【摘 要】本文论述歌唱时的呼吸与日常生活中说话呼吸的区别、歌唱中出现 “气短”的问题和原因以及解决的办法，通过发现问题、阐述原因、解决办法等三个环节来解决歌唱表演中呼吸的“气短”问题。

【关键词】歌唱的“气短” 呼吸的支点 气息的控制

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2017）04B-0165-02

气息穿过声带产生振动就能产生声音，聲音是由气息的运动和声带的振动所产生的。因此歌唱的发声又是一个物理声学、音响学的现象。然而歌唱的发声和我们平时说话的发声是有所区别的。

一、简述歌唱的呼吸与日常生活中说话的呼吸的区别

歌唱的呼吸与日常生活中说话的呼吸的区别。在日常生活中，人们的说话与交流的距离比较短、音量比较小、范围比较窄，所需要的气息也是比较浅，所以人平时说话的呼吸属于正常的自然呼吸。正常的自然呼吸不需要通过训练，是人体的正常功能。但这种自然的呼吸状态下说话的时间不宜过长，说话的时间长嗓音容易疲劳、嘶哑，更不适应于歌唱。歌声是有情感的，是供别人欣赏的，往往演唱者歌唱时面对的是大庭广众，所以声音要传得比较远、音量也比较大、范围也比较广、时间比较长，因此要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要做到这些，并不是简单的事。这必须要求演唱者经过后天的专业训练掌握正确的歌唱呼吸才能完成。歌唱的呼吸是根据歌曲的需要来控制气息的长、短、强、弱的变化；要通过后天专业的训练方能形成。这与日常生活中说话的呼吸就有很大的区别。歌唱的呼吸是歌唱的重要技巧之一，演唱者在学习歌唱的过程中往往在呼吸方面就很容易出现很多问题。比如，气息短、上浮、虚、僵硬等，存在这些呼吸问题就会阻碍歌唱者的进一步学习与发展。因此，歌唱的呼吸是一项技术，它有自身特有的一套规律和方法，是要经过后天专业训练方能形成的。

二、在歌唱中出现呼吸的“气短”问题及其解决方法

歌唱者唱不了长乐句；有的在句中偷换气；有的高音唱不上，音不够高，找不到气息的支撑点；有的呼吸不好容易跑调，声音飘忽、虚、空。这都是歌唱的呼吸方法不对，或呼吸运动练习少所产生的“气短”的问题，从而使歌唱的声音找不到气息的支撑，出现抖、摇、晃或僵直等种种毛病。

就以上的问题，我们一定要进行呼吸的基本动作练习：第一，肩膀放松，半打哈欠的状态下鼻子嘴巴同时呼吸，做深吸气使横膈膜四周膨胀，保持不动到下一次的呼吸；第二，呼气歌唱时“后腰膨胀、凸胃、收小腹；第三，呼气要保持吸气的状态，吐气时两肋下要继续保持扩张的状态，直到下一次的吸气为止，呼吸的控制练习吐气、吹气、哈气、数数字均可。总之，使歌唱者觉得歌唱时横膈膜在工作，有气息支撑。另外，也要用多种方法来练习呼吸：慢吸慢呼、快吸慢呼、慢吸快呼、快吸快呼等的练习，演唱者要感到歌唱时有呼吸的支持，声音在气息上。呼吸的问题解决了，身体这个乐器的架子就能搭起来，歌声就会有声有色。

三、造成歌唱中出现呼吸“气短”的原因及应对措施

（一）歌唱中呼吸产生“气短”的原因

第一，掌握不好歌唱中的呼吸，横膈膜不保持，歌唱漏气，声带没闭紧，气没挡住，在吐辅音时又浪费气太多。这些现象都是在歌唱中呼吸产生“气短”的原因之一。在歌唱的呼吸问题上存在的这些毛病，主要是因为没掌握好演唱呼吸的支点位置和气息控制的问题。横隔膜属于吸气肌肉群，小腹是呼气肌肉群，横隔膜下降与腹腔产生对抗力就是呼吸的支点。呼吸的支点也可以理解为小腹收缩而产生的力量与压缩肺腑气体而产生力量形成的对抗点。演唱者在歌唱用气时，气息的支持点就是横隔膜及下肋两侧，它能使胸腹游离的气体得到很好的控制与运用。气息的控制，关键是锻炼和加强吸气肌群的阻抗力，使气息呼出时有控制而且均匀有力。如果没有掌握呼吸支点位置和气息控制的问题，歌唱时就会出现“气短”现象；就会导致声音不集中、虚弱暗淡、没有穿透力。只有在呼吸的支点位置上在气息的控制中所产生的声音，才能做到用吸气的感觉来唱歌，才能感到声音托浮在我们所控制的气息上；才能使歌声收放自如、强弱有致、优美动听。

第二，歌唱时呼吸产生“气短”的另一个原因是演唱者在歌唱时有怯场心理、紧张僵硬、气息上浮、速度不稳。演唱时表演者有怯场心理对气息就会失去自控力，就会产生“气短”的现象。主要表现为节奏不稳、忘词跑调、紧张僵硬、气息上浮、声嘶力竭，有时甚至连伴奏都听不见，脑海一片空白等状况；当然也会出现速度不稳、拖拍等问题。这些都是演唱者产生“气短”的原因。这都会大大影响表演者演唱水平的发挥。

第三，唱超出自己能力范围内的歌曲，或发一个音付出过大的代价，把声音撑大了，超过了本人的条件。这也是歌唱时呼吸造成“气短”的另一个原因。因此，歌唱者在选曲目的时候要根据自身的能力水平而定，或根据专业老师的建议而定；在专业的指导下训练歌唱技巧。切不可选唱超自身能力范围的曲目，切不可忽略专业技术训练的规律操之过急，避免没必要的伤害。这个“气短”的原因相对容易解决，这主要从曲目和音色上下功夫就可调整过来。

（二）歌唱中呼吸“气短”问题的应对措施

根据以上歌唱中呼吸“气短”问题来研究解决的办法。呼吸是歌唱的动力；歌唱时的音准、音质、表情都与呼吸紧密相关。没有正确呼吸支持的歌声，就犹如在沙滩上建筑的楼阁。解决歌唱中呼吸“气短”的问题，首先要掌握歌唱的呼吸问题；其次掌握歌唱呼吸的支点位置和气息控制的问题；最后要选择适合自己能力范围内的曲目。

第一，歌唱的呼吸。歌唱呼吸是非常重要的，它是歌唱的动力，也是根本。有人认为：“歌唱就是呼吸”、“善歌者必先调其气，氤氲自脐间出”，这就说明呼吸在歌唱中的重要性。从古至今，从事歌唱艺术的学者都非常重视呼吸的练习。但在声乐学习中一般不要搞单独的呼吸练习，而是在训练声音的同时，根据歌唱者的情况来练习呼吸的问题。气息要吸得对，唱时要善于运用和保持。

目前呼吸可大体分三种，就是胸式、胸腹式以及腹式。在教学中采用比较多的就是胸腹式和腹式的呼吸，这两种呼吸在歌曲演唱中都是比较科学的，都能使演唱者在气息的支撑下放松地歌唱，后者还可以让演唱者在歌唱时气息吸得深且没有声音，动作小而灵活。歌唱时腹式呼吸的状态就是既放松又均匀，很像在睡眠中的呼吸状态，我们也可以用睡眠呼吸得感觉来体会一下腹式呼吸。一般情况下，歌唱中，气很容易吸得多而满、搞不好就僵了，反而无法正常地歌唱。所以歌唱中的气息一定要在积极兴奋向上和放松向下叹气的状态下吸，这样才能使声音在气上发出，才能让声音增添色彩，最终解决呼吸的“气短”问题。

第二，歌唱呼吸的支点位置和气息的控制。肚脐眼下大约三指的丹田处就是歌唱呼吸的支点位置。我们可用开心大笑或悲伤抽泣的方法来寻找和体会。人们常说“笑到肚子痛”，这个痛点就是小腹收缩的支托力点。当然支点位置也会根据各人的呼吸器官的微妙差异和旋律的高低强弱变化而稍有一小点上提或下沉的变化，但这不影响气息对声音的支撑力。唱歌的时候是呼气的，但我们要保持吸气的状态，使呼气的肌肉群和吸气的肌肉群都在工作，这就是气息的控制。歌唱气息控制的问题，关键是掌握歌唱时呼、吸控制力度的大体均衡，是根据歌曲的演唱要求，凭听觉进行调整，使吸气肌群的阻抗力略小于呼气肌群的收缩力。在歌唱中呼吸的控制要保持气息的流畅，善于根据歌曲的演唱要求和音乐素材的高低强弱来灵活地调控和变换，既要注意每—个音的气息，又要保持乐句的完整与完美性。先做到气息通畅，再来求花样变化；争取做到丰富多彩、谐和统—；同时也要注意演唱者的仪态大方和美观。在歌唱呼、吸的控制中，只有演唱者的气息做到了深、通、活这三点，才能说气息得到了良好的控制。

在进行歌唱呼吸的控制训练时，不要把呼吸控制搞得复杂和神秘化而使自己陷入困境，要善于利用情感和大脑调节的自动化作用来自然地控制气息。用歌唱和练声来体会呼吸的控制，而不是用体会呼吸的能力来带动歌唱。呼吸控制是由大脑支配的心理活动，它有一个从不习惯到习惯，从有意识到下意识的训练过程。一旦形成正确呼吸和控制的高级条件反射，歌声就能添上翅膀，自由翱翔。

第三，苦练歌唱的基本功。只有打好专业基本功才能解决歌唱呼吸“气短”的问题；才能更好地克服演唱的怯场心理；才能更完美地完成歌曲的演唱任务。专业技术不过硬，歌唱器官的各项肌能就无法展示，会出现许多令人无法控制的情况：如气息上浮、喉头不稳定、声音不通畅、低音发虚、高音发紧等。只有练就过硬的声乐基本功，上台演唱才能做到稳若泰山，心理障碍也会自然地被消除，所谓“艺高人胆大”嘛。练就过硬的歌唱发声基本功，必须要重视歌唱呼吸的基础训练，循序渐进，不可操之过急；这是个极其艰苦的过程，需要通过长期的艰苦努力奋斗才能获得。只有掌握了呼吸的方法、掌握歌唱的基本功，才能获得更美妙的歌声。

以上是歌唱中容易出现的呼吸的“气短”问题及解决的办法。希望声乐学习者认真掌握。这也是演唱者在学习正确的歌唱呼吸乃至歌唱技巧中必需掌握的最重要的内容。歌唱的原动力是呼吸，由呼吸控制的歌聲才能富有情感、富有生命力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性。所以声乐爱好者应该认真练好歌唱呼吸的技巧，用正确的歌唱技巧唱出美妙悦耳的歌声；让美妙动人的歌声扣人心弦、萦绕耳边、在空中久久回荡！

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【作者简介】刘丽娟（1979— ），女，汉族，广西合浦人，钦州市合浦师范学校讲师，研究方向：音乐教育单位。

（责编 罗汝君）