论戏曲润腔技法在高校声乐教学中的应用
2017-01-29梁晶
北方音乐 2017年24期
梁 晶
(太原市文化艺术学校,山西 太原 030000)
众所周知,改革开放以来,我国民族声乐的教学与表演事业取得了长足的发展与进步。在金铁霖等声乐教育家的不懈努力下,一种融合了美声唱法呼吸、共鸣方式以及传统民族唱法共鸣、咬字方式的边缘型唱法——民族新唱法得以在20世纪90年代后期定型。该唱法以美声式的胸腹联合呼吸为基础,融合了美声“全腔体共鸣”以及传统民族式口、鼻腔共鸣的优点以及民族式的咬字、吐字方法,塑造了兼具美声唱法圆润、浑厚声底以及民族唱法脆亮、甜润音色的真假声混合音,并在广泛的演唱实践中确立了自身的审美范式,标志着民族声乐的教学取得了丰硕的阶段性成果。然而在当前阶段,取得辉煌成就的民族新唱法也并非十全十美,其突出问题表现在“千人一腔”方面。也就是说,运用民族新唱法的歌唱演员,其发声方式以及声音效果都高度一致,仿佛是“用一个模子刻出来”的。因而,采用民族新唱法的歌唱演员也常被批评为“罐装歌手”。鉴于此,本文将在分析现阶段民族新唱法所存在缺陷的基础上提出引入戏曲润腔法改革民族新唱法的思路与途径。
一、民族新唱法所存在的缺陷
毋庸置疑,民族新唱法在借鉴、汲取美声唱法呼吸、发声及共鸣方式的基础上,为民族歌曲的演唱奠定了宏观上的声音效果框架。这里所说的框架,是指民族新唱法业已奠定了演唱的音高及音色等方面的大体规格。……
登录APP查看全文
