李志方

摘 要：漫画是静止的艺术，电影的动态的艺术，漫画与电影的优势互补更能创造出别具魅力的试听图码。《寄生兽》系列电影是日本漫画改编电影的一朵奇葩，以兽的视角扫描人的残暴，通过寄生兽与人类的战争揭示人性的困境和与反思，寄托了强烈的悲悯情怀。

关键词：日本漫画；真人电影；寄生兽；艺术风格

《寄生兽》是岩明均1990年到1995年间连载的人气漫画，由漫画改编而成的真人电影是日本漫画改编电影的口碑之作，由导演山崎贵携手染谷将太、深津绘里等知名演员共同打造的科幻惊悚巨制。《寄生兽》分前后两部，凭借奇幻的想象和夸张的特效以及对人性的深入刻画，深得观众喜爱，在日本和东亚均创造出高额的市场票房。

一、深刻的主题意蕴

《寄生兽》系列电影借助残酷血腥的人兽之战抒写出“万物和谐共存”的普世主题，同时寄托了导演对人类自身的反思欲望，呼吁人类爱护自然与生命，减少罪恶的屠杀与相残，在表面善恶较量的叙事层面下挖掘出人性的自我反思与反战和平的叙事母题。剧中田宫良子作为寄生兽的智慧支柱和精神引领者，想通过自己的努力去实现寄生兽种族的安全和持续繁衍，结束持续的杀戮和自残。她始终致力于寻求寄生兽与人类和谐共生的方法，为此她与人类结合并生出了人类的孩子， 并逐渐被善良的人性与母爱的情感所感动，最终不顾自身的生命去挽救人类的孩子，体现出作为寄生兽的田宫良子对美好未来的向往和勇于牺牲的高尚情操。她对寄生兽群体的“叛变”在某种程度上讽刺了人类的贪婪与自私，剧中利欲熏心的人类记者为获取暴利出卖寄生兽的照片，直接导致无辜的女儿被残忍杀害，面对亲人的离去，他把仇恨全部投向具有母爱光环的田宫良子，并劫持人类的儿子作为人质迫使田宫良子为救子献身，表面迎合了正义战胜邪恶的叙事主题，但却更加暴露了人类的自私与不择手段，与寄生兽的舍生取义形成鲜明对比。

泉新一被寄生兽侵袭但仍旧保留了人性的大脑和善良的本性，与同样具有正义感的寄生兽右一合体后与“罪恶”的寄生兽群体展开了一场紧张刺激的人兽之战。从某种意义上说，泉新一属于人与兽的混合体，是集合人类智慧和寄生兽力量的正义化身，寄生兽右一的倒戈也暗合了影片正义战胜一切的主题。为保护人类的安全和主人泉新一的生命，寄生兽右一踏上了一条与同类残杀的道路，这究竟是人类的胜利还是人类的劫难呢？就像影片开头说的那样：我认为最接近恶魔的仍然是人类，也许影片传达的人性主题才更让人深思。

二、巧妙的蒙太奇手法

蒙太奇是推动电影叙事进程的有力手段，通过镜头的拼合组接产生富有寓意的试听段落。影片中，人类警察在市政大楼屠戮寄生兽的场景与田宫良子与记者公园对峙的场景巧妙对接，通过富有寓意的对比镜头更突显出人性的残酷与复杂。田宫良子为保护自己的孩子甘愿牺牲自己的生命，临死前对泉新一的托孤请求让人动容，导演以寄生兽的视角反观人类本身，一边是全副武装的警察屠杀寄生兽的血腥场面，一边是寄生兽为人类生命牺牲自我的无畏精神，着实让人深思。田宫良子真切地认为寄生兽是弱小的，面对人类的残暴和屠杀，等待它们的只有无尽的黑暗和死亡的厄运。田宫良子说：不要欺负我们，我们是弱小的。镜头切换回警察围杀寄生兽的血腥画面中，寄生兽杀人是为了生存，人类残杀也都是为了生存吗？影片深刻控诉人类自相残杀的劣根性和战争的最恶性，引发人类对自身的深刻反思。剧中导演采用心理蒙太奇手法帮助泉新一回忆母亲生前的过往，寄托了人类对亲情的渴望和对美好生活的向往，但寄生兽的到来打破了这看似美好的一切，母亲被寄生兽杀害的现实让泉新一更加坚定维护人类安全、消灭寄生兽的强烈信念，其实又流入了“人类的生存是以屠杀万物为前提”的恶性循环，作为食物链最顶端的人类似乎对其他生物都缺乏最起码的生命价值尊重。

三、动人的升格摄影

升格摄影能够放慢叙事的时间节奏，使观众仿佛凝滞在电影情境中，仔细体味其中的情感韵味和情节张力，获得细腻深刻的精神共鸣。在右一为保护泉新一与五兽合体的寄生兽大战之际，身为寄生兽的右一为保护主人泉新一的生命勇于牺牲自己，以弱小的生命谱写出一曲人兽情感赞歌。为渲染影片情感气氛，导演采用升格摄影的方式表现泉新一悲痛逃离的画面，镜头略显模糊且湿润，营造出悲凉感人的画面氛围，使观众真切体会到泉新一与寄生兽右一的深厚情感，潸然泪下。在泉新一与五兽合体的寄生兽对决的关键时刻，影片通过升格镜头表现出泉新一勇敢无畏的英雄精神，他猛烈迅速地冲向怪兽并成功杀掉五兽合体的寄生兽的精彩画面振奋人心，美化了泉新一的人物形象。但最终五兽合体的寄生兽的失败并非是由于泉新一的勇敢机智，而是败于人类自身的核辐射，就连一直陪伴泉新一左右，忠诚人类的寄生兽右一也因为核辐射的强大杀伤力进入无尽的休眠，这难道不是对人类的最大讽刺吗？究竟是人类对寄生兽的屠戮胜利还是人类自身的精神胜利，人类最终能否走上共生共存、和谐安寧的光明之路，还是继续沉迷于污染环境、自相残杀的悲剧轮回，也许是影片所要传达的深层寓意。