摘 要：文学对绘画的启迪和引领，使得绘画有了从取形到“传形入神”的发展。中国画史上的“文人画”，正是肇始于此。艺术的语言经过情感与生命的融汇便焕发出不同凡响的神采。一草一树，一花一鸟，经过艺术家心灵的映射、浸润，便是一种灵奇之境，一种宜于意会，难以言状的人性美。古语“书画同源”，这个“书”就是“字”（书法）。字与画，既是同源而生，由汉字组成的题画诗，自然便是与画卷骨血相联的组成部分了。明代“吴门四家”中，唐寅才华横溢，以较高绘画成就为人们所熟知，为文人画的发展作出一定贡献。他工诗擅画，以典入画，以诗入画，在其艺术创作过程中，不断探求生命的真性。唐寅绘画通过引典入画，使绘画中蕴含独特的历史感；通过题诗入画，诗画结合，来表现画之境界，这不仅符合了中国文人绘画注重书卷气的传统，也符合中国人所特有的审美哲学——对意境的追求。在唐寅的艺术创作中诗擅抒情，画擅绘景，诗、书、画在作品中完美结合，体现出中国文人画对意境的追求。

关键词：唐寅；文学家；画家

唐寅（1470—1523），是我国绘画史上杰出的画家，文学家.吴县（今江苏苏州）人.初字伯虎，更字子畏，号桃花庵主等.晚年信佛，有六如居士等别号.数中国历代画家中，唐寅知名度最高，他的名字妇孺皆知，”唐伯虎点秋香”，”三笑”，在民间广为流传，上述故事最早见于明项元汴所著《蕉窗杂录》中《三笑姻缘》等书，清代学者俞樾，曾在《茶香室丛钞》中专为唐伯虎辟谣，断定”三笑姻缘”是好事者借重唐寅的盛名，把别人的事，转移在他的名下，纯属虚构故事.唐伯虎才气横溢，但并不风流，他的诗，书，画被称为三绝，在绘画上，唐寅擅长山水，又工画人物，尤其是精于仕女，画风既工整秀丽，叉潇洒飘逸，被称为”唐画”，为后人所推崇.书法源自赵孟頫一体，俊逸秀挺，颇见功夫.此外，他还能作曲，多采民歌形式.如此多才，明代文人中是少见的.唐寅，为”吴门画派”中的杰出代表，绘画与沈周，文徵明，仇英齐名，合称”明四家”.又与祝允明，文徵明，徐祯卿切磋诗文，蜚声吴中，世称”吴中四才子.”

唐寅早期绘画，”远攻李唐”，”近交沈周”.早期拜吴门画派创始人沈周为师.沈周和周臣都是当时苏州名画家，沈以元人画为宗，周则以南宋院画为师，这是明代两大画派，唐寅虽师周臣，却有胜蓝之誉.唐寅兼其所长，在南宋风格中融元人笔法，一时突飞猛进，以至超越老师周臣，名声大振.

唐寅擅长写意花鸟，活泼洒脱、生趣盎然而又富于真实感。唐寅花鸟画的代表作是《枯槎鸲鹆图》。其构图用折枝法，枯木枝干由右下方弯曲多姿地向上伸展，以枯笔浓墨画之，苍老挺拔。以积墨法画一只栖于枝头的八哥，正引吭高鸣，树枝似乎都在应节微动，从而显现出自然界生命律动的和谐美。秃笔点叶，一两条细藤与数笔野竹同枯树上的老叶画在一起，增添了空山雨后幽旷恬静与清新的气氛。这幅画在画法上属小写意，一路运腕灵便，以书法人画，以写代描，笔力雄强，造型优美，全画笔墨疏简精当，行笔挺秀洒脱，形象饶有韵度，从中可以窥见唐寅在探讨写意技法和开拓花鸟画新境界方面的卓越建树。

唐寅画得最多也最有成就的是山水画.唐寅足迹遍名川大山，胸中充满千山万壑，這使其诗画具有吴地诗画家所无的雄浑之气，并化浑厚为潇洒.他的山水画大多表现雄伟险峻的重山复岭，楼阁溪桥，四时朝暮的江山胜景，有的描写亭榭园林，文人逸士优闲的生活.山水人物画，大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒，题材面貌丰富多样.唐寅在拜周臣为师后，主要是宗南宋院体，但其画有时也有与沈，文画风相近的作品，如《南游图》.这是唐寅三十六岁时当琴士杨季静离开苏州时赠送给他的.画上人物，车，驴用笔细劲，如纸上游丝.近景的坡上有三四株杂树交柯攒影.中景左侧山岩前一高士骑驴缓行，后面一童仆拉着车负琴紧随.刚出岩口，右面两个推车人，匆匆赶路.山路曲折，溪水波动，颇见旅途之辛苦.整幅画不着色，山势平缓.而其中一株树用胡椒点点叶，与沈，文画树叶法神似.追求绘画的精神意蕴，就要理解中国画形象的特殊象征意义。追求绘画中的诗意，也并不一定非要在画面上题诗来表现。宋代宫廷画院以诗句为题以考绘画的许多故事至今依然常被提起，引为趣谈。其中若干入选作品，采用高度概括的手法，化景物为情思，写物创意，从而突出了主题，创造出一个诗一般的意境，以简炼、含蓄的手法表现出无尽诗蕴的追求。唐寅的画之所以有这样大的艺术成就，一方面是由于他能打破门户之见，无论北方画派、江南画派，还是南宋的院体及元代文人山水画，近及沈周和周臣等名画师，他都认真学习，博采众长，革新创造.最后形成自己的画风。另一方面.最重要的是他有着深厚的文学底蕴，从中汲取营养，从而对他的国画创作起着重要的滋养作用。他的作品气魄雄伟壮阔，造型严谨准确，笔墨精湛高深，都超过了同时代的一些画家。

结语

中国绘画是沟通自然与人心灵的一座桥梁，它的情感韵律及透视导向将人的整个身心置入意境优美又生意昂扬的自然之中。中国的绘画，在向人们形象地阐述着一个古老而又深刻的哲理：人类离不开自然！人类如果没有了自然的丰富的意境、声音、色彩，也就没有了丰富的心灵。大自然的意境、声音、色彩，和之以人的心灵、意志、情感，正是诗情画意的母体。对当前培养绘画人才的既有模式来说，这一点应该是极具借鉴的。失去文学浸濡的画家，总是会缺失一份灵性，这也应该是当前画坛难见通才型大师的原因之一。

参考文献

[1]谢建华 《唐寅》1996年吉林出版社

[2]杨旭红.苏州文人的“诗化生活”与诗歌新变[D].上海师范大学.2013

作者简介

袁峰（1993-），女，聊城大学美术学院15级研究生，专业为美术，研究方向国画。

（作者单位：聊城大学美术学院）