周星汉

绵竹年画有近千年的历史，它与江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东杨家埠年画并称为“中国四大木版年画”，其因产生于四川省绵竹市而得名。绵竹年画历经近千年的传承与演变，形成了独特的审美特征与艺术特色，在国家大力提倡发展、继承优秀传统文化的背景之下，绵竹年画迎来了发展的新机遇。

一、绵竹年画的历史发展

关于绵竹年画的起源存在两种说法，一种观点认为绵竹年画起源于汉代，兴于宋，于元代衰落，在明清两代达到鼎盛时期。另一种观点则认为绵竹年画起源于宋代，兴于明代，在清代达到巅峰。从以上两种观点可以看出，关于绵竹年画的起源时间，至今仍然没有定论，但是绵竹年画在清代到达巅峰是被人们所承认的。清嘉庆年间，由于社会经济的繁荣，年画的制作水平以及销售情况均到达了巅峰水平。据《绵竹县志》记载：“商贩远自陕甘滇黔，裹银来市易画，仲则接踵城南，购过者遍于王道百五十里。”那时的年画作坊达到了三百余家，从业人员达一千多人，全县每年生产的年画可达一千二百多万份，绵竹城还形成了年画销售的两大市场，被称为大市、小市。此外，因为年画艺术产业的飞速发展，当地还形成了年画行会“伏羲会”，这个行会每年会举办两次年画评选活动，这样一来，更促进了绵竹年画的发展与繁荣。

二、绵竹年画的艺术特点

（一）绵竹年画的分类及内容

1.绵竹年画的分类

总体来讲，绵竹年画可分为两大类，即红货、黑货。红货是指带有颜色的彩色年画，内容多是辟邪的门神形象，其形式有门画、斗方、画条等。红货的最主要形式为门画，其中又细分为“大毛”“二毛”“三毛”，分别贴在家中大门、厅堂门、卧室门或灶台上。黑货是用墨或者朱砂拓印木版，内容多是山水画、花鸟或名人画像，主要形式为条屏和中堂。

2.绵竹年画的内容

与其他地区的年画一样，绵竹年画取材于民间故事、古典文学作品或者传统的神仙题材。但是，绵竹年画在内容上还具有一些特殊的地方，主要表现在它与巴蜀文化联系十分紧密，其中有些艺术形象取材于四川的地方特色戏剧川剧，反映和再现了四川乡间的生活状态，为研究四川民间文化提供了丰富的资料。例如，绵竹年画中最具有代表性作品之一的《三猴烫猪》，就反映了四川的民间文化特色，这张年画描绘了一头肥猪与三只猴子打牌的场景，画面中肥猪坐在三只猴子的中间，其背后有两个仕女正在服侍它打牌，与此同时为了赢取肥猪的金银财宝，那三只猴子正商量着换牌。这张年画中的艺术形象夸张诙谐，刻画生动，令人过目难忘，它不仅是四川民间文化的真实体现，还有劝人远离赌博的寓意。

（二）绵竹年画独特的艺术特色

1.绘画性强

与其他地方的年画相比，绵竹年画最突出的特点是强调手绘。其他地区的年画多用套印的方法来制作年画，即印成墨线版之后再印彩色版。而绵竹年画在印好墨线版之后需要民间艺术家手绘完成。在手绘过程中，艺术家可以充分发挥自己的创造能力，使得年画作品更具艺术表现力和艺术魅力。具体的彩绘过程，可套用当地的一句谚语“一黑二百三金黄，五颜六色穿衣裳”来形容，“一黑”是指用刻好的木版在纸上印出黑线，“二白”指的将画面中人物的面部、手部、靴底提白，“三金黄”是指人物衣冠及使用的道具上的橙黄色，“五颜六色穿衣裳”是指根据画面需要将洋红、佛青、品绿等颜色合理安排在画面中人的衣物上。绵竹年画还有个特有的绘画技法叫做“填水脚”，市场对年画巨大的需求量造就了画工娴熟的技巧，这些画工在完成老板规定的任务后，利用剩余颜料，在印好版线的纸上，用类似于中国画中的大写意画的技法随意挥洒几笔，创作出具有不可复制并且带有偶然性的艺术作品，体现出一种酣畅淋漓、洗练传神的艺术面貌。

2.色彩艳丽，对比强烈

绵竹年画的画面颜色鲜亮，整体对比度高，体现出一种热烈、喜庆的气氛。例如，绵竹年画中大量使用大红、大绿两种对比色，这两种颜色产生的对比效果使得画面显得既热闹喜庆又充满了生机和活力。为了使画面维持高对比度的同时又保持一定的和谐，绵竹年画中常常会用到复色来调和画面效果，以保持和谐。

3.独特的工具

在绘画材料的选择上，绵竹年画十分具有独特性，绵竹年画的纸张多使用当地所特产的土纸，纸上还会涂上一层薄的白泥，使得颜料在纸上更具有附着力。笔用的是鸳鸯笔，这种笔分为两头，一头用于蘸水，一头蘸颜料。在颜料的选择上，人们多选择矿物质颜料和民间所用的染料，如桃红、草绿、佛青、金黄、猩红等。

三、绵竹年画的创新与发展

当前，国家正在大力提倡继承优秀的传统文化，绵竹年画在迎来新机遇的同时，也面临如何将其推向更大的市场和如何迎合新时代人们的审美需求等问题。在绵竹年画的创新发展之路上，前提是对传统的传承，包括对传统绵竹年画绘画语言、题材、绘画技巧、绘画材料等诸多方面的研究学习。传统绵竹年画的研究学习是发展与创新的前提，但也不能一心摹古，年画的从业者也应当注重绵竹年画的创新，不仅要吸收借鉴其他艺术的长处，在题材内容上还要与现代生活及时代精神相契合，让作品更具有时代气息，符合现代人的审美。这样才会使更多人去了解并且愿意购买绵竹年画。笔者认为现阶段绵竹年画的发展与创新需要做好兩方面的工作。

（一）绵竹年画的行业人员应该与专业的美术类院校合作

一方面，美术类院校聘请优秀的民间艺人，将绵竹年画作为一门选修课程带入学校，普及年画知识以及制作方法，提高学生对绵竹年画的认识与兴趣，学生结合自己学习的专业方向创作出更多具有新意的年画作品，拓宽绵竹年画的创作思路，为绵竹年画培养后备人才。另一方面利用学校的资源提高年画从业人员的艺术修养和艺术知识。美术类院校应该为从业者提供相应的艺术理论和艺术创作课程，让他们了解更多的艺术种类和艺术理论知识，并从中汲取养分来滋养其自身的作品。只有利用好专业美术院校的平台和资源，才能为绵竹年画的创新与发展创造更多的可能性。

（二）转变经营销售方式，大力开展网络营销

绵竹市地处西南地区，其年画的影响力仅限于绵竹及周边地区。绵竹年画在经营销售的方式上多为较传统的作坊式经营，即采用订单和线下销售的方式来进行销售推广，网络营销和推广并不是他们的强项，所以他们应该多与网络平台和文创公司合作，提出适合绵竹年画发展的网络销售及推广方案，并设计开发出更多年画周边产品，如带有年画形象的文化衫、书签等，以此来延伸产业链条，让消费者有更多的选择。利用好网络这一途径，人们可以将绵竹年画推向更广阔的市场。

（四川理工学院美术学院）endprint