王祥夫

乐器和人一样也是有性格的。就像是人的嗓子，有的人嗓子可以唱得高一些，有的人嗓子却只能唱低音。什么样的嗓子唱什么样的歌是不能乱来的，这也有一种看不到的规律在里边，如果违反了这种规律，唱出来的就会是噪音，难以入耳。

中国的乐器很多，比如二胡，就是一种很悲剧性的乐器，所以瞎子阿炳才会用它来演奏内心的凄苦。想象一下，他一边拉着二胡一边在江南细细的雨里慢慢走动，巷子又是长长的、细细的，巷子里的石板路面一块一块都被雨水打得一片湿亮。这应该是晚上，二胡着了雨的湿气就更没了悲剧性之外的那一点点亮丽。

中国乐器的性格大多都是悲剧性格，马头琴更是这样，而且往往是拉马頭琴的人还在那里调着琴弦，那悲剧的味道就出来了。它是一种骨子里就哀伤的乐器。草原的夜晚是一无遮拦的空旷，你站到蒙古包的外边去，天和地都是平面的，没有树也没有山，什么都没有，忽然，马头琴就那么浑厚地响起来了。拉的是什么？是《嘎达梅林》。那样哀怨，那样悲伤，那远方飞来的小鸿雁真是令人柔肠百转。听马头琴演奏这支曲子的时候，你最好要喝一些烈酒，但是不能太醉，也不能一点也不醉。这时候，你也许会被马头琴感动得流泪——那是一种极好的体验。马头琴也能演奏快节奏的曲子，比如《骏马奔腾保边疆》，节奏是很快的，配着敲打得一如疾风暴雨的木鱼，让人从心里怜念那骏马们踏来踏去的草场，如果是碰巧刚刚下过一场雨，想那草场一定是一塌糊涂的。……