如此想他！

我如果叫他留下，他怎么会走呢？

我顽固不灵，叫他走，痛了我。

黄真伊另外一首时调作品《竟然是我做的事》。在这首时调的第一句中，黄真伊表达了自己也预料到恋人离开后会非常想念对方的不舍之情。但是接下来她跳出了传统文学作品中女性爱恋、不舍、挽留的表达程序，用明知道自己会想念但仍愿意放手的充满女性尊严的诗句来表达了自己不依附、自由独立的女性主义爱情观。在这首时调中，黄真伊把自己同所爱的男性对方放在了同一个平等、自由的位置上，一反传统女性爱情诗歌中的从属性地位认定，向我们展现了独立、自尊、理智又不失自我的女权主义爱情观。

在韩国的文学评论中，曾有人评价黄真伊“像男性一样豁达，但从不向男性屈服，反而使男性屈服”。事实上，通过黄真伊的时调作品，我们确实看到了这样的黄真伊，她作为封建社会中最具有女权主义思想的歌者，打破了“男尊女卑”的传统思想藩篱。

青山是我的思想，绿水是我爱人的爱。

莫怪绿水边跑边哭——他忘不了青山。

山依旧是山，而流过的水永不相同。

它昼夜不停流动，逝水怎么能重返？

人杰如流水，一去不复回。

时调作品《青山我意》当中把自己比喻成青山，反过来以水来比喻男性的善变和离开，彻底颠覆了传统文学作品中把男性比喻为山、把女性比喻为水的固有角色设定，如此超脱常规的文学表现形式以及把自身加以男性化的思想意识表达，在中韩两国封建社会里的女性作家身上并不多见，也让我们见识到了其作为封建社会女性作家所具有的独特思想魅力。

结语：

综上所述，黄真伊的时调在内容方面打破了“忠节、孝悌、戒世”等固着于时调之中的儒教理念，在时调中细腻地刻画了等待与相思，大胆地歌颂了爱情，使时调“古典性”中分离出来，具有了“浪漫性”。在形式方面，并没有向平民阶层辞说时调的形式上靠拢，而是保持了平时调韵律的正统性，在作为诗歌的教育价值方面意义凸显。另外黄真伊的时调作品打破了“男尊女卑”的传统思想藩篱，具有自我意识，表现了不依附、不攀附、自主独立的女权主义思想，这也是同时期士大夫阶层的时调所不具有的教育意义。

参考文献：

[1]卢英兰， 对黄真伊及其诗歌文学的文化阐述[D].延边大学， 2016.5.

[2][韩]《珍本青丘永言》， 明文堂， 1992年。

[3]金永灿，[韩]《校注瓶窝歌曲集》， 2001年。endprint