粉彩山水——别有意味的艺术
2017-08-18谢婷
景德镇陶瓷 2017年3期
谢婷
说到山水画,人们或许已然忘记它是从何而来,忘记它存在了多久,只是在记忆深处有着对它独特的情愫,心里大致想着,啊,它大抵是这个样子的。每个人或许都看过各种不同风格的山水画,从而在大脑里会产生一个刻板印象,但当你看到这篇文章时,笔者希望能通过本人从各方面的讲解,与读者心中的山水画印象取得内在联系,并且能能加了解这门独特的艺术。
实质上,作为一名陶瓷工作者,笔者所画的山水画都是以陶瓷为载体而出现,但不论是国画山水还是陶瓷山水还是其他各种不同介质的山水画,都是同本同源的。国画山水的发展也是陶瓷山水画的发展,不论是从笔法、风格、色彩上,二者基本都是一样,都反映着我国绘画文化的变迁与进步。最早的山水画还不是一个独立的画科,基本都是和人物画一起出现,主要职责是作为人物画的补景。至今为止,我们所能见到的最早的山水画是隋代展子虔的《游春图》。《游春图》是展子虔传世的唯一作品,也是迄今为止存世最古的画卷,作品现存北京故宫博物院绘画馆。《游春图》的细节可圈可点,首先,它的构图就已经占尽优势,右上部分绘有崇山峻岭,山峦起伏,数峰叠起。右下部绘有土坡,低坡丛树,山路逶迤,既是崇山峻岭的下段延伸,又作为辅垫,使全图具有稳重感。左下部绘一低峦小山,与右上边山脉遥相呼应,形成对比。中间绘有大片水域,波光潋滟,湖天一色。一小船点缀其间,船内绘有三四人物,姿态不同,形态各异。……
登录APP查看全文
