杨 森

（阿坝师范学院，四川 阿坝州 623002）

音乐学专业《复调》课程教学改革在童声合唱及中小学课堂器乐二声部写作的应用

杨 森

（阿坝师范学院，四川 阿坝州 623002）

随着社会不断的发展，人们的生活过得越来越美好；对艺术的了解、追求和享受也在不断地加深，不知不觉艺术已经渗透到了我们生活的每一个角落。要实现共同富裕就得先富裕全民的思想和素质，素质就应该从教育抓起，无论在大学还是中、小学的音乐教学和课外活动中都要求教师有全面的知识和创造性思维，一个人的成长是循序渐进地，基础是上层建筑的重要支撑和保障，为培养和激发孩子的艺术爱好，就必须注重对教师的培养。针对这一观点作者对中小学音乐教学现状有了一定的了解，还和中小学优秀教师进行了深入交流。因此，我校对复调课程的教学内容和方法进行积极地改革。本文主要是从童声合唱及中小学课堂器乐二声部角度出发，探讨关于音乐学专业《复调》课程教学改革问题。

《复调》课程；教学改革；童声合唱；小学课堂器乐；二声部写作

《复调》课程是每一位音乐学专业学生的一门必修课程，也是攀登艺术高峰的重要途径之一。这门课程主要是教会人们一些基础的空间知识和具有逻辑的思维能力，有助于提高他们的基本音乐技能和以后的工作能力。社会一直在不断地发展变化，那么《复调》课程进行教学改革也是顺应时代的发展和社会的需求。传统的复调教学对中小学音乐教师的辩证使用不够明确，很多音乐学学生抓不住主次，导致学了知识却不知如何使用。而我校一直比较关注对音乐师范生的创新教学，旨在培养出一批具有创新教学思维的中小学音乐教师。希望即将上岗的教师能够应用《复调》二声部的相关知识来改变传统的教学方法，对课堂进行创新。

一、音乐学专业《复调》课程教学改革的目的

（一）有助于学生空间思维的培养

传统死板的中小学音乐课堂已经不适合现在小学生的发展，刻板的教学模式大大禁锢了学生的自由发展。如果老师还是像从前一样只顾着埋头在讲台上讲课，学生低头听课，忽略学生的感受，那么学生对音乐的了解永远是被动的，对音乐学习没有任何的兴趣。学生的思维空间得不到拓展，想象力也得不到提高，总是拘泥于书本知识。而音乐课堂应该是活泼的、生动的、师生共同参与的，这样的课堂才是一个高效的音乐课堂。当老师进行开放式音乐教学时，对《复调》所折射的内容学生一定会特别感兴趣。所以只有让即将上岗的音乐教师明确方向和目标，掌握中小学的教育现状，带着问题和需求来学习，让在校大学生明白复调的作用和意义。这样才能达到《复调》课程改革的真正意义。

（二）有助于教学的灵活运用

合唱、合奏是由团队合作完成的，需要大家齐心协力、共同完成。只要大家劲往一处使，心往一处想，掌握正确的方法，就一定能够成功地完成演唱、演奏，一步步走向艺术的殿堂。我们知道，在一些器乐曲和合唱歌曲中，只有一些专业的团队和演唱者、演奏者才能完成演绎。但对中小学的教学基本没有使用价值和实用价值。根据作者的实际调查来看，很多同一层次中小学的教学水平、教师能力、学生的素质和音乐学习的氛围都存在着很大的差异。针对这种状况，教师应当结合本校的具体情况，结合学生的水平因材施教，合理的运用复调知识，结合复调的创新性循序渐进的对学生进行训练；然后编配与学生水平相适应的合唱、器乐曲来激发学生的兴趣，从而制定出一个适合本校学生音乐水平的教学方案。只有充分把握学生的个性，才能找到学生的共性，才能让艺术百花齐放，才能制定出极具特色的音乐教学方案。这样才能让课堂变得生动活泼，才能让每一位学生参与到课堂中来，才能充分发挥自己的主观能动性。

（三）有助于开展丰富的课堂

传统的音乐教学课堂大多是比较死板、枯燥的，学生在听的过程中很容易产生审美疲劳。认为器乐只能演奏主旋律，合唱就是很多人齐唱一首歌，这些观念都需要老师在教学、活动和实践中来进行引导和改变。单一的课堂容易让学生失去学习兴趣。对此，我们应该加大对音乐课堂的改革，形成极具创新性的、丰富的、多样的音乐课堂。教师在课堂上应该设立与学生一起互动的环节，增强老师与学生的交流，学生与学生的交流，以探讨式完成教学。在互动和协作学习中强调团队意识和创新精神。

二、音乐学专业《复调》课程教学改革的方法及措施

简单来讲，二声部就是由两个旋律性声部共同组合而成的器乐、声乐作品。二声部是属于复调的一个最为初级、基础性的一个板块。学生必须对二声部进行学习，才能够感受复调的魅力，才能引导学生进行多声部听力练习，才能将二声部的技巧灵活地运用到教学中去，才能运用到以后的音乐创作中去。因而，只有将二声部学得扎实了，学生才能将多声部学得更轻松。

（一）鼓励学生大量阅读

一名优秀的音乐教师应具备基本乐器的演奏（钢琴、竖笛等）和科学的演唱方法，还应具有全面的音乐素养和创新能力。创新是在一定程度和基础之上，在一定基础之上创新才是最好的创新。阅读音乐书籍和总谱可以拓展学生的音乐视野，了解不同的音乐风格、特点，可以增长学生的文化修养；阅读音乐书籍可以增强学生对于音乐理论知识的诠释；阅读音乐书籍如同和音乐大师在聊天，从而提高自己的音乐品味。因此，想要对音乐有更深入的研究、改编和创编，最好的途径之一就是阅读。针对不同的对象应采用不同的方法，小学生应多听关于小型乐队编制、童声合唱和趣味性的作品；中学生应多阅读关于小型乐队编制和二声部合唱的总谱。在听、读这些音乐和总谱的时候，学生通过不断地揣摩和赏析，能够发现其中蕴藏着的奥妙和神奇。通过阅读大量的音乐听、读后，学生也能够熟练地掌握歌曲创作的一些基本方法，从而为自己的创造人生埋下伏笔。

（二）引导学生自由创作

学生在学习了关于音乐的一些知识之后，应该尝试着去创作，发挥自己的想象自由地创作，自由创作能够提高学生的创新能力和动手能力。这样可以打开学生动笔难的心魔，在实践中对学生的创作进行规范。在进行音乐创作时，学生必须要对音乐的基本句式、结构有所了解，老师可以指导学生学会运用和声知识对二声作品进行细致分析，从而慢慢从中找到复调的一般规律。在创作时，我们主张将复调化繁为简。开始的创作，学生可以尝试先将自己比较熟悉的旋律配写上简单的二声部。然后将配写的复调音乐用一些音乐软件来进行呈现。如：西贝柳斯、SONAX1等。之后将配好的音乐进行反复地试听，最后学生就可以将自己配写的复调音乐用真的乐器进行演奏。在创造过程中学生可能会遇到很多的难题，而这些都是需要老师给予一定的指导和帮助。

（三）三度音程关系

简单来讲，三度音程关系就是两个音之间的音程度数是三度。例如：1-3、3-5、5-7等。三度音程有大小之分，主要由音程的因数决定，在使用时主要依据调性来决定。三度音程关系在复调作品中运用尤其常见，如：短笛和长笛的配合。在合唱作品中也是处处可见。如：女高Ⅰ和女高Ⅱ的演唱。如下图：

（四）填空式

其实就是动静的结合，当第一声部静止时第二声部进行补充，当第二声部静止时第一声部进行发展，就形成了你推我让、我进你退、互相包容地、和谐地、优美地复调作品。如下图：

（五）贝斯式

关于贝斯式，其实就是乐队演奏模式，具有较强的空间感、厚重感和稳定感。在无伴奏合唱和器乐作品中主要走低音声部。在使用贝司时除了满足和声的功能性，更应该注重贝司的流动性和旋律线条性。如下图：

三、音乐学专业《复调》课程教学改革内容

（一）音程关系的使用法则

学会正确使用音程关系可以让学生在复调写作上突飞猛进。如何使用法则是音乐学专业《复调》课程教学改革的重要内容。在进行音乐学专业《复调》课程教学过程中，教师应该教会学生最基本的音程关系使用。简单来讲，音程就是两个音在高度上的相互关系，也可以说是两音之间的距离。在运用音程关系知识时，教师建议：1、主要使用三度音程关系。2、次要使用四度音程关系。四度音程关系的运用可把握调式、和声功能性和旋律的走向。3、少量使用六度音程关系。六度关系音程的间隔较宽，学生不容易把握。4、有条件地使用一度、八度音程关系。一度音程没有空间感，八度音程虽具有空间感但色彩性较差，会给人们的听觉造成空洞的感觉，与一度音程相比八度音程只是加强了音的力度。针对这些特点，作者建议一度、八度音程需谨慎使用：（1）一度音程一般用于音乐旋律开始和结束连续低音处，二声部可同度使用；如：低音的soi、la、xi到中音的do。（2）八度音程一般用于音乐的结束处，如：soi 、la、 si、do 和fa、mi、re、do做反向进行时二声部可八度使用。5、避免使用八度以外的音程关系。学生如果能够合理地使用音程关系，对于掌握复调课程一定会有着积极的影响，也可进一步提高自己的音乐专业素养。

（二）童声合唱二声部

在训练童声合唱二声部的时候，Ⅰ声部主要以旋律声部为主，而在进行Ⅱ声部演唱的时候，可以恰当地运用三度音程的关系、填空式以及贝斯式。单一曲式结构的Ⅱ声部一般采取三度音程关系和贝司式；单二曲式结构二声部的主歌一般采用贝司式和填空式，在副歌部分一般采用三度音程关系。对小孩子进行训练的时候，教师可以选用《两只老虎》《虫儿飞》《歌声与微笑》等歌曲进行训练，不同类型的歌曲会给学生带来不同的感受，会给学生带来新颖感，同时也避免了审美的疲劳。科学的发声和适当的音域能够保护孩子的声带。童声合唱的主题是儿童，因而在训练时要关注到学生的学习兴趣，可以通过游戏的方式训练二声部的音准和节奏。节奏是一首合唱成功与否的核心。在刚开始学习二声部时，学生很难感受到和声的美妙之处。因而，老师在进行二声部训练曲时应由浅及深、由简单到复杂，要选择有趣的歌曲，在对儿童进行二声部合唱训练时，也可以从最为基础三度音程关系开始训练。让学生在演唱的过程中慢慢地去体会三度音的和谐，从而提高对合唱的认识、理解和意识。

（三）中小学课堂器乐

中小学课堂器乐主要有竖笛、口琴和口风琴。在使用竖笛和口琴时，学生可以使用Ⅰ声部和Ⅱ声部构成三度音程关系；使用口风琴进行演奏时，Ⅲ声部可以是主旋律或者织体，Ⅳ声部应该合理使用贝斯式模式。如以下图示：

在使用竖笛时，学生可以使用Ⅰ声部和Ⅱ声部构成3度音程关系；而Ⅲ声部口琴作为织体呈现；Ⅳ声部口风琴以贝斯式呈现。如以下图示：

在现代社会中仍然存在着一些传统的音乐教学模式，他们已经不适合中小学生音乐学习课堂，也违背了新课标的教育、教学理念。本文通过对《复调》课程的改革来激发音乐学学生的学习兴趣，把静态的复调结合中小学课堂乐器进行动态的展示，给学生一个提前实践的锻炼和实习的机会，让学生真正体会到学以致用，在学中做，在做种学。我校坚持以发展的观点看待问题，与时俱进，摸索出具有创新性的教学方式。决定对音乐学专业的复调课程进行教学改革，为学生的就业开辟一条新的航线，为中小学输送一批批优秀的、专业的、具有创造性的、高音乐素养的优秀教师。展望时代的发展，只有这样具备创新音乐教学精神的毕业生，才能够得到更多学校和社会的认可，从而取得一份理想的工作。本文客观合理地给出了音乐学专业《复调》课程教学改革内容和方案，希望能够得到大家的认可和学习。

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[2]马玉峰,王明怡.科学引领重在应用——综合大学音乐专业复调课规范教学的一点建议[J].教学研究,2014.

2016年阿坝师范学院校级质量工程重点建设项目（项目编号：201612-24）。