第一次邂逅李江峰的风景油画，端详一会儿，我就被深深打动了！

她画的葵野、松林、白桦树、油菜花等等，明明都是朴素之物，但跃然画面的气度和情感，显得明朗饱满。她运用大笔触、大色块，将寥廓天宇下的自然生命表现得个性鲜明、张弛有度，令我不由自主想起明末清初石涛所言：山川万物之荐灵于人。

多年以来，我阅读了许多风景名家的作品，譬如吴冠中、陈钧德、苏天赐、罗尔纯等等，我发现顶尖高手有个共同点，即并不拘泥于描绘自然的逼真，而致力于艺术家情景交融的独特表现或写意。他们擅长抓住大自然内在气息，似乎都掌握了森林山野海川的“私语”，懂得它们的心底之声，因而绘画犹如得到自然界万生万物的神助，表现得似真非真，却洋溢着超越自然形态的内在之美。李江峰的作品给予我的“感觉”，也在于此。她选择描绘的对象都是人人常见的，却通过风格化的绘画语言，将质朴化为辉煌，将浑厚变得灵动，从她的作品里，你能强烈地感受到万生万物的浓厚情感、昂扬气度，甚至听到自然生命的歌吟或呐喊。

成功的艺术家，其作品里都隐藏着自己“绘画密码”，由此体现出有别于他人面目的“辨识度”。

李江峰的“密码”是什么呢？通过大量阅读她的作品，并与她深度交流，我恍然，她的“绘画密码”并不复杂，但学起来会感到特别难——那便是“价值”坚守。

艺术家不是神，即便禀赋超常，也与芸芸众生一样，吃五谷杂粮，有七情六欲，他们在追求非凡的过程中，不得不在精神和物质之间备受钟摆般的煎熬。……