王艺

【摘 要】美术课程作为初级中学人文教育的主要课程之一，对陶冶初生情操，提高审美能力，完善中学生个性发展，进而促进他们健康成长有着极其重要的意义。本文主要采用文献资料法，同时结合实践工作经验回顾，为提高初中美术课堂教学效果，作出以下几点刍议，希望能为当前初中美术课堂教学改提供几点理论参考。

【关键词】美术教学；创新能力；审美情趣；初中生

前言

美术教育是整个素质教育的重要组成部分，是培养初中生创新精神和实践能力的重要途径。美术教育影响人的思想、情感、意志、兴趣、爱好乃至影响人的整个精神世界，从各方面陶冶人的性情，培养人的创造性思维，提高审美素养，在以培养全面发展的现代新型复合人才为目的素质教育中起着举足轻重的作用。因此，如何在美术教学中提高质量，就成为每一位美术教师认真思考的课题。

一、用优秀作品激发初中生的美术学习兴趣

初中生对美术的兴趣也与他所接触到的美术作品有极大的关系，好的美术作品可以激起初中生的创造或表现欲望。教师应该提供尽量多的优秀的美术作品，扩大初中生的视野，激发他们的学习兴趣。在课堂上教师也要展示自己所创作的作品，因为你的作品值得学生去学习和借鉴，初中生才会崇拜你，进而会接受作品的熏陶和感染，为让更多作品会打动初中生，激励他们自觉地乐学，为更多喜爱美术的同学创造展示自我的机会。每学期还应多组织书、画展，评出校内的小画家、小书法家，适当给予奖励。通过这些活动的有效开展初中生对美术的学习兴趣就会更加浓厚了。

二、要尊重初中生的审美差异

初中美术教育的对象是初中生，他们是一个个具有独立人格的个体，为此，要尊重学生的个性差异。让他们在快乐的学习环境中才能得到全面的发展。其次，要尊重学生的审美个性，这在口头上说说容易，真正落实到行动上却十分不易。它要求美术教师无论是在备课、上课、指导、评价等环节中，都要规范自己的言行举止。不能根据自己的审美喜好影响甚至干涉学生独特的审美习惯。备课时，注意适应不同学生的审美喜好，准备欣赏的艺术作品时，应尽量多选择一些具有代表性但又风格迥异的作品。上课时，切忌讲解用语绝对化的倾向，如要对某家某派的作品分析，指出其优劣所在，让初中生在认识时或学习时能有所选择。指导初中生练习实践时，应该以初中生的感受出发去引导初中生表达出自己的感受，允许学生自由选择他所表现的对象。在评价学生作品时，首先应该肯定每位初中生在作品中所流露的优点，然后指出其在表现手法上的不足，引导初中生分析并客观评价自己的作品。最后还应鼓励初中生勇于用作品表达自己对物体的审美感受。

三、培养初中生的动手能力

实践证明，让初中生在美术课堂中动手操作，不仅能使他们学到更多的理论知识、获得更多的实践经验，更重要的是通过动手操作获得个性化的体验，提高终身学习的意识与能力。动手能力不是教会的，需要学生在学习活动中通过接受、体验、领会、感悟等一系列潜移默化的心理发展过程去培养，去提高。心理学家皮亚杰认为：“智慧的鲜花是开放在手指尖上的。”在教学中，要尽可能鼓励学生积极、自主地动手操作和体验。例如“仿制樱桃”一课，先让学生仔细观察樱桃的造型特征，再引导其仿制樱桃，并激发其创作灵感，把握其他水果的仿制方法。学生能够成功地仿制出草莓、橘子、香蕉等。由此可见，培养学生的动手能力能较有效地提高他们的美术创造能力。

四、培养初中生的审美情趣

中国近代美学家、教育家蔡元培先生说“美育者，应用美学之理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”可以说，培养学生的审美意识和审美情趣是美术教学的重要内容。而当前条件下，新课程的实施也给美术教学带来了深刻的变革，其课程标准与教材，都明确地传达了一种美术教学的全新理念。在美术教学实践中，美术教师可以重点讲解一些美术名作的诞生过程， 介绍部分美术大师的著名观点和艺术原则，也可以介绍教师自己或同行的艺术经历及其作品。通过这种具体作品的欣赏与评价，让初中生接触到更多的美的形式，并能在不斷的审美评价中提升自己对美的感觉与敏锐度；同时，也可以进行一些美术讲座和观看幻灯片、美术作品展，借助现代化的电教设备，将专业期刊和报纸上的优秀作品有选择的向初中生展示与讲解，让初中生在边听边看中欣赏美、感受美，从而产生追求美的冲动和愿望，有意识地锻炼自己的审美情趣，提高美学素养。

五、转变传统教学理念，鼓励初中生的个性发展

教师应该转变传统教学理念，深入学科内涵，理解“授人以鱼，不授人以渔”的道理，摆正学生的主体地位，把更多的时间留给学生主动参与，在肯定共性的同时注重个性化培养。美术课最突出的特征是它的表现性、多样性和个性化。教师应把学生的创造力尽可能地激发出来，支持他们的想法和对事物的理解及表现，适当地指导初中生的绘画技巧，充分开发他们的潜能。在美术教学中因材施教，对待不同个性的初中生使用不同的教学方法是非常重要的。教师应注意保护初中生独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。按教师的要求统一做是创新活动之大忌。为此，在日常教学实践中，教师要使初中生的探究性学习有展开的空间，就应改变灌输教材中的局面，多给学生自主学习的空间。

六、教学评价方法要多样化

然而长期以来，中学美术教学评价功能单一，而忽视了学生的全面发展与个性差异。其次，由于评价方法单一，过分注重量化评价，忽视质性评价，学生基本处于被动地位，他们的主观能动性也得不到发挥。这些弊端给学生的发展带来了极大的负面影响，严重影响着素质教育的全面推进，也严重削弱了美术新课程标准的全面实施。如果我们再不重视美术教学评价方面的改革，就会妨碍美术课堂教学的收效，也制约了美术教学的独特功能。实践中，笔者试用以下三个标准来衡量：一是看这种评价方法是否有助于促进初中生的发展；二是看这种评价方法能否有助于美术教学目标的全面达成；三是看这种评价方法能否在实际的教学过程中实施操作，效果甚好。总之，坚持多样化的评价方法，有利于提高初中生的美术学习兴趣，也有利于提高课堂教学的高效。

【参考文献】

[1]安永凤.浅谈美术教学中学生学习兴趣的培养[J].教育实践研究，2012.4

[2]钟海颖.对美术教学中学生兴趣培养的探讨[J].湖南科技学院学报，2012.6

[3]刘梦良.中学美术发展性教学评价浅探[J].教育导刊，2006.8