徐璐歆

【摘要】近年来，随着影视市场的产业化升级，我国影视市场呈现出快速发展的景象，多部影视剧不仅在荧屏上获得火爆收视率，更是在网台联播的新格局下创下点击播放量新高，成为一个重要的文化现象。本文首先分析了网络热播剧在粉丝基础、剧情内容等方面上的特色和优势，再探讨网络热播剧的具体衍生和开发路径，并再此基础上提出需要注意的问题和建议，以期为促进我国影视作品的创作、开发与发展提供一定的思路。

【关键词】网络热播剧；衍生；开发

近年来，我国影视剧市场近年来开始崛起不少高质量、高收视的国产电视剧，多部热播剧几乎贯穿了各大电视台的黄金档，而与此同时，这些作品也开始入驻网络平台并不断刷新着网络播放量和点击量。截至2016年，共有近百部影视作品的网络播放量迈入“20亿俱乐部”。这些影视剧之所以可以在网络上获得超高的点击量与人气，因其有自身特点和优势，而充分考量这些优势并加以借鉴，并通对网络热播剧的积极衍生和开发，可以为未来影视剧的创作带来更大的市场和更好的发展前景。

一、网络热播剧的特点

1、剧本拥有强大的粉丝基础

在当前我国对IP（Intellectual property，即知识财产）保护和开发意识不断增强的时代背景下，大量电视剧、电影之所以可以做到未拍先火，很大一部分原因在于，这些影视剧都是以有一定粉丝基础的网络文学、游戏、动漫为题材改编而成的，也就是目前影视市场最火爆的IP剧。网络文学或是动漫因其本身强大的粉丝基础和超高的市场认可度，让这些改编剧一经传出拍摄消息，已经赢得了大量忠实粉丝的关注。并且一般情况下，能够改编成为影视剧的作品都是当红热文或是经典游戏动漫，这就意味着其本身已经拥有庞大的粉丝群和超高的知名度，这对于影视剧的宣传推广十分有利，也是收视率和票房的保障。如《后宫甄嬛传》在晋江文学网上连载的过程中，几乎每天都有数万的点击阅读量。并且随着故事剧情的发展，大批忠实的粉丝组建多个博客、微博、聊天群持续讨论情节人物。这些粉丝的大力支持也推动了小说实体书的出版，从而也使得《甄嬛传》自传出拍摄电视剧消息后，随即引来激烈的人物选角、情节修改等多方面的讨论，电视剧《甄嬛传》更是未拍先火。

2、剧情具有较强的吸引力

艺术源于现实又高于现实，而贴近现实、直面人生的现实题材影视作品也更受人青睐。整体而言，在影视剧网络播出题材方面，家庭伦理生活和当代职场斗争的题材占比较大。当年的一部《不要和陌生人说话》，将家庭暴力这一带有普遍性的社会现实带上了荧幕，直面反映了婚姻中最难以诉说的痛，吸引了大量观众，特别是女性观众的关注，即使已经过去了十多年，至今仍让人印象深刻。除此之外，还有很多青少年和老年题材的电视剧，如《十八岁的天空》、《青苹果乐园》、《家有儿女》、《老有所依》等，这些作品的受众不仅仅是孩子与老人，它针对的观众更是那些照顾老人和孩子的群体，从这些影视剧中大家可以找到和父母、和子女日常生活的影子。因此，只有反映出老百姓最为关心，与自身关系最为密切的问题时，影视剧才能真正被千万观众所青睐和接受。也就是说，影视制作方如果能够准确地找到自身作品的观众定位，有的放矢地进行制作拍摄，那影视作品离成功就更近了一步。

3、内容契合当代的消费文化

当今社会，消费已经不仅是一种经济现象，还是一种重要的文化现象，而在如今充斥着各种俗套桥段、狗血剧情的影视剧方面，观众们显然更加乐于消费故事新颖的、出人意料的、逻辑严谨的影视文化。而网络已经成为了多数人获取信息、享受故事、消费文化的重要途径，所以影视剧要获得网络热播，就必须让受众的消费文化在影视剧中得到满足。比如电视剧《美人心计》中关于窦太后的角色表现上，一改历史上窦太后原有的专横霸权，干涉朝政的形象，全面突出了窦漪房的智慧谋略和大气隐忍，这种新鲜的人物设定更易勾起观众的好奇心和关注度。另外在叙事角度上，《美人心计》虽然讲述的是宫廷争权夺爱的戏码，却没有完全局限在后宫女人之间勾心斗角、争风吃醋，而是将观众观看后宫戏的定势思维打破，适当加入了当下很多新颖的故事桥段，比如奸细谍战、婆媳关系等流行元素，使得整部剧既在类型之内又出乎意料地生发出新的意义。从而使得《美人心计》在同类题材中脱颖而出，获得了高收视率。

二、网络热播剧衍生与开发的路径

1、通过内容衍生加强叙事

在网络热播剧的开发方面，影视制作方一般都会选择通过衍生内容或是增加人物来加强影视剧叙事效果，增强真实感、画面感、代入感。比如《杉杉来吃》作为一部短篇小说，人物设置极其简单，几乎全是男女主角杉杉与封腾的独角戏。十几万字的小说内容要拍成30多集的电视剧，情节人物方面就势必要扩充。因此电视剧《杉杉来了》中增加几大配角封月、陆双宜、柳柳、元丽抒等人的戏份，并为男女主角之间设置更多的矛盾冲突，使得故事内容和剧情更加饱满。

除了扩充人物之外，影视剧一般会都选择第一人称作为叙事主体，通过主角的语言或是内心独白能让读者对于主角有更加深刻的体会和认同。如《甄嬛传》中，纵使华妃是前半部分剧集中的最心狠手辣的反派人物，但在电视剧播出过程中，观众却都对华妃表达的赞同与同情。究其原因，还是因为编剧将华妃的手段残忍、心狠手辣建立在爱的基础之上，让观众不免对于华妃的痴心错付给予同情。这种通过第一人称的叙事方式和衍生扩充剧情的影视剧开发方式，相比于原著，电视剧中的人物丰满许多，也更具可看度。

2、通过影视互拍不断开发

近年来，网络文学影视改编影视剧已经成为我国影视界的一道独特风景线。在百度公布的“2015年十大热搜词语”中，排名前五位的搜索关键词里有四个为当前网络红文的书名，网络文学对网民生活已经产生了巨大的影響力。2012年的《后宫甄嬛传》可以说是将网络文学改编影视剧这股潮流带入巅峰的代表作。当年《后宫甄嬛传》在各大卫视黄金档“轮番上演”，可以说是在不同时段的各个电视台都可以看到甄嬛、华妃的身影，该剧的网络点播量更是突破三亿。并且《甄嬛传》电视剧的热播，带动了原著小说重新获得极高的点击阅读量和关注度。

除了将网络文学改编成为电视剧，电影和电视剧之间的互动现象也值得关注。票房好的电影改编成电视剧，收视好的电视剧改编成电影这些都很常见。《武林外传》的电影版就是一个成功的改编案例。电影不是简单地对电视剧进行浓缩或是开拍续集，而更像是原班人马演绎出了一个新故事。在电影版《武林外传》中，观众看到了一个具有现实意义的“炒房”故事，在镜头语言和人物台词的背后，是对电视剧《武林外传》内涵的进一步挖掘，也是对“古装武侠喜剧”这一品牌的延续。

3、通过媒体营销加强热度

在“酒香也怕巷子深”的今天，电视剧、电影几乎日日更新，媒体的宣传和营销对于影视剧能否获得火爆收视或高人气票房方面具有强大的推动作用。正如赵薇之所以可以凭借自己的首部影片《致我们终将逝去的青春》，登顶单片票房最高的华人女导演宝座，完全离不开《致青春》这部影片成功的宣传营销方式。具体而言，一是全程营销。《致青春》宣传周期拉得格外的长，不仅通过官方微博定时发布花絮、拍摄进程，媒体各类宣传活动也是有条不紊地持续展开，媒体的宣传使得《致青春》成为生活中谈论的焦点话题。二是明星营销。《致青春》作为赵薇毕业作品本身就是活招牌、充满看点，此外，该片请来王菲演唱主题曲，而且赵薇众多圈内好友也全力为影片进行营销宣传，这样的明星造势鼓动了各自大量的粉丝，让影片的宣传冲击力度强、持久力十足，有效提高了人们对影片的认知度。三是跨平台营销。该片利用微博、豆瓣等热门信息传播平台进行全方位传播，更与苏宁易购联合开展“致青春0元购”活动，甚至渗透到了当时热门游戏《找你妹》的关卡里。上述三个营销宣传的路径基本覆盖了人们生活中吃喝玩乐各个方面，将受众包围在了《致青春》营造的青春怀旧的氛围里。

4、通过市场推广实现产业延伸

网络热播剧的传播如今已经变成文化产业的一部分，而网络热播剧的产业拓展就需要通过市场推广来配合。影视制作行业与网络文学、电商、网游等的跨界融合，也是促成影视剧热播的又一个关键因素。在媒体融合时代，借助多媒体平台，影视产品可以实现多次、多元的开发，打造出完整的产业链。通过产业的拓展，加强市场的认知度，更加轻松有效地进行宣传。比如，《杜拉拉升职记》这本网络小说就突破了其单一的纸质文本形式，扩展到戏剧、影视、鞋、服装等诸多领域，完成了全系列的产品开发。《杜拉拉升职记》更是挑战了话剧（2009年）、电影（2010年）、电视剧（2010年）、音乐剧（2011年）和网络剧（2015年）等多种形式进行演绎表现，多领域的拓展让《杜拉拉升职记》每次重新改编都创造极高的收视和票房。

三、网络热播剧衍生开发仍需注意的问题

1、选择合适的翻拍形式

首先，影视剧改编翻拍的形式多种多样，其不单涉及影视公司拍摄、制作的问题，还涉及改编创作、版权归属等问题，因此，为了避免不必要的纠纷，更是为了提升影视改编剧的艺术效果，赢取观众的满意度，影视公司应与网络作家联手，邀请这些作家担任影片的编剧，这样能够为影视改编提供一些正确新颖的思路。

其次，从诸多影视剧互拍作品的效果来看，在电视剧的基础上进行电影的翻拍，作品较难取得成功。相比之下，将电影作品翻拍成电视剧作品则易于成功，如电视剧版《神话》的收视率为3%左右，创造了央视八套收视率的新冠军。所以，在影视剧互拍过程中，应该合理选择互拍形式。这样不仅能够提升作品的艺术性，而且能够对影视作品进行多次开发，并以此延伸影视剧的覆盖范围，这对影视剧的发展是大有裨益的。

2、发展适当的续拍系列

首先，就经济效益而言，成功的影视作品就是一张拥有绝对价值的入场券，拍续集可以借助以往的名气和基础，获取更为稳定和良好的经济收益；其次，就社会效益而言，拍续集可以使得原有的典型形象进一步深入人心，从而更好地发挥其树立榜样或典型的作用。但是如果过度开发，甚至粗制滥造，那对于经典影视作品的形象绝会会造成不良影响，因此在文本足够丰富的基础上，必须循着故事发展和人物形象继续开发其续集系列，才能无限延伸下去。所以，对于我国影视剧来说，影像的“复制”并非促其发展的有效动力，对影视剧作品进行延伸开发，在保证质量的前提下开始续集、续拍作品的拍摄，正是推动影视产业进步的有效途径。

3、始终将影视文本的质量置于核心

影视文本是以影视，如电影、电视剧、图像作为文学的物质载体，而影视剧互拍这一文化现象之所以出现，归根结底，其根源在于优秀剧本的匮乏和创意的缺失。网络热播剧正确的开发方向就是将优秀文学作品或畅销小说进行多样化拓展。在推动文化产业发展的大背景下，将优秀文本、明星演员、广大观众等进行戏剧、电影、电视剧的相互流动，不仅能够提高戏剧的影响力和影视作品的丰富性，而且对观众审美水平和欣赏层次的提升也是大有裨益的，我国的文化创意产业也能得以快速发展。总之，未来影视制作公司也必须始终将优秀的剧本及故事置于核心，因为只有当影视剧作品中“再生产”和创新的成分压倒并超过“复制”成分之时，才是影视剧真正强大之日。

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