◎叶子

顺德水乡画开创者叶其嘉

◎叶子

叶其嘉

中国美协会员、广东省美协理事、佛山市美协副主席、顺德美协荣誉主席，中国艺术研究院访问学者。

曾在广州、香港、北京、珠海、佛山、常州等地举办《叶其嘉水乡风情展》和《叶其嘉国画精品展》；部分作品先后入选“全国侨乡画展”、“七届全国美展”，并被选送到美国纽约、澳大利亚悉尼、法国巴黎、新西兰等国家和地区展出。

在《美术》《中国书画》《人民日报》《画廊》《国画家》等全国60多家刊物发表作品200多件；出版作品集《中国当代艺术家画库・叶其嘉画集》《叶其嘉画集》等。

多件作品被中国画研究院、中国军事博物馆、关山月美术馆、桂林美术馆、珠海博物馆、刘海粟美术馆收藏。

观叶其嘉的画，第一眼的感觉是赏心悦目。斑驳的小石桥、浓密的榕树、树丛中的小屋……屋前的鱼塘、水田、水牛……水中的小舟、石板路上悠闲的行人……岭南水乡景色跃入眼帘，“小桥流水人家”扑面而来。

顺德水乡画创作源于生活，高于生活，展现出动、静结合，别具一格，生活气息浓郁的岭南水乡风情。

诗情画意的构图，配以大自然的色彩，静的，动的，淡淡的黄色、绿色、蓝色……令人心旷神怡，流连忘返。

晚风悠悠 68x137cm

顺德水乡画开创者

中国山水画体系中，原先并没有顺德水乡画，叶其嘉称得上是顺德水乡画的开创者之一。

叶其嘉自幼酷爱画画，最初，他对画并没有特别的追求，觉得好玩、熟悉就画。最为熟悉的当然就是生于斯长于斯的顺德水乡，于是，他把手中画笔对准家乡景物。这一画，可就画出名堂来了！

1983年，在关山月老师提议下，包括叶其嘉在内的13名顺德青年画家在广东省博物馆里的鲁迅纪念馆举办顺德水乡画画展。

“那时候我们的笔法还比较粗糙，但顺德水乡画引起了轰动。”叶其嘉回忆道，为此，关山月、黎雄才等老前辈还特别主持开了研讨会，专门讨论把水乡画作为一个画系进行培养。之后，他们不断完善技法，从勾线填色到泼墨泼彩，及至构图布局、具象抽象等。在顺德众画家的努力推动下，顺德水乡画如今已成为有一定影响力的流派，甚至一度被称为“顺德画派”或“容奇画派”，作品经常在全国各地展出。

叶其嘉对艺术创作要求颇高，他说：“让人赏心悦目、让人感觉画面生动还不够，还要让观者能看明白画面的来龙去脉，不仅能够产生在其间居住的感觉，还能有让人细细玩味的地方，即达到可望可居可游的境界。”他提倡创新绘画技法，取材于生活。初看其画面，觉得是静的，但细看画面，花草树木、小桥流水、房屋小舟，仿佛全都是动的。通过动、静结合，创作出充满生活气息、顺德水乡独有的面貌。

“我一直坚持画本土的东西。记得当年关山月老师曾对我们说，要坚持走自己的路，把身边画好，把身边画出特色才是自己的东西，别好高骛远。” 叶其嘉谨记恩师的教诲，多年来一直坚守着不熟不画、不美不画、非情动于衷不画的艺术创作理念。

岭南水乡有人间烟火味道

叶其嘉的画，看似简单的水乡景物，却讲究意境。广州美术学院教授、著名画家方楚雄赞其笔下的画作中，瓜棚农舍、木桥扁舟、春花细雨、生意盎然，对水乡的描绘丝丝入扣，对家乡的热爱情真意切。这种蕴含对故乡深情眷恋的画作，自然可以感染和打动观者。

浓荫 68x68cm

人约黄昏 138x68cm

秋风阵阵 68x68cm

叶其嘉认为，中国画不仅表达境，且达意，即表达画者态度。意境由主客观结合构成，画者需先有感情，走进景物中，并获取灵感，进而形成画面。单纯的讲技法形式，很容易陷入形式主义的泥潭而成为毫无意义的笔墨游戏；但不讲究形式的高下、雅俗之别，也势必影响艺术的深度而沦为低俗与乏味。技法通过学习能很快上手，但意境非一时所能成。因此，画家不能忽视平时的积累，基本功的好坏、速写、默写的练习，对各种绘画样式的关注，对社会、人生的思考和对身边人物、环境的留心等，都会作用于灵感的出现和意境的构成。

他认为，画作并不是简单的截取生活，而是着重“触景、生情、比兴、意会、融通”的整个过程。“曾有人问我，岭南水乡和江浙水乡有何不同？我说，岭南水乡有人间烟火味道，人在里面生活，悠然自乐，人数也不多不少，恰到好处。”这种“恰到好处”，深深影响着叶其嘉，成为他的创作追求。

提出画“新水乡”概念

笔墨当随时代。近年，叶其嘉提出画“新水乡”的概念，以此创作的一批新作品在画坛引起关注。

“‘新水乡’强调与时俱进，反映当下。” 叶其嘉说：画了30多年的水乡画，水乡的一草一木变化，我都了然于胸。30多年前，我们画水乡画，展现的是改革开放初期广东水乡勃勃生机的状态。如今，社会发展，水乡发生了巨大变化，以前画的对象也越来越少了。如果说，30年前，水乡画表现社会的转型与发展，那么今天，我们就应该及时反映新时代新变化，如果还停留在画过时的东西，必然会被历史所抛弃。

乡间小路 68x68cm

云水人家 138x68cm

“旧水乡距现在年代已久远，不少河涌污染严重，房屋破落，并不宜居。新水乡通过河涌治理、住房改造，加装空调、太阳能，把城市便利的东西引进乡村，改善了村民生活。”叶其嘉选择用画笔把家乡的变化以及自己的欣喜之情描绘出来。难能可贵的是，他在求新中，依然做到意境真切，情调感人，毫无矫揉造作的痕迹，让观者在画面中感受到社会剧变中的水乡仍然保持着的那份唯美、那份恬静。

“无论怎样改变，水网交错的水乡形态依然是存在的，关键是画家如何提炼、构思。”叶其嘉说，“源于生活，高于生活”的艺术创作原则，要求我们把变化中积极的东西呈现出来，把变化后带来的环境优化、生活素质提升、宜居宜游等元素，通过各种不同立意和技法形式呈现出来，形成与以往不同的“新水乡”画，确立自己的新价值。

曾经，叶其嘉让顺德水乡画登上大雅之堂，在中国山水画体系中自成一派，令画界耳目一新；如今，由此衍生出来的“新水乡”画又脱颖而出，让人充满期待。

山云出早鸟归迟60x80cm

桃花春水人家 68x138cm