范琼予+孟夏

摘要：在石器时代，陶瓷当时作为土制器皿制作，在史前的彩陶，种类繁多，是中国国粹艺术，也是在中国书法和国画发展的起源的铺垫，中国的陶瓷艺术可以说是历史文物的的先行者，有着崇高的思想境界，从近代开始，陶瓷艺术被人们学习与传承，开展陶瓷艺术的教育，为中国的国粹艺术起到传承和保护的作用。

关键词：陶瓷艺术；国粹艺术

如今的陶瓷艺术，可以说是宝贵的，直至今后的发展也是推动着国家古典艺术与当代艺术发展的重要产物和艺术历史文化，具有价值性和历史性，在今后的发展是会呈现更大的舞台。

陶瓷，一个极具代表中国符号的艺术产物，它的历史可以从纪元前4500年至前2500年的时代，如今的陶瓷时代更是蓬勃生辉，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的。生活中处处是有陶瓷的出现，陶瓷也陪伴在人们的身边。

在个人的理解中，陶瓷在唐代时期，几乎是被利用的最为广泛，唐三彩以及唐代生活用品的器皿也随后被日本所学习，并且在那个时期出现了陶瓷的新品种——柴窑瓷，至今都是珍宝，极为罕见。

中国传统陶瓷，尤为匠心独运，从艺术表现形式上，分有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六大类型。图文的样式和装饰早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。每一个时代的变迁都会将陶瓷艺术领进新的一个境界一样，反映的不仅仅只是一件艺术品，而是一种文化，是当时的生活状态和社会情况，反映出人们对自然的认知，对自身的认识，对未来的向往与追求。

陶瓷大多数被人为制作成物品，客观地反映世界的同时，必然的反映人的主观思想。陶瓷艺术精致的装饰表现了中国自古以来人与自然和谐统一的人文思想，历代陶瓷的装饰纹饰表现了人内心纯真的感情和潇洒的风度，使人成为真正优美的形象。中国的陶瓷艺术同时也体现了中国人民对历史的尊重。陶瓷艺术作为艺术表现形式的存在，是促进中西方文化的碰撞，是发展中国文化精神的一种提高。陶瓷艺术在意识方面也得到了注重。它在牵引着文化潮流的发展，在时刻提醒着中国艺术文化的历史意义。有一些原则并不是陈旧而是就是不可以被打破。它既是对历史的保护，又是对曾经文化象征的保留和继承。

如今，陶瓷艺术在博物馆里展示的历史文物，现如今已经普及到生活中，每个人都会有机会学习到，触摸到历史的痕迹。在现代幼儿教育中，有的学校还会添加陶艺课，这样国粹艺术才会绵绵不断地传承下去。这种意识是现代意识，是可以把抽象的理论思维之外勇于实践中，发展并且延续这一文化艺术。

每一位艺术家，不论是从陶瓷艺术的泥、釉、火都十分有讲究的去亲自试验，去试着发掘它们新的元素和资源。陶瓷艺术在今后的发展中，其实个人概括为，在生活中成长，在生活中源远流长，不能将艺术圈禁起来，告诫艺术属于什么，它属于每个人，找到最原始的发展意义，它就是我们的。在今后发展的历史脚步，是快节奏的、现代性的。在社会主义初级阶段开始兴起后直至今日很多个陶吧的发展，让更多的人了解陶瓷艺术，触摸陶瓷艺术，从意义上都是不言而喻的。

陶瓷艺术在当今社会以及今后的发展道路上，以传统的不同形式快速的发展，善于利用生活的藝术来创造陶瓷艺术的本身，也是每一位陶瓷艺术家创作意识得基本原则，也是强调陶瓷的现代意识和历史价值。

中国现代陶瓷艺术已经进入快车道中，也是嚷外来文化被吸收与认同的状态。中国陶瓷艺术发展与世界陶瓷艺术发展有一定的距离性，这种距离性不是隔阂、矛盾，而是一种文化的自主性和独立性。我们既要抓住创新，又要保持在世界陶瓷文化发展的重要地位。

陶瓷艺术逐渐高端化、学术化，艺术的创作倾向在一定意义上为陶瓷艺术更广泛的介入了生活的制造。所以推陈出新，汲取精华，传承新理念，新方式，是陶瓷艺术进步的更重要的历史意义。

作者简介：范琼予（1992—），女，汉族，黑龙江人，硕士，大连工业大学。研究方向：环境雕塑。