毛鸿达

（湘南学院 美术与设计学院，湖南 郴州 423000）

摘 要：无论是舞台剧、音乐剧、歌舞剧、芭蕾舞剧，皆乃综合艺术。视觉美感是戏剧艺术中观赏者与戏剧演出之间的桥梁， 舞台美术的作用则是通过运用各种手段，表达审美观点从而架起着这座多姿的渡桥——它具有极强的揭示主题的内涵和暗示性，是戏剧艺术诸要素中担负着向观众表达和传述静态造型美的“物象”。每个时期舞台美术设计都从其它造型艺术门类当中受到了极大的影响。整个日本的舞台美术形式，无论是图形还是笔法，从中都可以看到日本绘画的特点，就是日式的审美风格和仪式感共存，丰富的舞台美术形式贯穿于所有的戏剧表演之中。五十年代后，从事歌剧和芭蕾舞舞美工作的舞台美术家妹尾河童是日本舞台美术设计界的代表。它的作品极强的写实风格著称，更注重舞台本身的感染力，力求使观众身临其境，更好的投入到观剧之中。

关键词：舞台美术；风格化；解构主义；使用原则；戏剧空间；形式语言

中图分类号：J813 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0062-02

一、前言

戏剧——无论是舞台剧、音乐剧、歌舞剧、芭蕾舞剧，皆乃综合艺术，一场完美的演出，除了幕前的演出者与导演之外，必须配合布景、音效、灯光、服装、道具等各种幕后人员专业技术支持。

视觉美感是戏剧艺术中观赏者与戏剧演出之间的桥梁①。舞台美术的作用则是通过运用各种手段，表达审美观点从而架起着这座多姿的渡桥。……