何瑞娟

他没去过太阳岛，却创作出电视纪录片《哈尔滨的夏天》的主题曲《太阳岛上》，写出了一代人的希望；他为电影《少林寺》作词谱曲，先创作出河南方言版《牧羊姑娘》，又写出传唱至今的《牧羊曲》，为的是对最广大的观众负责；他为电影《戴手铐的旅客》创作的《驼铃》曲风深沉且异于当时的流行音乐，大受好评，由此他明白艺术不是一味地赶潮流，而需要真挚的感情；他为电视剧《红楼梦》谱曲，《枉凝眉》《葬花吟》《好了歌》等十四首曲子表达了满腔惆怅、无限感慨的情绪，成为家喻户晓的经典作品……日前，在由中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心主办的第四期中国文艺评论家协会会员培训班上，中央文史馆馆员、著名作曲家王立平分享了自己的创作经历，并与各地文艺评论家交流探讨，在与学员的交流中坦陈他对歌曲创作的真知灼见。

动用全部的智慧去创造美

记者：《红楼梦》作曲中倾注了您对中华民族精神的领悟，请您谈谈对民族音乐的理解。

王立平：民族音乐不是一个固定的概念，它发展的过程是这样的：“一二三四五”是一个时期，再一个时期是“二三四五六”，“一”不见了，新出了“六”，但“二三四五”是保持下来的东西，它是一步一步发展变化的。我们需要继承传统，老老实实地学，认认真真地继承，不可以有一点虚假，但传承之外，更重要的是与时俱进。我们为今天的人服务，同时还要想到明天，这也是艺术家的担当。如果只是继承了，你可以当教授、专家，但当不了作曲家。