丁 琦 韩若冰

一、传统传播形式的困境

中国手风琴艺术不能应对时代的变革，出现功能性的丧失。中国手风琴艺术传统传播是特定社会下的产物，20世纪五六十年代政治文化色彩浓厚，手风琴音乐一直与广大群众保持着紧密的联系，人们钟爱其方便携带、声音洪大、节奏鲜明、音色多样、伴奏灵活、不受空间限制，而且独奏富有韵味、合奏不缺乏气势等独有的特点，促使手风琴被广泛地用于各种红色歌曲中，成了歌咏比赛中最常用的伴奏乐器。改革开放后的八九十年代，广播、电视等传播媒介出现，并且手风琴凭借便携性、表现力丰富等独有的优势，满足了不同阶层群众的政治宣传和精神文化的需要，在全国范围内掀起了一股学习手风琴的热潮，中国手风琴艺术的传统传播进入了鼎盛时期。进入90年代后，我国人们生活水平显著提高，一些更为吸引人眼球的乐器相继出现，对手风琴的发展带来了不小的冲击，其无可替代的伴奏地位受到动摇，因此手风琴不再局限于只作为伴奏乐器，发展了独奏、重奏、合奏以及室内乐等多种表现形式。但是传统手风琴因为构造与机件的限定，其音域较为狭窄，和声比较简单，和弦固定单一，不适用于演奏大型的艺术乐曲，导致手风琴在传统传播中受到先天功能性的限制。日新月异的时代发展，中国手风琴演奏家们没有将传统手风琴的性能和它所特有的音色表现出来，势必成为如今中国手风琴艺术不受广大群体钟爱的原因。

二、传统传播内容的困境

专业手风琴与大众手风琴边界的模糊，影响了中国手风琴艺术的传统传播。自20世纪初手风琴作为一种具有娱乐性的外来乐器传入我国，至今已经有百年的历史。这个时期，手风琴在群众性娱乐活动中以及政治文化中有着不可替代的重要作用，尤其是新中国成立以来，手风琴凭借独有的优势深受广大群众的喜爱，以伴奏的形式被广泛用于歌咏比赛中。随着社会的变革，多元文化的日益深入，中国手风琴艺术专业程度有了质的飞跃。中国手风琴界的专业人士在国际顶级水平的手风琴演奏和比赛中，不但找到了我国手风琴艺术的差距，也看到了手风琴成长的方向。经过数年的追赶，中国手风琴艺术演奏和教育水平也踏上了专业程度的轨迹，尤其是专业手风琴教育得到了更好的发展。由于引进外国的作品和教材，中国手风琴艺术作品范围也大大增加了，但是学习手风琴的孩子却日益减少，群众性活动中也很少再有手风琴的身影，贴近生活的手风琴节目也越来越少了。有听众、有爱好者、有群众基础，中国手风琴艺术传统传播才能发展。对于群众来说听手风琴主要是为了娱乐，他们不懂难易级别和作曲技法，只要听着开心就行了，流行音乐之所以受这么多人喜欢，正是由于它贴近群众生活，契合大众的审美情趣。而如今中国手风琴教育工作者在追赶缩小国际差距的同时缺失了大众需要的娱乐性，专业手风琴的发展与大众手风琴艺术边界模糊，造成中国手风琴艺术只能在少数爱好者中求其生存，这对中国手风琴艺术大众化传播造成了巨大的影响。

三、传统传播受众的困境

如今手风琴渐渐淡出了人们的生活，学习手风琴的人数一直呈递减趋势。笔者认为学琴人数递减原因之一是学生学琴兴趣弱化。由于现在父母望子成龙的心态，强迫性的成分很多，家长利用孩子的玩耍时间强迫练琴以及考级在一定程度上增加了对练琴的抵触，从而造成了孩子对学手风琴的反感。考级本身给音乐爱好者检验自身水平以及相互学习提供了平台，但是如今考级已经带有了很多功利性的色彩，使得学生和家长一味地追求曲子的难度。所有的知识都应该是由浅到深，从外到内的。通过不断地学习，我们对该知识的掌握能力也应该增强，所以这样急于求成的心态和孩子的学习能力是不符合的，因此学生在演奏作品中往往出现力不从心的情况，久而久之最终变得越发不喜欢练琴而放弃了自己当初的兴趣爱好。由于学琴人数的减少，即使现在科技发达，传播速度快，传播的方式繁多，但是受众越来越少，对于广播、报纸、电台这些媒介幕后的商家来说，广播报道手风琴不能引起大多数人的关注，缺乏手风琴市场，没有利益性可言，所以传播手风琴音乐的次数也逐渐下降，造成了一种恶性循环。

四、中国手风琴艺术传统传播的思考

首先，笔者认为应把传统传播和新媒体传播相结合，取其精华，去其糟粕。全方位、多角度地借助互联网技术扩大中国手风琴艺术的传播范围，使得中国手风琴音乐有着更广阔的发展空间。其次，将手风琴专业化与大众化相结合，中国手风琴艺术的传播应该是面向大众的，与人民群众密不可分，这就需要广大手风琴爱好者以及手风琴专业人士要到人民群众生活中去，了解和观察老百姓喜闻乐见的音乐形式，不断推陈出新，传播群众喜爱的手风琴音乐，让手风琴音乐回归大众生活中。再次，中国手风琴艺术受区域和历史沉淀的影响，我们接触到的手风琴乐曲大部分是苏联或者现在俄罗斯的作品，这与当今开放、流行的中国乐坛不相适应。笔者认为可以引进当代手风琴乐曲，以推动中国手风琴艺术传统传播，比如在法国电影《天使爱美丽》中大量的手风琴音乐贯穿整部电影，把手风琴独有的音色和法国浪漫主义完美结合，形成了一种别具魅力的风格，这种迷人的手风琴曲吸引了大众对手风琴艺术的喜爱。最后，提高传统传播对当代受众群体精神生活的需求，让一些有影响力的音乐会和晚会上出现质量较好的手风琴节目，提升影响力。综上所述，笔者认为中国手风琴艺术传统传播要能够从创新的角度出发，适应时代的潮流，创建多元化的传播理念，赋予手风琴更多的中国特色，以促使未来中国手风琴艺术传统传播的不断更新。

中国手风琴艺术的传播和发展是伴随着社会的发展和人们审美意识而不断改变的，它是特定历史时期社会精神文化内涵的体现。因此，中国手风琴传统传播过程中，传统传播的形式必须改变以应对时代的变革，在保存中国手风琴艺术文化内涵的同时，也要在表演形式和内容上有所创新。现在社会处于一个多元化发展的时代，固有的传统文化模式受到了前所未有的冲击，我们要勇敢地面对困难和挑战，在继承中国手风琴艺术传统传播经验的同时，不断推陈出新，为今后中国手风琴艺术传统传播的发展尽一份力量。