卜大炜

近代小提琴发展史上出现过德奥学派、法比学派和俄罗斯学派。小提琴艺术进入中国已逾百年，这些学派有没有引申到中国？薛苏里堪称中国小提琴界的一颗北方之星， 2016年12月23日在哈尔滨音乐厅的一台“薛苏里小提琴独奏专场音乐会”，让我们从“回归的琴声”中听到德奥学派约阿希姆的中国支脉。

老柴小提琴协奏曲——百年响

音乐会上，新启用的哈尔滨新音乐厅首先响起了柴科夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》。柴科夫斯基的交响曲、歌剧都有着浓郁的俄罗斯情结，他的这部小提琴协奏曲同样蕴含着俄罗斯的民俗。然而这部旷世之作的问世却是一路坎坷。俄罗斯小提琴学派的宗师奥尔认为不适合演奏，欧洲乐评界的无冕之王汉斯利克更认为音乐 “臭不可闻”，独奏小提琴是“生拉硬拽”，然而当人们发现了它蕴含巨大音乐价值后，无数的小提琴家们竞相将它列入保留曲目，而奥尔也将此曲作为他学生的必学课程。

说这部作品是“生拉硬拽”，是因为在德奥音乐的均衡感一统欧洲乐坛的 19世纪末，柴科夫斯基任由旋律线的飞舞，音乐尽管优美、乐思尽管深邃，却没有顾及或是不屑顾及当年小提琴演奏习惯、当年小提琴演奏技巧是否能够胜任。薛苏里对于和弦演奏的控制非常得力，弓法的衔接平稳有度，转调能够“移步不换形”，展现了柴科夫斯基音乐中那大大逾出了维也纳乐派规矩方圆的俄罗斯狂野的呼唤、奔放的性格，并且在抒情与哲理之间、民俗的野性与宫廷的典雅之间进行了良好的构架，从而消除了“生拉硬拽”的局面。……