杨惠显

“扬诗抑画”的《拉奥孔》

杨惠显

莱辛是德国剧作家和文艺理论家，他的美学名著《拉奥孔》享誉世界。这部批评论著极大地打开了人们的视野，打破了人们已有的“诗画一体”的概念，带给那个时代新鲜的、清晰的诗画分界理论。作为现代主义美学里程碑和启蒙运动思想武器的理论名著，对德国文学的建立和欧洲现实主义文学的发展都起到了巨大的推动作用。《拉奥孔》通过对拉奥孔雕像群和维吉尔的史诗《伊尼特》中描写拉奥孔父子被毒蛇咬死的部分进行比较来表达自己的诗画理论。通过这些比较，可以明晰地看到莱辛对于文学即诗的推崇远高于以雕塑为代表的造型艺术。

《拉奥孔》以“诗与画的分界线”为出发点，主要针对的是启蒙运动时期广泛认为“诗画一致”的观点。在古希腊时候，西摩尼德斯就说过说：“画是一种无声的诗，诗是一种有声的画。 ”古罗马时期的贺拉斯也在《诗艺》中也认为“画如此，诗亦然”。“诗画一致说”在古代一直盛行，莱辛认为，古人可以分辨诗画的异同，他认为古人能认识到“尽管在效果上有这种完全的类似，画和诗无论是从摹仿的对象来着，还是从摹仿的方式来看，却是有区别的。”但是，“最近的艺术批评家们却认为这种区别仿佛不存在，从上述诗与画的一致性出发，作出一些世间最粗疏的结论来。”当时的德国主要有两个派系，一个是主张移植法国古典主义文学的高特舍特，另一个是主张学习中世纪德国民间文学、荷马史诗和英国文学的苏黎世派以及温克尔曼。……