如何看待一幅作品？大师的名作好在哪里？为什么这幅作品意义非凡？这幅画想说明什么？这些问题似乎是博物馆入门者最常挂在嘴边的疑问。大都会博物馆为观众准备了一次非同寻常的导览，请来当今全球最为优秀的艺术家们为观众进行作品解读。艺术家的眼光独到、精准、细致入微，他们将以专业的视角和平易近人的语言分享自己的观展体验，带领观众走入艺术家眼中的艺术殿堂，解读大师眼中的经典之作。本期，徐冰教授将带你解读法国杰出艺术家让·弗朗索瓦·米勒（Jean-Francois Millet）的作品。

其实我也画过很多风景画，我并不很喜欢画人物，因为人物过于具象和明确。人们经常忽视身边的日常景观，但它们却记录和见证了人们生产生活的点点滴滴。

大多数城市居民看到米勒笔下的这幅作品时可能会想：“哦，这是在描绘乡下人的生活。”但这幅画对我而言，却不单单如此——它将我带入画面所描绘的情境之中，让我重新找回了自己的经历和记忆——我也曾在农村呆过3年。

我是在中国接受的美术教育。在校绘画训练的一部分就是去一些偏远的郊区或工厂写生，和工人、农民住在一起，体验他们的生活状态，从而进行艺术创作。

米勒作品中有一点十分值得我钦佩：他对人物、动物、草垛和农舍都一视同仁，小心翼翼地用心刻画每一处细节。从中，我们不难察觉米勒对于农场生活和农民劳作者所流露出的热情和尊重，而这种感情归根结底是艺术家本人对于大自然的热爱和尊崇，这来源于米勒对它们的领悟、理解和真情实感。……