即兴在舞蹈编创中的作用

2017-07-15盛芊芊西南大学400715

大众文艺 2017年18期

盛芊芊（西南大学 400715）

即兴在舞蹈编创中的作用

盛芊芊（西南大学 400715）

舞蹈属于综合性的艺术，其取自于生活，一般是经过自己的想象和推理的加工，是一种形体化的生活再现，它可以表现飘渺虚空或者真实生活，也是人类追求视觉美感、思想美感的重要途径。不论哪种舞蹈，形式和内容都是她们不可或缺的重要组成部分。没有形式就没有内容，对于舞蹈而言尤其如此。舞蹈也可以通过编导再去创造传递出情感，即兴在舞蹈中发挥着独特而重要的作用，不仅利于舞蹈编创的完成，研究即兴在舞蹈编创中也有现实意义，而且具有非常重要的现实意义。

即兴；舞蹈；编创

一、即兴舞蹈的定义及特征

（一）即兴舞蹈的定义

“即兴”一词在字典中解释为：作者在受外界刺激或内在冲动的作用下，兴致来临而创作的作品。“即兴舞”一词的最早起源西方，是由欧美现代舞演变而来的，说法是从西方欧美现代舞流派起源而来的，为了寻求新的观念和理念，摆脱古典主舞蹈的一成不变，提倡解放放飞自我，崇尚解放心灵。此理念概念的提出，渐渐的被世界各地舞蹈家们所接受和认同，并将其与自身流派舞蹈相结合，被提出后得到了世界各国各流派舞蹈家们的认同，开始了互相学习和效仿。

首先，即兴舞蹈要求舞者具备一定舞蹈基础，音乐理解能力和表演基础。即兴舞蹈表演必须具备一定的舞蹈语汇，音乐知识和表演技巧；通过大量的长期的舞蹈理论和舞台经验的积累以及渗透着自己对音乐的独特感受而进行现场舞蹈创作。不同的人对即兴有着不同的概念。有人认为它是一种身体由内而外真实的表达与释放，它是内心感受的表达，不刻意去讲究技巧还有难度。有的人就认为即兴舞是听到声音而舞蹈，根据每个人对音乐节奏的理解，情绪和风格的理解，随着外界的刺激，自己舞者根据自己对外界刺激的理解结合肢体形成连贯的动作，的兴致而手舞足蹈，对不同音乐的认知舞者表现出不同的肢体动作音乐听到什么就表现什么，舞者必须要抓住音乐中任何细微的变化不放过音乐的一点细微变化，，找到与音乐密切吻合的舞蹈编排和表演技巧。快速的为它找到吻合、密切的舞蹈设计和表现手段，从而表现真实的情感、思想和才华。也有一些人他们把即兴舞蹈当作玩等等。每个人的理解都有他们自身的特点，同时多少会有些片面。即兴舞“即兴舞”可以理解为一种自娱自乐性质的舞蹈，是一种自娱性舞蹈，且其对舞蹈编排者音乐的敏锐度、肢体动作、应变能力等均有一定的提升，能快速使舞者最大身心的投入到舞蹈编排和创作中。但即兴舞有利于提高创作者音乐敏感度和动作思维应变能力，使舞者能最大的投入到编导创作的状态中，研究舞蹈编创对舞蹈的发展、创新等具有很大的推进作用，一方面有益于在舞蹈编排中启发舞者发掘新的舞蹈动作，揭开舞蹈创作的神秘面纱，另一方面，增加舞者对音乐的赏析能力，同时提高了舞者的想象力，提升舞者在舞蹈创作和表现时的自信心。而舞蹈编创的研究对舞蹈的发展有很大的积极作用，不但能在编创中有助于舞者开发新的舞蹈动作，启发舞蹈创作者的创作灵感，还能培养其创作思维和理念，打破创作神秘感，同时使自己的乐感加强提高舞者的想象力，提高自己的自信心。即兴舞蹈凭借借助有感而舞的形式，将舞者的主体意识、自我感知以舞蹈的形式凸显出来，它是舞者有意或者无意的表演，是舞者一种简单的情感释放，给观众一种舞者必须要将身体内的情感极致释放，表现出情绪的迸发、感情的宣泄，达到一种只做不说的品格，传递着舞者内心的情感。着自由而舞的形式将人的主体意识、自我意识凸显出来，它是有意识或者无意识，是一种纯粹的情感状态，通过自身的情感表达可以表现出一种不表达就不痛快的极致，形成的一种情绪的喷发、灵感的宣泄。

通过深刻理解即兴舞蹈的涵义特征后，了解了即兴舞蹈是身心合一的舞蹈，不单单是肢体上外在的东西。更多是通过自己内心理解从内而外反映出来的情感，通过即兴展现出来。

（二）即兴舞蹈的特征

首先，具有创作性。即兴舞蹈通过肢体语言直接表现人的内心深处的想法，更好的让舞者拥有了新的创作灵感，新的创造力想象力以及表现力。即兴舞蹈不需要提前安排好，要得就是创作和表演同时进行的过程，在进行舞蹈创作时，通过即兴的方式，可以更好的抒发舞者内心的情感，同时是对生活更好的体现、对世界万物更好的展现，给予舞者更多的创作灵感，从而创作出完美极致的舞蹈作品。

其次，具有自由性。即兴舞蹈所谓的自由，不限制主题、人物场景、服装道具、更不限制舞种。所以给舞者提供了很大的创作空间，可以运用身体的任何部位器官完成创作。一切动作都在不可预见中产生，可以充分的彰显自我意识。所以即兴舞蹈凸显出了独特的自由性。

再次，具有真实性。人类思想的灵魂和载体是人的肢体。人的肢体是内在灵魂外在的呈现。即兴舞蹈是舞蹈创作的胚胎，不受任何肢体的限制和条框的束缚，单纯的是舞蹈者简单真实即时的编舞反应。

然后，具有即时性。从表面的意思上看就是“即时兴起”，同时也可以看出是没有预先编排好的动作，也不存在过多的情感酝酿，就只是单纯的表演者跟着音乐或者其它旋律进行的流露内心情感而进行的舞蹈表演，这些表演是一次性的，不会表演出相同的第二遍，这也正是即兴舞蹈最可贵的地方。

最后，具有艺术性。即兴舞蹈作为舞蹈的一种，具有独特的艺术性。强烈的节奏性和情感抒怀是即兴舞蹈独特艺术性的完美体现。舞蹈还是肢体语言与情感流露的结合。即兴舞蹈使舞者伴随在乐曲中的旋律，节奏等。释放内心情感而进行的舞蹈表演，是情感的艺术再现，即兴舞蹈可以尽可能的打破限制，进行自然真实的感情流露，这种强烈的抒情性与律动性正是即兴舞蹈艺术性的最高体现。

二、即兴舞蹈在编创中的作用

舞蹈的创作、编排是舞蹈发展的灵魂，即兴是优秀作品创作的根基。随着舞蹈编创者对即兴的认知度的提高，越来越重视即兴在舞蹈编创的过程中的地位及其重要性。舞蹈创作的过程中舞者首先要快速的理解音乐，这就提高了舞者的反应判断能力，好的舞蹈也会让观看者提高审美水平和欣赏能力。所以，舞蹈创作离不开舞蹈即兴。

即兴舞蹈创作靠身体和思维两个方面来完成。在舞蹈创作中，通过即兴的创作不但能开发出新的舞蹈动作，同时增强舞者的乐感，而且还有助于打造鲜明的人物形象。在进行舞蹈创作时，直接通过舞者的肢体语言来表达，靠耳朵来聆听外面的音乐不经过思考的思维，然后通过肢体反映给大脑的信息的进行整理，理解后使其深入内心，体验到心灵深处的感受。在舞蹈创作的同时，舞者会在不知不觉间迸发出灵感，从而更加有信心的创作。

即兴舞蹈在舞蹈编创过程中关键作用及实践意义如下：

（一）即兴能够激起舞者对作品创造的潜力，在没有主题的要求下不经过编排练习，要求舞者根据周围的环境物品音乐进行判断，然后开始舞蹈即兴创作。即兴的优点就在于不受到任何束缚打破常规，创造新的动作。挖掘出更多出乎意料的素材，根据当时的音乐节奏来进行临场发挥，对舞者来说是一个考验，在无准备并且紧张的状态下激发出舞者的创作潜力。

（二）即兴舞蹈除了能够提高舞者对肢体动作的支配能力外，还能够训练舞者的反应能力和灵活度等等。舞者必须拥有活跃的思维，还有对音乐的极强理解能力和随机应变的反应能力，对不同的环境音乐做出不同的动作。这些就是需要舞者的肢体足够协调，思维足够灵活。

（三）“即兴”让舞者没有时间来思考动作，都是根据不同的情景状况进行临时发挥，所以最大限度的还原最朴素的艺术。对舞者而言，通过即兴跳自己想跳的，表达自己想表达的是最合适不过的方式，即兴舞蹈最具有张力和感染力，最能把舞者的个人情感完整的展现出来，让舞者能够更好的进行艺术宣泄。所以说“即兴”是最朴素的艺术一点也不夸张。