曾长城

摘要：在影视艺术已十分成熟的当下，“镜头语言”成为“诗如画”的新内涵。莱辛的《拉奥孔》认为文学宜表现在时间中延续的事物，为诗词的镜头语言奠定了哲学基础。镜头语言在前媒介时期出现，根源于诗词家们的视觉经验、心理经验和语词的驾驭技巧。

关键词：诗如画；诗词鉴赏；镜头语言

除了雪月空明般的静美平和，唐宋诗词中更有云雷奋发、奔走流动，如电影镜头的篇什。诗词家们将独特的生活经验与非凡的创造力融合，将那些原本属于空间层面的美以“时间艺术”——语言的方式呈现在我们眼前，使“镜头语言”在白紙黑字间闪烁跳跃。

一、“诗如画”的古今内涵

“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，“诗如画”不单是王维诗画的艺术特征，更是中国古典文学与美学的经典命题与内核。光辉灿烂的唐宋诗词最显著的特点，就是以“不著一字，尽得风流”的含蓄蕴藉，营造出思与境偕、有无相成、虚实相生的美学境界，寥寥几字，却能唤出玲珑透彻、不可凑泊的悠远意境。

在动态画面未成为主要艺术形式的前媒介社会，“诗中有画”的“画”定不是今日随处可见的动态影像，而是意蕴丰厚、静美的传统绘画。如“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，好一幅孤寂清绝的蓑翁寒钓图：诗中虽有鸟，但鸟踪已绝，尽管有人，但人迹已灭，能展现动作的均不在场，唯一老翁保持着静止的“不动之作”：钓，运动的只有寂息而落、悄然而融的江雪。动态因素被减至最低，给人的画面感极其强烈，竟似一幅冷色调山水画的剧本。……