当摄影师从日常兴趣中提炼出主题，并运用各自的知识，按照不同的逻辑和方法试图回应这些问题，最终的作品则反映出他们对文学、艺术、电影以及舞台剧的参照。这些精心构建的照片模糊了真实和虚构的边界，为观众在理解拍摄主题上增加了难度的同时，也激励人们去反思对图像叙事的认知。

本期锐像以金向怡和第五洋洋的近期作品为例，展现摄影实践中的编导策略对建构视觉语言的多样化，以及对增强主题深度的帮助。与此同时，访谈部分也尽可能展现出两位摄影师在组织和编排作品中所做出的尝试。

青年摄影艺术家金向怡先后在北京、法国北加莱和巴黎学习摄影和电影专业，她在过去数年间围绕着还乡这一主题创作出一系列基于图像的作品。《归来的流亡》是金向怡最近将电影叙事融合在图像创作中的探索，她根据自己的亲身经历书写了电影剧本，并用相机将剧本转化为静态的图像作品，通过对真实地点和人物的拍摄，使图像得以在虚构和真实之间穿行。

《归来的流亡》共分为三个部分，分别是离散与异乡、故乡与回归、另一个故乡——永久的流亡。 该作品浓缩了金向怡对自己的移民身份，以及她作为亲历者，在面对快速变革的故乡和海外新故乡经历的碰撞时所产生的思考。作品以一系列颇具电影感的剧照形式展现，同时还配有背景文字，以及主角的诗歌作为补充，以多层次的摄影语言向观众诉说着“她”，以及成千上万个他们的真实情感。……