叶秀朵

【摘 要】随着高考竞争激烈程度的不断增强，考生的压力也越来越大，对于声乐考生来说，如何进行考前准备对于其高考的竞争力有着重要影响，这也就对高考声乐考前强化辅导提出了更高的要求。本文主要从演唱技巧、声音条件、艺术表现力、舞台形象、歌唱的完整性、曲目的选择等角度分析了高考声乐考前强化需要注意的几点，希望可以帮到高考的声乐考生。

【关键词】高考；声乐；考前辅导

声乐考试是一项比较综合的考试，对考生的要求比较高，而对于考前辅导的教师的考验更是严峻，考前辅导对于考生的备考非常重要，分析考试的特点及考生可能会遇见的问题，从不同的角度提出了考前强化辅导的几点思考。

一、演唱技巧

声乐高考对声音的本质有较高的要求，俗话说就是要求考生得有嗓子，要求考生有适合唱歌适合考声乐的嗓音条件。选择声乐的考生要具备圆润干净结实悦耳明亮有弹性的嗓音，即高条件的声音条件。演唱技巧指的是歌唱发生的方法，能否进入正确的歌唱状态而唱出美妙的声音，以及声音的表现力和控制力，如音色的变化、声音的力度和连贯性、声音的强弱等。声乐考生在演唱技巧方面的训练有差别，不同院校的录取标准差异性也有。

二、艺术表现力

声乐歌唱的艺术表现力主要包括表演能力、语言表现、音乐表现和声音表现。音乐表现的基础是对相关作品的深入理解和正确分析，并以艺术表现的几种方式体现。音乐表现力是为了进行歌曲思想感情的表达，借助音乐的强弱、速度、节奏及力度等的变化来体现。声乐的艺术表现要求歌唱过程中要有甜美、圆润且明亮的声音，当然歌唱中的音色并不是没有变化的，也并不是任何情绪都是越亮越好，并且音色也并不是单一的，而是有亮的、暗的、刚的、柔的、强的、弱的等多种多样且多变的，且音色的变化是从歌曲内容中体现出来的。歌唱过程中的艺术表现力的夸张程度是远高于生活语言的，歌唱的过程中不但要吐字清晰，还要保证正确的语气，特别是要将重点词突出。

三、歌唱表演及舞台形象

演员是声乐表演专业学生将来发展的方向，这就对声乐表演专业的学生的形象有一定的要求；教师是声乐教学专业学生将来的发展方向，这就要求学生有比较端正的形象，由此可见无论声乐相关的专业是什么，表演者在舞台上首先要重视自己的形体姿态和气质。其中，松弛站立，眼睛有神，双肩自然下垂，头端正，胸微挺等都是歌唱人员在演唱过程中的基本姿态，但是这种形体姿势也不是一直不变的，表演者的形体姿态也应该随着表演内容的不同来确定作品的表演技巧和艺术表现手段。例如，在《拾彩贝》这一歌剧中，“又到了拾贝壳的时候”的内涵解读中，为什么要拾贝壳，其实拾贝壳是假，真正目的是为了表达对童年的留恋与思念，表演者要充分了解其中内涵，并将其表演出来。表演的过程中还应该感受身处歌中设定的情景内，用心去表演，使表演丰富而有激情。

四、歌唱心理

考生的歌唱心理也是高考声乐考场评委考察的重要指标之一，对于歌唱者要想充分发挥其才能就必须要把心理状态调节到较好的状态，相反，对于心理素质较差的考生，舞台表演太紧张，就会大大影响演唱的效果，以至于影响考试成绩。例如，由于紧张出现声音发抖、走神、走调、声音哑、忘词等等。而歌唱心理的培养并不是一天养成的，需要在平日的声乐训练中加强训练。在声乐高考的考场上心理状态是重要的竞争指标，考生尤其是在考场避免自我批评，要注意自己仅是一个考场而不是歌唱家，应该抓住机会展现自己的艺术素质，实事求是的展現和评价自己。考生应该好好备考，尽可能的避免临场恐惧，培养自己的自信心，使自己的水平充分发挥出来，提高自己的竞争力。

五、考试中歌唱的完整性

歌唱的完整性指的是准确的节奏和音准、熟练的歌词，可以准确的理解作品并将其正确的表现出来，这也并不是要求每个考生都做得尽善尽美，可能一部分考生的发声技巧和嗓音条件好一点，一部分考生在表演能力方面条件好一些，但都应该保证歌唱的完整性。如曲目《我的祖国妈妈》，通过分析发现，在《我的祖国妈妈》这一歌曲的第一小节，旋律的节奏律动和歌词的朗诵节奏十分吻合，所以这一节奏构成了整篇曲子的核心。继而在第二、第三小节的歌词节奏中出现了服从旋律发展的节奏。之后的几小节词曲的节奏也十分吻合，可以发现曲作者对词曲节奏的结合度进行了精心的设计。另一方面，关于歌词吟诵声调与旋律音高之间的结合关系。在歌曲的前面七个小节，歌词的吟诵声调与旋律线的运动不太吻合，在之后的六小节里，尤其是“祖国妈妈呀”的歌词声韵与旋律音高结合十分密切。尽管有的地方存在着倒字的现象，例如“海角”的声韵极有可能让人误听成“海礁”，但是附点四分音符节奏与主题呈现时音高的连续上行运动的结合运用，瞬间把海外赤子的爱国之情淋漓尽致的表达出来。海外游子对祖国的热爱与思念的情感是作者要表达的重点，所以前面七个小结的矛盾音乐形象的整体安排，处理得十分得当。所以可以看出歌曲的完整性对于情感的表达具有十分重要的作用。

六、曲目的选择

曲目的正确选择，对于考场上考生演唱水平的发挥、艺术才能的展现有着重要的意义，正确的曲目可以有效增强考生的竞争力。在进行曲目的选择中，应该从这几个方面考虑：第一，考生选择的曲目应该与自己的程度相适合，不能比自己的演唱能力过低或者过高；第二，考生选择的曲目应该适合自己的声部，例如歌剧选曲会对人物及声部有特定的要求，应该按照其原调和声部来演唱；第三，考生选取的曲目应该适合自己的唱法类别，声乐包括民族和美声等，只有正确选择适合自己的唱法类别的曲目，才能更好的展示考生的演唱特点和才能。此外，选择合适的曲目在考试中还有扬长避短的作用，对于高音比较擅长的考生，《草原上升起不落的太阳》、《满江红》等是较好的选择；而对于中低音比较擅长的考生，《踏雪寻梅》、《在那遥远的地方》等以中低音区为主的曲目是较好的选择；对于擅长舞蹈的考生，选择稍带舞姿的歌曲可以使自己更闪光。同时在曲目的选择上还要考虑歌曲的感染力和表现力，提升自己的演唱效果。由于声乐考试时间有限，考生在选歌曲是还应该充分考虑表演的时间，做到不同风格歌曲的搭配，在有限的时间中从不同角度展现自己的才能，有效提升自己的竞争力。

七、总结

一年一次的高考对于每位考生都至关重要，对于所有从事考前辅导的老师来说也是最严峻的考验，希望本文浅说的几点高考声乐考前强化辅导的建议，能够进一步完善声乐考前辅导的教学质量，以帮助更多的考生在高考中去的好成绩，实现声乐梦想。

参考文献：

[1]关欣.关于音乐类考前生声乐教学的几点思考[J].辽宁工学院学报（社会科学版），2005，05：134-136.

[2]高文博.论音乐高考生声乐专业的培养与能力提升[D].陕西师范大学，2014.

[3]姚佑南.音乐高考中声乐曲目选择的误区分析[J].艺海，2012，03：89-90.

[4]唐金镯.浅谈声乐高考男生训练[J].新课程（教育学术），2011，11：152-153.