马诗维++李海超

摘要：粉彩是景德镇“四大名瓷”之一，传统粉彩人物由于其色彩绚丽，画工精细，粉润柔和，富于装饰性的特点，使之具有鲜明的民族特色。粉彩始于康熙，精于雍正，盛于乾隆，至今已有三百多年历史，是中国文化历史的产物，中华民族的艺术瑰宝和智慧结晶，是中国陶瓷文化的杰出代表和重要组成部分。本文通过对传统粉彩人物装饰的研究对其人物装饰的内涵与形式做初步的探索。

关键字：景德镇；粉彩；传承；创新

清康熙晚期，在传统五彩的基础上，受珐琅彩工艺影响而出现了粉彩瓷。康熙粉彩瓷尚属初创，在纹饰内容上主要是花卉纹和云龙纹，还未出现粉彩人物图。至雍正时，粉彩瓷迅速走向成熟，纹饰中出现了大量人物图作品。雍正粉彩人物图绘制精细、纤弱柔丽、风格淡雅，以各类仕女图最为常见。雍正仕女图大多着汉装，其他人物图也同样如此。仕女图中对家庭陈设描绘甚为细致，反映出当时的社会生活与风尚。雍正粉彩人物图奠定了粉彩人物图的传统，此后粉彩人物图大都以雍正粉彩人物图为楷模。

乾隆时期，粉彩更是达到发展的高峰期，粉彩人物图制作极为普遍，绘制更加精细，致有繁缛之感。乾隆粉彩人物图大都仿当时名画家之作，并且西洋技法的运用更为盛行，粉彩西洋人物图的绘制颇为流行。乾隆时期是中国制瓷业的重要转折期，乾隆之后至清末，瓷业中的大多数产品均呈下滑趋势。粉彩人物图的创作也不例外，从嘉庆时期开始，其创作水准便每况愈下。总体情况虽如此，但并非一无所取，景德镇粉彩瓷艺术家们在内忧外患的困难情况下依旧创作了许多人物图精品，并取得一些令人瞩目的新成就。如嘉庆、道光时期绘制的“无双谱”人物就颇为精致。清末浅绛彩人物图的崛起也是其中重要成就之一。浅绛彩是中国技法之一，在元时兴起，以水墨和淡赭结合使用，淡雅清新，极具文人画气息。

清末是浅绛彩兴起，关于浅绛彩是否属粉彩还有争议，但它脱胎于粉彩是毫无疑义的，采用的也仍是粉彩技法和颜料，只是不使用玻璃白为底。王少维、金品卿等是清末最著名的浅绛彩人物图名家。清末时期瓷板画大兴，粉彩及浅绛彩人物图大量绘制于瓷板，并诗、书、画、印兼具，俨然文人画做派。

民国初年浅绛彩依然盛行，但其色泽灰暗易剥落的弊病已经显露无遗，因而在进入民國后迅速呈现衰退以致消失。“珠山八友”之一的王大凡首创了落地粉彩技法，所谓落地，即和浅绛彩一样也不使用玻璃白打底，是浅绛彩的改良版。随着浅绛彩的消亡，新粉彩瓷的出现，新粉彩瓷人物图也随之兴起。所谓新粉彩，即其画风是继承了浅绛彩开创的文人境界，但其技法则为粉彩技法，其代表人物为“珠山八友”。“珠山八友”之首王琦即是名重一时的粉彩人物图名家，王大凡则以落地粉彩人物图见长。当代粉彩人物图形成了许多新的特点，“文革”期间曾流行政治气息颇为浓郁的大量时装粉彩人物图。改革开放之后，这类具有文革特征的粉彩人物图消失，粉彩瓷仍以古装为主要表现形式，其流派呈现多样化趋势。一方面，继承了“珠山八友”新粉彩人物图的文人画风，另一方面，也涌现出许多新的技法和新的表现形式。

粉彩人物瓷绘屹今为止，已有三百多年历史。在悠悠的岁月长河中，人们不断汲取前人所留下的宝贵“财富”，无论是绘画题材，还是表现手法，装饰艺术等等。从康熙时期最初烧制粉彩，到日臻完美的雍正粉彩，到乾隆，民国，再到现在的多式多样的粉彩人物瓷绘，无不是从前人的继承中一步步走过来的。

有句话说的好：创新是艺术作品的灵魂。只有创新才能使艺术形象具有生命力；只有创新，才能让艺术作品蓬勃发展。从雍正到现在，粉彩人物无论是制作工艺，人物题材，色彩技术等方面都得到相当大的提高，发展。我们要发挥自己的优势与特长，不断发掘，运用新材质，新技法，题材内容，变换表现手法，突出粉彩人物作品鲜明从材质上来讲，粉彩人物瓷绘可以结合釉下青花，釉里红等或用新的造型，创作出别具一格的作品。粉彩人物与釉下结合会使整个画面对比强烈，从而增加其装饰效果。从技法上来讲，传统粉彩人物瓷绘运用了中国画的手法与其结合，使其表现力强。现代粉彩人物则是借古今之式运以新意，可采用乱笔，泼彩，也可运用釉下青花，釉里红，亦可以手指作画装饰部分纹饰来达到衬托粉彩人物的效果，使画面新颖，耐看。从题材内容上来讲，历代粉彩人物瓷绘多以特定的人物故事，神话传说或诗词中的人物为题材内容，在现代，出现了一批陶瓷专业毕业，美术研究所培养的粉彩人物瓷绘艺术家，他们既有深厚的文化知识，又有扎实的专业功底，在题材，内容的表现上有很大的飞越，有的运用丰富的人物寄托自己的情思，有的运用夸张的人物造型表现艺术家的个性，他们的作品充满了生活气息和时代感。他们追求个性，追求气韵格调上的美感，这也是一种创新，一种发展。无论从哪方面而言，粉彩人物的创新，发展都会延续下去，我们应充分利用自己的专业知识，扎实的功底，逐渐提升实践经验，去探索新材质，新技法，新的表现形式等等，来丰富粉彩人物瓷绘，让粉彩人物瓷绘紧跟时代，在陶瓷百花园中开放的璀璨夺目 。

粉彩瓷人物图有着丰富的文化内涵，是中外文化交流的结晶，使中国文人画在陶瓷载体大放异彩，是时代审美文化的体现。粉彩瓷是中国传统名瓷之一，发展至今仍保持长盛不衰的生命力，需要我们很好地保护和加以传承。