摄影中的中国风景，很多样式出自传统书画艺术。而山水画的精神内涵并未像样式一样广泛流传，这又不仅是艺术创作领域的话题了。李止少年学习书画，近年来游走南北，目的地多与宋元以降文人绘画中的山水相关，照片中有文人画的气息，那无疑是一种主观的注视与体验，不止于样式。在《山形》之后，他八次踏访太行山中的洪谷，形成这个系列的作品。李止用这些照片记录洪谷当下的样貌，也尝试做中国文化中某些精神与摄影这种西方媒介的融合。今后的作品，“已经在路上了”。

——编者

我少年时在郑州，跟两位师长学习诗文书法，后迷恋江南，客居杭州，美院游学，在西湖边留连数年不舍得离开。虎跑弘一纪念馆、玉泉林家旧居、栖霞岭黄家故居，以及西湖边宾翁的小展厅，都是常去的地方。尤其这样的夏天，那里空调很凉，也少有人看，常常自己看上一两个小时，在展厅的圈椅上休息会儿，一路延长堤走过湖去坐车回九溪。

北漂京城后，开始以画为生的艰辛生活，偶尔也做些广告与设计日行当，偶尔跑回西湖边住上几个月。30多岁时，一次自杭返乡，开车从黄河上过，烟柳迷蒙，清新苍茫，难以言说……忽然明白了中原的好，就此北归。后五年，安家在北京，却遍历中原山水，观山抚碑，临水远思，拍摄，速写，诗文，是另一种学习，象游子回到父母留下的家园。

2000年在中国美院进修时，我跟矫健老师学习摄影知识和暗房技法。有一次在图书馆看到阮义忠先生写的书，受到触动，买了第一台相机，就这么一直拍照，也不大给人看，拍了十年，后在几位朋友的鼓励下，做了第一本摄影集《温暖的镜头》，小范围流传，很荣幸由法国国家图书馆收藏。