数字绘画的特征及其创作研究

2017-04-22大连东软信息学院116000

大众文艺 2017年6期

关键词：技法色彩绘画

张涛（大连东软信息学院 116000）

数字绘画的特征及其创作研究

张涛（大连东软信息学院 116000）

数字绘画作为传统绘画艺术的一个分支，对计算机技术有着很强的依赖性，并且表现出明显优于传统绘画的特点，但又有着对传统绘画的继承性，特征十分鲜明，创作方面则需要绘画基础以及对数字化工具的操作能力，本文对此进行了研究，仅供参考。

数字绘画；特征；创作

随着计算机和互联网的普及，艺术创作手段发生了显著的变化，以绘画来说，传统绘画方式在数字绘画的冲击下逐渐进入发展的瓶颈，而数字绘画却在随着电子信息技术的进步不断发展壮大。

一、特征

（一）对传统绘画的继承性

首先，审美方面。绘画是一种视觉艺术，体现着可视性、技艺性、寓情性等审美特征。绘画实质上可以说就是一种造型艺术，涉及到构图、透视、光影、结构等要素，而这些要素始终脱离不了传统绘画的表现形式，同时数字绘画作品要有长久的生命力，必定需要符合人们的审美观念，只有这样才能具备艺术作用。所以数字绘画继承着传统绘画的审美。

其次，技法方面。绘画技法始终只是一种实现作品的方式方法，它最核心的东西，一个在于审美能力，另一个就在于绘画的基础理论，如结构、空间、质感、量感、光影、色彩等等。数字绘画创作工具上的改变，必然会出现最为适用的创作技法，但是核心的部分始终不变。而且优秀的创作者不仅要能够熟练使用软件，同时也必须要掌握传统美术技法，特别是上文提及的核心基础。比如说人物面部的处理，必定需要先要美，以便符合审美观念。不能随意进行设计，同时还要表现出真实感，特别是写实人物的创作，这就需要传统绘画技法的辅助。

最后，文化方面。传统绘画艺术在发展中沉淀了丰富的文化底蕴，这是绘画艺术气质的主要来源。数字绘画同样需要文化沉淀。当前时代文化是一个关键词，数字绘画作品要得到人们的认可，脱离不了文化。

（二）技术的交互性

计算机强大的功能，使得绘画作品的成形流程发生了极大变化。基于计算机的存储功能以及网络交互能力，一幅作品的成形，可能会经过多位创作者之手。技术的交互性使得数字绘画的创作体现出强烈的分工性。以传统漫画创作为例，作者需要自己画分镜头脚本，设定角色等，几乎所有的工作都需要作者自己做，而数字绘画则大大提高了创作效率，角色原画设定可以由无数创作者共同完成。基于技术的交互性，哪怕没有绘画基础也能进行复制性的修改，似乎每个人都能成为艺术家。当然技术交互性带来最大的改变是传播媒介的变化，基于网络创作者的数字绘画作品将被更多的人看到，并且能够及时接收来自受众的反馈。

（三）艺术性与商业性

传统绘画随着时代的进步，同样表现为艺术性与商业性的统一性。而数字绘画艺术性与商业性的统一性更加明显，不过很多时候商业性要强于艺术性。这从网络上充斥的大量数字绘画作品可以看出，而优秀的数字绘画作品必定是商业性与艺术性平衡统一的。尤其是商业插画、游戏动画设计原画、服装设计效果图等等，这些数字绘画作品基于商业目的，必定会要求作品要符合受众的需求，迎合受众。而正是由于数字绘画最初是要实现商业目的，从而使得数字绘画发展速度极快，并且在当前已经涵盖传统所无法望其项背的创作领域。

（四）技术优势

首先，数字工具会绘画技法带来了革新，更加精确的造型以及细致的轮廓描述能够更加真实地表现自然风景或是人物肖像。表现出逼真的画面效果，最显著的就是电影特效方面的应用。

其次，人对色彩的分辨能力很强，健康人眼能分辨17000种色彩，数字工具提供了丰富的色彩，同RGB通道混合多种色彩，可达1000多万种色彩。

再次，技术的进步不仅带来更高的创作效率，同时使的绘画呈现多元化。数字绘画能够进行任意次数的修改，甚至为了某一个细节，修改无数次，以达到最佳视觉效果，而传统绘画则不行。创作者有更多的时间去思考如何构图、如何使用色彩等等，想象力发挥空间极大。

最后，网络上丰富的资源，为数字绘画提供了强大的素材库，创作者可以方便的进行二次创作。

二、创作

（一）创作技法

基于计算机绘图软件提供的强大功能数字绘画拥有更为广阔的创作手法，如厚涂法、揉色过渡法法、点彩法等等。这些技法几乎都来自传统绘画技法。比如揉色过渡法，使用这种方法能够使画面体现出虚幻效果，利用画笔蘸适量颜料沿着色块涂扫，使色块边界逐渐融合，柔和出一种过渡色调。这种方法在数字绘画中同样实用，而且功能更加强大，比如利用Photoshop提供多种笔刷以及色彩，可创作出更加逼真自然的画面。

（二）案例探析

如图所示，为利用PS创作的一幅精灵女战士形象。