浅谈民族舞教学模式的探索与创新

2017-01-29佈仁

北方音乐 2017年24期

佈仁

（赤峰学院，内蒙古赤峰 024000）

我国是一个具有几千年发展历史的统一多民族国家，丰富的民族文化是中华文化的突出特点之一。民族舞蹈作为一种在长时间的历史过程中发展而来的艺术形式，是我国重要的民族文化结晶。对此，为了不断继承与发展我国的优秀民族文化，必须要重视民族舞教学模式的实践与探索，实现更好的发展。

一、民族舞教学发展现状

（一）对舞蹈动作的过分要求

现阶段，在我国的民族舞教学活动中，教师往往更加注重舞蹈的表现技巧，要求学生在动作标准方面准确、到位。但是，民族舞是我国劳动人民在长时间劳动过程中创造出来的舞蹈形式，其生命力就是源自于劳动人民对于生活的美好向往以及追求。而教学中对动作标准的过分追求，使学生只是机械地对动作进行记忆以及练习，但对于在舞蹈中所蕴含的深刻思想内涵却没有更加深入的体会[1]。如此一来，民族舞在很大程度上丢失了其内在的生命力，导致其难以跟上时代变化的脚步，渐渐退出了历史舞台。

（二）严重脱离实践

目前，学生对于民族舞的练习、理解、展现都局限于校园，与实际生活发生了严重的脱离。从本质上来说，民族舞是一种来自于生活的艺术形式，具有丰富的生活内涵。因此，要想更好的学习民族舞，就必须深入到生活之中感受生活之中的艺术元素。但是，由于民族舞的高度专业化发展，学生在实际生活中感受民族舞艺术的机会已经越来越少，这也是我国民族舞教学的一个主要困境。

（三）教学内容不合理

在各大院校的民族舞教学中，教师开展教学活动所使用的教材具有非常明显的普遍性。民族舞是一种地域性非常明显的舞蹈类型，不同的民族、不同的地理位置、在民族舞的表现形式、情感内容等方面都存在极大的区别。这就要求教师在开展教学活动时，要重点凸显民族舞的地域性因素。但是，在目前的民族舞教学中，教师往往忽视了这一问题，导致舞蹈地域性文化的严重缺失。

二、民族舞教学模式的创新方法

随着我国社会主义文化建设战略的不断推进，对民族文化的传承与发展已经得到了社会各界的广泛关注。民族舞作为民族文化在悠久历史过程中的积淀，蕴含着丰富的民族文化精华。但是，在民族舞教学不断受到重视的同时，传统教学模式中存在的各种问题也随之凸显。对此，广大民族舞教育工作者应该立足时代发展的角度，树立现代化的教育观念，以创新性的思维，开展高效率、高质量的教学模式，更好地继承与发展我国的民族舞文化。

（一）转移教学中心，加强对舞蹈情感的把握

虽然说，舞蹈动作的标准、到位，对舞蹈的表达以及美观性具有重要的积极意义。但是，动作只是一种外在的变现形式，其内在含义是对思想情感的表达，失去了情感，舞蹈也就失去了灵魂[2]。民族舞作为民族文化在几千年历史中不断沉淀积累而成的文化结晶，其内核是劳动人民对生活的深刻感受、向往以及追求。因此，为了使学生更好地把握舞蹈中的民族文化内涵，实现更好的舞蹈表达，教师应该在教学的过程中重视对舞蹈情感的渗透，保证舞蹈的灵魂。具体的，教师可以应用情境营造的方式，使学生较为直观地感受到民族舞蹈的表现环境，以此加深学生对舞蹈内涵的理解。例如在进行蒙古族舞蹈的教学时，教师可以播放图片或视频，让学生感受内蒙古大草原的辽阔、无垠、雄浑、壮美，以此激发学生的内心感受。如此，在教学的过程中，学生就能够将情感很好地带入到动作之中，加深了舞蹈的民族表现力。

（二）加强实践，联系生活

艺术来源于生活，但高于生活。民族舞蹈作为直接产生于劳动人民生活活动中的舞蹈艺术类型，生活的情感是其精神内核。所以，学生要想更好的把握舞蹈之中的民族文化内涵，就必须深入到实际的生活之中，从生活之中发现灵感，在实际中锻炼创造思维。对此，教师在进行民族舞蹈的教学过程中，应该重视生活性内涵在教学中的渗透，使学生直观的感受到民族舞的真正魅力。例如：教师可以带学生到乡间进行采风，直接的感受到民族舞的内涵。教师还可以让学生体验在劳动中舞蹈，以此体会民族舞的精神源泉。如此，能够使学生明确民族舞的生活意境，将舞蹈艺术更好的融入生活，实现对民族文化的更好传承。

（三）开放教学模式，保持民族舞的地域性

与其他舞蹈类型不同，民族舞的表现形式非常丰富，具有鲜明的地域特点。蒙古舞的大气、雄壮，傣族舞的精巧、灵活。不同的民族地域，在舞蹈的表现形式方面具有非常大的区别。对此，教师在教学的过程中，应该重视地域性因素在教学中的发挥，使学生能够深刻感受到民族舞与地域之间的联系，更好地展现舞蹈的精神内涵。例如在进行傣族孔雀舞的教学时，教师应该对傣族的地理位置、地域特点、民族风俗等进行介绍，并通过多媒体的手段即兴展示。在这一过程中，学生能够对孔雀舞形成的各方面因素进行清晰的把握，使其能够在舞蹈的动作中，更好地展现出舞蹈的民族内涵，以此促进民族文化的切实继承与发展。