电影史上，游戏改编电影有20多年历史。上世纪90年代，风起云涌的游戏产业让电影商跃跃欲试，各种“联姻”想象呼之欲出，只是囿于特效技术不够成熟，以及游戏本身常过于简单化的情节设置，让游戏改编电影的实践落后于理想。16年前横空出世的《最终幻想：灵魂深处》某种程度见证了这种创作窘境，即便在当时它已足够令人惊艳，却未能贡献出精彩的票房成绩，画面仍带有的游戏感超出当时观众的接受能力。

时至今日，游戏改编电影已成为巨大蛋糕，这一切得益于技术的升级。CG技术经历《阿凡达》的洗礼后，被全球观众广泛接受，但CG卓越的表现力并不好驾驭。去年号称“中国第一部全CG真人电影”的影片《爵迹》，呈现在银幕上的人物形象就遭到了观众质疑。这牵涉到真人CG制作中最具挑战性的“诡异谷”问题——CG角色在无限接近真人时，实际表现效果却走向另外一极，带给观众诡异感。如何跨越“诡异谷”是游戏改编电影的终极问题。

即将上映的《最终幻想15：王者之剑》或许将成为真人CG电影成功跨越“诡异谷”的先锋。影片使用了结合心理学和解剖学前沿技术的全新技术Facial Rig，该技术能对人物表情达到更细微的捕捉、展现和传达。技术终究还是要服务于角色的创作和表达，《最终幻想15：王者之剑》在利用新技术之初就把创作重点置于最核心的人物情感表达。技术在这部电影中已远不是炫技那样简单，而是服从于人物刻画。正因专注于此，导演所强调的“父辈与子代之间的联系”成为激活这部电影情感核心的主题。

影片着力于故事和情感的搭建。在充满悲剧感的故事中，交织着国王卫队“王者之剑”、魔法和国家争战三组叙事。影片开场时对整体世界观进行了呈现，虽然剧情中穿插着较复杂的时空转变，但叙事逻辑清晰——120年来，路西斯王室维持下的水晶防御墙屹立不倒，然而貌似安全无虞的局面即将被打破，国家正在被阴谋者拖入战争的渊薮。王者之剑仍在浴血奋战，然而路易斯王室最终还是以失败告终。剧情的设定为人物塑造提供了空间，片中的宏大場景和翻天覆地的视效，都旨在烘托人物身上的责任、坚守与牺牲。男主角尼克斯背负内心悲伤，执着捍卫王者之剑的荣誉，为国家而战，其英雄形象通过被不断抛入绝境中得以升华。国王同样如此，他拼尽一切保护公主和王子，直至最后放弃国家和自己的生命。还有公主、拉乌克将军……这些人物无一不是性格鲜明，都有着坚韧且不乏悲壮的信念。

影片结尾，在飞奔的豪车里，“不知亡国恨”的王子和狐朋狗友们仍在醉生梦死，给悲剧更增添一抹悲凉。那些人性中的光辉与龌龊，忠诚与背叛，以“最终幻想”的方式被记入路西斯王室的史册。