罗映红

摘 要：木偶戏是我国戏剧百花园中一朵耀眼的奇葩，也是民间戏曲中“手上生花的艺术”。顾名思义，木偶戏是用木偶在舞台上演出的戏曲或戏剧。各种造型的木偶依据剧情和导演的意图，通过演员操纵木偶表演，把整出木偶戏呈现给观众。舞台上的木偶造型及其体内的结构与装置，为木偶饰演的人物塑造，无论是性格体征、举止动作，还是传情达意，特技表演，无不发挥着至关重要的作用。

关键词：木偶；川北大木偶；造型设计；木偶制作

中图分类号：J827 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）06-0139-01

木偶戏，又称傀儡戏，它始于汉，兴于唐，盛于宋，历史悠久，源远流长。木偶造型艺术从俑经过长期的进化、演变，逐步发展成为木偶人物造型。四川省南充市川北大木偶戏系杖头木偶，是根植于民间的草根艺术，也是宝贵的国家级非物质文化遗产。

一、川北大木偶戏《龙门传说》的造型艺术特色

木偶的造型艺术与其他剧种的造型艺术一样，造型是“动”的起点和终点，是“动”的延伸和变化，动作过程与姿态造型的关系反映了演出动与静的辩证关系，它表现了演出最基本的时空构成形态。造型在作品中是配合动作存在的，也只有同动作配合，才可以产生千变万化的表现力。

川北大木偶历来是演传统戏的，其造型是脸谱化的形态。在偶形创作过程中，老一辈造型艺术以“酷似真人”的雕塑创作手法来对偶形进行塑造。《龙门传说》是一个关于梦想与坚持的故事，它是根据民间广为流传的“鲤鱼跳龙门”的神话传说为依托创作。该剧通过鲤鱼公子金鲤郞在桑姑和二娃的帮助下，不畏艰辛，历经磨难，甚至不惜牺牲生命飞跃龙门山，劈山疏流，造福一方的故事，生动地表达了梦想与坚持在生命中的意义。

剧中人物金鲤郞——生长在龙门山下金鲤滩中的一条锦鲤，他勇敢强壮，是小鲤鱼们的精神领袖。他孝顺、明理，安贫乐道。他？“只想做鱼，不想成仙”。可是当他得知父亲当年跳龙门是怀揣夢想，为了劈山引水，解除金鲤滩的旱涝之患时，他明白了个人的离愁、生死选择在面对整个鱼族千年梦想的时候是微不足道的，于是他毅然决定追随父亲的足迹，去完成鱼族世代相传的梦想。

桑姑——龙门山下的采桑女，自幼失去父母，与弟弟相依为伴。艰苦的日子磨炼出勤劳勇敢的品格。当她知道金鲤郞跳龙门是为了实现鱼族的梦想，而这个梦想也正是龙门山下生活的人类的千年梦想时，她毅然绝然跨越人鱼之界，与金鲤郞一起追逐人类和鱼类的共同梦想。她是川妹子勤劳善良、聪明能干的美丽代表。

金鲤王——虽坐拥荣华富贵，却因放弃了梦想、丧失了亲情而变得消沉、衰老，尤如一具没有灵魂的华丽空壳。他是不惜牺牲生命、坚持追逐梦想的金鲤郞形像的反衬。当年轻的金鲤郞带着青春的朝气，带着他当年的热情和梦想到来的时候，他仿佛看到了当年自已，儿子的执著与坚持让他汗颜、羞愧，在投火取斧的关键时刻，他终于完成了自已灵魂的救赎。

二娃与老龟——以有缺点的、不完满的正面人物形像出现。二娃的幼稚贪吃，老龟的胆小怕事使他们身上聚结了强烈的喜剧特点，成为了剧中的幽默和活跃的因素。

幽泉之神——反贯穿动作人物。它无形无状，变化多端……我们要着力解决这诸多形像转换的清晣表达。

《龙门传说》通过“酷似真人”的造型手法，灵动的装置和戏曲服装装饰相结合，完美呈现了舞台美术带给观众的美感、喜感。并一度成为大木偶造型风格的造型艺术的指导。

二、大木偶制作工艺的革新

木偶表演是通过演员操纵木偶直接和观众来交流，而木偶本身的面部表情是固定不变的，它不像真人演员那样有丰富的表情，这种固定性，正是木偶造型的局限。因此，木偶设计制作水平的高低，将会直接影响演员表演水平和全剧的演出效果。

一是材料上的突破。川北大木偶按其传统自来都是使用木质材料，木质材料加工困难，生产速度缓慢，且难以制作高质量的产品。现在则是采用泥塑胞胎的办法制作头像，把泥塑头像翻成石膏或者硅胶模具最后脱模。

二是戏路上的突破。川北大木偶的造型设计以前都是遵循传统戏人物形象设计。通过改进融入现代审美特点，现在既能塑造古人形象，也能塑造今人形象；既能塑造儿童形象，也能塑造成人形象；既能生产古装戏，也能生产现代戏，戏路十分宽广。

三是装置上的突破。川北大木偶以往的装置都十分简单，一头三棍一件衣，面部虽有活动机关，但仅限于小丑和花脸。现在的大木偶是眼、耳、口、鼻、手、身、腰都能活动自如，表演起来酷似真人。

四是化妆上的突破。以前的木偶采用焦油化妆，20世纪五六十年代则采用油漆化妆，在强光下，面部呈反射光，影响效果。70年代之后，采用了油画色化妆，无论亮油化妆还是油漆化妆，通过特别处理后，消除了反光现象，大大增强了肉感。同时，由于色彩富丽，对于刻画人物性格、年龄等特征极为方便，增强了艺术效果。

三、结语

文化如水，艺术传人，木偶戏作为非物质文化遗产，传承中华文脉，对于保持中华文化的延续起着重要的作用；木偶戏蕴含着特有的精神价值、思维方式、和文化意识，值得大力发扬推广。作为从事木偶艺术的艺术工作者，更应同心协力在传承的基础上不断发展创新，让木偶艺术继续发扬光大。