朱煜宇

七零后陶艺艺术家周芳与当下多产且频频亮相于展览的艺术界劳模们相比显得有些低调，一方面与她个人心性有关，另一方面则多少源自她的生活创作环境。在她的创作心路上，在现有的环境中找到某个凝固的触动瞬间，一件作品就自然而然地出现在内心世界。而这种相对缓慢的内心节奏，也让她对作品更具细致的追求。尽管陶艺作品中对生肖或是其它动物形象的创作并不少见，周芳在其中找到的个人创作的舒适点，则是不被材质、技艺所束缚的广度而深入其中。

如果说特质是一种可以被限定的范式，在范式中找到极致就成为个人风格的突破口。

女性艺术家的创作特质离不开细腻、柔和等等一些针对性别特征的形容，这种先入为主的观念常常使作品定格在程式中而难以被更深入理解。尽管这种套式让欣赏作品变得有些枯燥，但反向思考这个问题，这种所谓的群体特征或是个人风貌是否能极致发挥呢？

初次见到周芳，一如初见她那些温情而柔性极佳的作品，在一些定格的瞬间既可以看到甜美的脾性，又可见对自我的坚持与定性。与周芳的交谈可以免除年龄上的差距所造成的距离感，她热情而不张扬。喜悦而不过度澎湃的稳重个性，在对生活的细微洞察中无一不显露在她的作品中。动物形象或是生肖是她主要的创作内容，而老练的创作手法隐匿在作品柔美的外态之下，从而外在与内在的差异相互碰撞，进发出具弹性的能量。……