在千姿百态的风筝世界中，潍坊风筝具有浓郁的地方生活气息和生动的传统气韵。早在明代末年，杨家埠艺人就把年画艺术巧妙地糅合在风筝的制作上，尤其是在风筝的造型结构和绘画色彩上，借用了木版年画的工艺和国画的传统技法，形成了造型优美、扎工精细、色彩艳丽的风格特点，使杨家埠风筝具有了“挂在墙上是年画，飞在天上是风筝”的独特魅力，与京式风筝、津式风筝交相辉映，鼎足而立，成为中国传统风筝三大流派。

秋冬印年画，春天扎风筝

“纸花如雪满天飞，娇女秋干打四围。五色罗裙风摆动，好将蝴蝶斗春归。”这是郑板桥在《怀潍县》一诗中描述的风筝放飞情景。当时的潍县，就是现在的山东省潍坊市寒亭区。相传夏代寒浞在此立国，史称古寒国。汉王莽改古国为亭，寒亭因此得名。清代“扬州八怪”之一的郑板桥在潍县做过县令，解放战争时期以“潍县战役”闻名全国。杨家埠是潍坊市寒亭区的一个行政村。它东依浞河，南靠206国道，环境优美，交通便利，是潍坊风筝和杨家埠木版年画的发祥地。

据史料记载，杨家埠风筝和木版年画起源于明代，发展繁荣于清代，距今已有600多年的历史。在千姿百态的风筝世界中，潍坊风筝具有浓郁的地方生活气息和生动的气韵。早在明代末年，杨家埠艺人就把年画艺术巧妙地糅合在风筝的制作上，尤其是在风筝的造型结构和绘画色彩上，借用了木版年画的工艺和国画的传统技法，形成了造型优美、扎工精细、色彩艳丽的特点，使杨家埠风筝具有了“挂在墙上是年画，飞在天上是风筝”的风格。与京式风筝、津式风筝交相辉映，鼎足而立，成为中国传统风筝三大流派。2006年，杨家埠年画、潍坊风筝，双双被国务院列入首批国家非物质文化遗产名录。

风筝，是我国的国粹之一，几根竹条，一张毛边纸，飞上天空的不仅是心情，还有人们童年的回忆。在上千年的历史中，风筝开始只是人们自产自用的表达心愿的工具和娱乐嬉戏的玩具。后来，虽然出现了一些风筝的工匠，并将风筝上市，但也只是人们空余时间的一种消遣。“春到寒食六十日”，这时气温升高，风和日丽，阳春三月开始。寒食后的清明节，又俗为“踏青节”，山东潍坊一带，每逢清明节，家家户户煮鸡蛋分发青少年男女，作为踏青游春的食粮。读书的由老师领队，村童们由长辈带领，游冶于村郊、河旁、园林、山岑，踏青，观光，这时以风筝助兴，自然给人极大的乐趣。杨家埠年画艺人，在长期的木版年画生产中，早已学会按照人们的心理要求，迎合民俗、节日活动需要，设计制作畅销对路的民间工艺品的本领。他们扎制的风筝问世后，随着清明节踏青游春活动的盛行，很快就从自我欣赏、馈送亲朋、炫耀技艺方面转化为商品生产，并把杨家埠风筝集散地设于潍县县城，批发零售多数在那里成交。到了清代，杨家埠风筝和年画、扇子一样，成为杨家埠农民家庭中三项主要的副业生产之一。他们秋冬印年画，春天扎风筝，夏天糊扇子，一年四季都不得闲。为了生产、运输和销售的方便，风筝骨架全部改为竹制，产品多以硬翅人物为主。在近千年的历史岁月中，匠心独运的风筝艺人，在厚重的历史积淀基础上，用银线串起了历史与现代，不断创造新的文化，打开了新的民间艺术世界。

家家会点染，个个擅扎鸢

初冬时节，我们走进杨家埠，作為全国首批传统村落，杨家埠不仅保存着明清时期的古街和古建筑，最为出彩的无疑是“家家会点染、户户善丹青、个个擅扎鸢”的文化范儿。在古老的村庄里游走，风筝博物馆、风筝扎制车间、年画印制作坊、古店铺一条街、明清四合院浓厚的民间风味、乡土气息扑面而来，随处可见的年画、剪纸、布老虎，将整个村落烘托出一种节日的氛围。我们惊叹于各式巧夺天工的风筝。风筝题材广泛，种类繁多，既有象征吉祥如意的鱼虫鸟兽，也有很多民间故事和历史传说。风筝店里工人们一边招揽生意，一边扎制点染。他们介绍说，风筝按工艺分为硬式、软式、板式、串式、立体和特技六大类型，六十多个品种。从设计、选材、下料、扎制、裱糊、绘画直至最后放飞工艺繁多，制作一个完整的风筝则需要经过22道关卡、61道工序。杨家埠风筝以做工考究、绘制精细、起飞高稳而闻名，形成了“硬翅风筝为主，长串蜈蚣为最，软翅鱼虫为巧，筒子风筝为奇”的风筝体系。几代风筝艺人除了相传已久的几种风格，还设计制作了许多独出心裁、形式新颖的风筝，如“仙鹤童子”、“雷震子背文王”及“鹰人”、“燕”、“鱼”、“蝴蝶”等软翅风筝。

在村前的民俗大观园里，一年四季都有风筝放飞表演。提线放飞是一种特别快乐的体验，各色风筝轻盈飞天，翅膀、尾巴随风飘动，犹如鹤翔蓝天，鱼游大海，蝴蝶争春，别具一种飘然如真的风采。特别是老鹰形状的风筝，形似真的老鹰，有的时候，还会引来雄鹰共舞，堪称一奇。“盘鹰凌空多娇姿，雄鹰共舞显神奇。引得游人多醉客，放飞天上第一奇。”从古到今，这放飞的乐趣从来没有变过！

自古传法，薄如悬丝

口传心授是民俗文化特有的传承方式。它是建立在血缘、地缘的宗亲基础之上的。风筝和其他民间工艺品一样，以前传承主要通过血缘和地缘代代相传。过去人们拿技术当饭碗，技术上留后手，轻易不肯示外人，这就使得民间工艺品世代传承，形成了许多世家。我们找到了著名的风筝世家出生的杨红卫，她是杨家埠风筝的代表性传承人。杨红卫的爷爷杨同科是中国风筝王，关于他的传说很多很多。他继承和发展了潍坊杨家埠风筝的创作方法，潜心研究风筝起飞难的问题，改进了双翅的比例和尺寸，减轻了骨槊重量，使杨家埠风筝能够一级风起，五级风不折；他一生制作精品风筝10万余只，有300多米长的龙头蜈蚣，也有火柴盒大小的蝴蝶。1986年3月，他与儿孙共同创作了一条350米的龙头大蜈蚣风筝，扎制灵巧，图绘精致，被誉为世界之最。放飞时一辆载重八吨的东风牌汽车拉着才能放飞，立身摆尾直插霄汉，宛如巨龙凌空，拨云驱雾，逶迤翻滚，场面极为壮观，震撼国内外，成为第三届潍坊国际风筝会场上的特大新闻。

如今老艺人虽已作古，但孙女却把这项技艺传承发扬。我们眼中的杨红卫清丽质朴而不失时尚，有着山东人特有的热情好客。别看杨红卫是个弱女子，她却从小就跟随着爷爷杨同科学习扎制风筝，耳濡目染，再加上自己的爱好，很快便掌握了扎制风筝的绝技。她以女性对风筝的独到理解，在绘画和设计上不断进行尝试，制作出的风筝不仅个个精美绝伦，而且保证每—个都能飞上蓝天。如今，杨红卫已是山东省非物质文化遗产项目潍坊风筝代表性传承人。

巧手扎出岁月惰

杨红卫的工作室里，琳琅满目，墙上挂的，桌上摆的，各色精品让人大开眼界。想不到—个小小的风筝也能如此精致，以至于我都不相信这只是风筝。一把雕刻刀、一支上色笔，一盏酒精灯，厚薄适度的真丝缎面，刚柔相济的竹骨架与丝质布料，纷繁复杂的几十道工序，杨红卫一边娓娓道来，—边灵巧地演示。风筝的制作主要是扎、糊、绘、放四个步骤，过程看似简单，其实是非常难的。—个风筝工人至少要实际操作三年以上才能达到熟练，才能扎出合格的风筝。从选竹料、打弯、劈条到扎制、蒙纸、绘图、上色等60多道工序，一丝一毫都需要细致。比如第一步破竹材，粗壮的竹子至少需要半年至一年的时间阴干才可以用，然后根据所需宽度、长短劈成织毛衣针粗细的竹篾，又脏又累的不仅仅是这一步，反反复复地削竹材工作，同样是在重复和枯燥中的坚持，只有这样才能把竹条修成合适的粗细，并保证均匀，其中的繁重对于任何一女性都是考验。接下来需要一手拿工钳，一手捏—根竹丝，将削细的竹条在酒精灯上反复烘烤，在火焰中细竹很听话地弯曲成型，就像变戏法一样，这叫弯竹材，这就看出了灵巧。杨红卫告诉我们，其实竹料打弯也是有要求的，必须向竹青—侧弯曲，这样弯曲后的竹料不容易回弹。缺点是容易拗断，浪费竹材，很多作坊也已经不这样做了。

打好弯的竹料就可以扎制成各种形状的风筝了。细线缠绕固定，简洁的骨架周周正正、左右对应、上下对称，再复杂的造型也一目了然。在这里风筝几乎人人会扎，但出于降低制作成本，提高制作效率等因素的考虑，很多人逐渐忽略了传统的文化内涵。能遵循古法的人越来越少，很多必要的细节，因为太繁琐被省略掉。比如这最简单的扎线，很多作坊嫌麻烦，不再使用线绳，而改用胶粘，这样表面上看风筝是一样的，其实很容易造成脱胶。而杨红卫制作的骨架精益求精的态度几十年如一日。我們看出来了，这细细的线绳里也倾注着艺人对风筝的热爱。

接下来刷糨糊、裁纸、贴糊、拉伸、微调、抚平，每一步依然是纯手工打造。杨红卫说她每天都是这样繁琐中的重复，但也只有这样才能在每个细微之处彰显出艺术的非凡品质，也就是说她为每—件风筝赋予了灵魂。在杨家埠，风筝由机器加工的越来越多，经济效益增长明显，尤其是很多厂家纷纷采用印制风筝面，把高科技引入了风筝制作，成本和工艺降低，产量提高了，但高效率的流水线却很难让工艺透出精致。杨红卫依然坚持每一个风筝都用绢丝手工绘制，她的风筝有骨有肉，更有神。她的绘画艺术是另—种绝技，我们见证她用流畅的线条、鲜艳的色彩、对比性强的风格为每个风筝赋予了独特的生命。我们也赞叹这传统手工艺的魅力。最让人称赞的是《百子呈龙》，它属于长串风筝。每一节画面都不一样，每一幅都是她精心选取的民间故事，每一件都是蕴含颇多国学文化的艺术品。构图和色彩中带着潍坊木版年画的影子，喜庆而又生动，而那龙头，更是精品中的精品，色泽鲜艳，栩栩如生，好似即将腾云驾雾从她的手中飞出来的感觉。这样的风筝飞上天，真是不折不扣的“飞上天的年画”。

风筝主要是通过血缘关系代代传下来的，每一代的传承者又或多或少地根据个人的审美趣味，发挥各自的创造性，进行了加工变化，形成了推陈出新、精彩纷呈的风筝谱系。艺术需要传承，优秀的传统也要坚持，但是在坚持传统的同时也要不断创新才能适应新时代的需求。在杨红卫的工作室，她向我们展示了最近完成的作品：把老鼠娶亲的传统民间故事，制作成一个筒子风筝，以前的筒子风筝造型多宫灯为主，在她的手中，一抬大花轿为主体，抬轿的，还有羞涩的老鼠新娘，一个不少，就这样热热闹闹地呈现出来，花轿上面的宫灯还能在风中转动，真是妙趣横生。为了带出去展览方便，她专门改变传统设计，让风筝可折叠，可插接，既方便包装运输，又可快速拼装，这风筝不仅精巧喜庆，最重要的是仍然可以轻盈地翱翔蓝天。“一级风起飞，五级风不折”是风筝的质量写照，这样震撼心灵的不光是风筝，更是对风筝的匠心精神。

在杨红卫的工作室，也陈列了很多的获奖证书，这大放异彩的风筝，为杨红卫带来了诸多荣誉，她被众多赛事展览邀请，参加比赛。她的工作室，也不断地有参观者前来一探风筝艺术的魅力。我们采访时，恰好遇上—批北京的大学生，这些天之骄子们也被这最朴实同时也是最华丽的艺术而折服。我们感觉到这不只是风筝，更是—种传统民间文化。作为民间文化的继承者，近几年她更多的还有作为民间艺术家的传承和担当。于是她和她的风筝走进校园，走入社区让更多的人感知传统文化的魅力，同时她也带着风筝走出潍坊，走出山东，带到世界各地。这种跨越代际和地域的传播，使潍坊风筝焕发了新的生命力，其意义远大于制作出精美的风筝本身。如今，杨红卫风筝已名扬海内外，“杨氏风筝”愈加焕发活力。