浅谈学习中国山水画的感受
2017-08-04黄小桂
北方文学·上旬 2017年8期
关键词:创作
黄小桂
摘要:山水画在魏晋南北朝时期就已出现萌芽,以顾恺之的作品《洛神赋图》为例,但还没有从人物画中分离出来。隋唐时期开始独立,以展子虔的《游春图》、李思训的《江帆楼阁图》和李昭道《明皇幸蜀图》为例,五代、北宋时期董源、巨然的山水画趋于成熟,从此山水画成为中国画的一大画科。董其昌所讲:“先师古人,后师造化。”学习山水画是一个循序渐进的过程,需要不断的进行临摹、写生、创作。师古人之迹,学会临摹古人的笔法、设色、章法、布局、意境、气韵、构图等,也是初学中国山水画的唯一正确学习方法。在学习山水画的过程中,首先是认识传统山水画的笔墨技法,通过临摹学习传统的笔墨语言和绘画技法,其后便是“师造化”,在写生的过程中与大自然进行相融,运用传统绘画笔墨写出心中所感所想。
关键词:中国山水画;临摹;写生;创作
一、临摹古人的作品,学习传统的山水画
临摹古典绘画,是入门者学习山水画的最基本手段,也是最为有效的学习方法,只有掌握了这种绘画技法,才能更深一层次的理解中国山水画的内在。临摹古人的作品,先分析画家的时代背景和所处的生活环境,从文字资料上了解,无文字史料的就从画面上了解,然后以一种严谨、认真且耐心的学习态度投入到画家的精神世界中去,用眼睛、用手、用心灵去观察、去理解、去感受画者在创作作品时的心境是怎样的,还有笔墨造型之间是如何去经营与处理的。……
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